费世蒂

摘  要：海派画是中国传统绘画艺术的重要组成部分，其自身也是中国历史发展的重要积淀和凝聚，传递着特定的价值取向和精神气节，蕴含着丰富的艺术价值和研究价值。对此，本文也将以海派小写意花鸟画为切入点，通过海派画的代表人物，重点分析写意花鸟画的艺术色彩，希望能够给相关同行带来一定的参考和借鉴，仅作抛砖引玉之用。

关键词：海派画;花鸟画;色彩研究

海派画是海上画派的简称，最早形成于19世纪中期。彼时的上海与世界各国的联系十分密切，所以接纳并吸收了来自不同地区的文化元素，不同流派和风格之间相互作用，相互碰撞，让中国文化艺术也在一时之间处于十分繁盛的阶段。在这一态势的引导下，以赵之谦和吴昌硕为代表的画家，也汲取了西方绘画的艺术，融合了各种的元素和精髓，实现了融合与创新，海派风格也就此而生，并为中国近代美术史添上了浓墨重彩的一笔。

一、海派画家的鲜明代表

赵之谦就是海派画家的代表人物，也是中国清代十分著名的书画家和篆刻家，在篆刻方面的成就是有目共睹的，给后代带来的影响也尤为深刻。无论是绘画风格还是书法造诣，都形成了鲜明的个人风格，给晚清绘画艺术是注入了生机与活力。就前者来讲，赵之谦是海派画家的始祖级人物，他创作的金石画风，推动了近代写意花卉的延伸和拓展。就后者来讲，他又独创了魏碑体书风，让碑派技法体系进一步完善。……