摘要：回顾国产动画历史，“中国学派”不仅奠定了中国动画的艺术高度，也为中国动画人才队伍的构建、优化和提升做出了积极探索。与此同时，“中国学派”在商业性营销、电影语言运用、现实题材和全龄化故事讲述等方面存在的不足，也成为其遭受欧美动画挑战和国内影视观众诟病的主因。全方位认识“中国学派”在模仿中蹒跚学步、在包容中独辟蹊径、在融合中开创未来的创作历程，对当下动画专业开展人才培养具有很强的啟示和借鉴意义。

关键词：中国学派 人才培养 动画 模仿 包容 融合

上世纪60年代至80年代，中国动画创作了大量优秀的艺术作品，在国内外产生了重大影响，被行业界和理论界尊崇为“中国学派”。当下，中国动画面临数字技术、商业运作、外来文化等多重挑战，重新去审视“中国学派”的形成因素，细品“中国学派”从模仿走向创造、从包容走向多元、从融合开辟未来的艺术历程，对国内高校动画专业在坚持“守正创新、笃定前行”的人才培养理念等方面具有极强的启示意义。

一、模仿：动画人才培养的起点

早期的“中国学派”，有三件标志性事件值得被记忆。第一件事：1956年，中国动画片《乌鸦为什么是黑的》在第八届威尼斯国际儿童电影节获奖，但该作品却尴尬地被许多评委、观众误会为“前苏联作品”。第二件事：1956年，由成语“临阵磨枪”改编的动画作品《骄傲的将军》出品，该作品积极探索中国动画的民族化之路，在人物造型、场景、对话和伴奏等艺术创作环节，开创性借鉴京剧等传统戏曲因素，被誉为“中国学派”的开山之作。……