邱华栋是当代文坛上屈指可数的劳模和多面手。2018年，江苏凤凰文艺出版社推出了38册，合计900万字的《邱华栋文集》，其中并不包括同年由北大出版社出版的他与张青松合著的《金瓶梅版本图鉴》。而2020年他又相继出版了《北京传》，以及与陈守志合著的《红楼梦版本图说》等。可以说，从16岁发表作品以来，他的笔触已经涉及小说、散文、诗歌、戏剧、电影评论、学术研究等多个领域，文体繁复，创作体量又如此庞大，所以要想给其文坛形象画一幅精准的肖像是几乎不可能完成的任务。迄今为止，他的城市题材小说创作以及小说中对“城市新人”群像的塑造，对于90年代以来的城市文学，是其最值得注意的文学史贡献。

一、“选本”、经典化与文学史形象

在许多当代文学史著作中，邱华栋已经随“晚生代”作家群“集体入史”了。如果说这样一种“入史”方式属于“群体亮相”，还未能就其个体的文学史贡献展开更为细致的评述的话，那么一些旨在对中国当代文学进行阶段性盘点的“选本”，则已经做了一些分属于个体的历史化或经典化的有益尝试。而在这样的尝试中，涉及邱华栋创作时，几乎都不约而同地指向了他的那些城市题材小说。

比如2009年，由王蒙和王元化两位先生担任总主编的《中国新文学大系1976—2000》由上海文艺出版社出版，内中收录1976—2000年间的长篇小说、中篇小说、短篇小说、散文、杂文、诗歌、戏剧、儿童文学、影视文学、史料等共30卷。可谓是对新时期到20世纪末这20多年间文学创作与批评状况的总体检阅，是这一时段的一种原初状态的文学史。……