李双双 徐开榜

内容摘要：诗歌作为初中语文的一种重要文体，具有语言高度凝练，情感强烈，意象、意境富于想象，节奏、韵律富有音乐性等显著区别于其它文体的特点。在初中语文诗歌教学中，文体意识的作用至关重要，影响着教学目标的制定、教学内容的选取、教学方法的选用，最后决定了教学效率的高低。所以，教师要具备文体意识，做到“依体定教”。

关键词：文体意识 文体特征 诗歌教学

在初中语文诗歌教学中，部分教师或受单元主题影响，或过分注重语文教学的人文性，忽视了诗歌教学的一个基本问题：文体。与此同时，基于解除对学生束缚的考虑，在习作教学、考试作文等方面都会出现“文体不限”的“宽松”要求，“文体不限”被往往曲解为“不要文体”。在忽视文体的错误思想指导之下，教师教学诗歌出现“诗文不分”现象，学生习作出现作文“四不像”现象，这些现象值得深思。

一.诗歌的文体特征

1.诗相较于文的特征

关于是诗歌，冯骥才有个精辟的比方：“一个人平平常常走在路上——就像散文，一个人忽然被推到水里——就成了小说，一个人给大地弹射到月亮里——那是诗歌。”[1]揭示了诗歌区别于其它文体的本质特点：浪漫特质和“跳跃性”。诗歌写作不同于正常行文逻辑，为了在简练、有限的语言里表现无限的情感，往往呈现出语言、意象的“非连贯性”，即“跳跃”。除此之外，诗歌还具有以下特征：

一是音乐性。早期的诗歌，诗、乐、舞不分，诗是用来和乐而歌的。此外，诗歌的音乐性还体现在节奏和韵律上，朱光潜认为中国诗的节奏“大半靠‘顿”[2]。每句诗歌以有意义的音节为单位来“顿”（停顿），“顿”造就了诗歌的节奏。韵律方面，朱光潜认为，中文的发音轻重不够分明，需要借助韵加强音节的力度，而诗歌一般在句尾押韵，句尾又是停顿较大之处，音节的加强与较大停顿的结合，成就了诗歌抑扬顿挫、朗朗上口的节奏和韵律、二是语言高度凝练。古人作诗注重炼字，下了很大的“推敲”功夫，不可增删一字;三是强烈的抒情性。古人十分重视诗歌的言说功能，诗歌承载着反映社会生活、抒发诗人的内心情感、抱负的功能;四是意象经典。诗歌蕴含的强烈情感往往以意象为载体来表现，每个意象承载着特殊的涵义，意象之间具有跳跃性，形成意义的留白。

2.古代诗歌与现代诗歌的文体区别

同是诗歌，古代诗歌和现代诗歌在教学时的处理也应有所区别。

首先从形式看，古诗诗句齐整规范，前后对仗，格律严整。现代诗诗行长短自由，分行是现代诗歌的显著特征，巧用分行、分节和标点符号表现主题。

其次从内容上看，废名指出：“旧诗是诗的形式和散文的内容， 新诗是散文的形式和诗的内容。”[3]也就是说，古代诗歌在内容上倾向于散文化，侧重记事或抒情。现代詩歌淡化叙述、叙事成分，更专注于内心情思的抒发，诗的成分更“纯粹”。

二.初中诗歌教学存在的问题及分析

（一）初中诗歌教学存在的问题

1.教师教学方面——低效教学

（1）教学中诗文不分。诗歌教学与其它文体教学无异，都是分析大意、主旨、情感、意象意境、重点字句揣摩、朗诵、艺术手法等方面。诗歌这么教，散文、小说、新闻、文言文也这么教，教出的是文本的“共性”，难教出诗的特质。千篇一律，平均用力，造成诗歌教学的低效。

（2）架空文本谈人文。教师对文本缺少分析，对新课标没有钻研透，本着“尊重学生的个性理解”的宗旨引导学生侃侃而谈，脱离了文体这一“工具性”知识，课堂讨论变成道德课、历史课、哲理课、故事会……学生在热闹之后学无所获。

2.学生学习方面——低效学习

学生缺乏对诗歌的认知，把学诗等同于学文，课上作笔记，课后背诗歌，机械的“笔记+背诵”构成了学诗的主要内容。课堂上缺乏诵读、鉴赏活动，即便有诵读，也缺乏有针对性的指导，沦为简单的次数叠加。至于应付考试的诗歌鉴赏类题目，教师会教给一些固定的答题模式，千篇一律，与诗歌的灵性背道而驰。以致一首诗学下来，可以留给学生的东西不多。

（二）问题分析

1.教师诗歌解读能力有待提高。诗歌是高度艺术化的文学体裁，文虽短小内涵广大，如何在短短的字里行间寻找解读的切入点，要解读什么，借助什么理论解读，每篇诗歌的独特的文体特点在哪里，如何设计教学引导学生有个性地理解而非人云亦云等问题接踵而来。如果教师缺少对诗歌解读与鉴赏的理论学习，那么拿到手上的诗歌也就变得和其它文章无二了。

2.教学内容选取不尽合理，“泛人文化”。由于教师教学之前漠视对新课标的解读，漠视分析教材的编排意图、选文特点、助读系统、练习系统等要素，对教材想要教什么、怎么教缺少研究，单凭主观经验去解读文本，在注重交流探究以及倡导尊重学生个性理解等主流思想引领之下，容易把教学内容往“泛人文化”方向处理。

3.功利化应试，教学方式单一。在一线教学中，教师往往有如此观念：考试考什么，我就教什么，不考的东西讲了没用。在这种观念主导下，诗歌教学充斥着功利性，完整的诗歌在教师手中被肢解为“要考的部分（有教学价值）”和“不考的部分（无教学价值）”，而考试往往轻视文体方面的知识，导致文体知识从教学中被剔除掉了。然而，文体知识是保证有效教学的前提，如诗歌的音乐性是进行审美教育的重要途径，通过感受音乐美，因声求气，获得情感道德的熏陶，走进诗歌的精神内涵。又如诗歌的语言凝练，体会炼字的精妙，学习炼字的方法，窥见诗歌丰富的意蕴，形成严谨的、推敲的用字自觉，对作文教学大有裨益。诗歌文体的其它特征也都有巨大的教学价值，简单地剔除无疑切断了通向有效教学的通途。

三.将文体意识与初中诗歌教学结合

（一）加强诗歌理论学习

新课改下的新型教师观要求教师要做学习的先行者，要教得好先要学得好、学得透。严格来说，多数教师在诗歌理论方面是匮乏的，这就找不到可以教的地方，教学效果可想而知。教师在繁忙的教学之余，也应该看看诗歌理论方面的专著，如严羽的《沧浪诗话》，王国维的《人间词话》，朱光潜的诗论等。有了扎实的理论指导，诗歌教学中才会教出诗意、品出新意。同时，践行“知行合一”的理念，读完后要有“写”的后续活动，如摘抄一些有启发的句子，写一写随笔和教学反思，或者仿写诗歌、自创诗歌等，营造一种诗意的生活方式，涵养诗书气质。

（二）科学选取教学内容

教学内容的选取，单单靠教师的经验和教学参考书是不够的，要科学合理地选择教学内容，就必须综合考虑以下要素：

1.新课标要求。《义务教育语文课程标准（2011版）》在“学段目标与内容”部分提出：“能够区分写实作品与虚构作品，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学样式”“品味作品中富于表现力的语言”“诵读古代诗词”[4]等阅读要求。在关于阅读教学的建议部分指出：“在阅读教学中，为了帮助理解课文，可以引导学生随文学习必要的语文知识”[5]。以上要求，或直接或间接地涉及到文体问题，对教学内容的选取具有指导意义。

2.编排特点。通过分析诗歌在部编版初中语文教材中呈现的特点，以此来把握编排意图，指导教学。首先，看数量。整套初中语文教材中呈现出以下趋势：一是诗歌越发受到重视，尤其是古代诗歌;二是更加重视诗歌的背诵积累。其次，看诗歌在每册中的分布。从初一到初三，诗歌数量和新诗数量呈上升趋势。说明诗歌学习尤其是现代诗的学习相较于其它文体的学习更难，如此分布体现先易后难、循序渐进的特点。

3.助读系统。通过对助读系统的分析可以帮助我们把握单元教学方向。助读系统由教材前言、单元导语、课前提示、注释、资料链接等组成，教材前言阐明了编写意图，是宏观把握教材的重要抓手。单元导语分两段，第一段往往介绍一些文体知识，或涉及本组单元的内容、主题，第二段一般介绍本单元的教学重难点，提出学习要求，并推荐一些教法、学法，对单元教学的整体设计指明了方向。课前提示一般以问题或任务的形式引导学生预习，有时还附上写作背景等材料助读，为后续教学打好基础。注释和资料链接则是对课文重点的补充或延伸拓展。善于分析助读系统，能有效避免教学千篇一律的现象，实现有的放矢的教学。

4.练习系统。通过对练习系统的分析可以帮助我们确定单篇诗歌的教学重难点。另外，练习系统的“积累拓展”也寓示了拓展的方向，在进行拓展时立足教材又要高于教材，为学生争取长足的发展。最后，对于学生在练习系统的表现和问题，教师要善于分析，反思自己的教学，优化教学。

（三）灵活运用教学方法

1.注重文本细读。诗歌高度语言凝练，且具有跳跃性，跳跃的语言带来理解的“留白”，形成言有尽而意无穷的效果，诗人不同的语言风格也都浓缩在诗歌明恋的语言中，这就需要教学中巧用方法把它细品、“化开”，方得其中妙处。比如用推敲、揣摩、换字、增删、颠倒等方法让学生琢磨品评诗歌原本语言的精妙，同时注意引导学生发挥联想与想象，实现跨媒介、跨感官的沉浸体验，获取自己独特的艺术收获。

3.注重读、诵、吟。诗歌通过读，将文字化为声音，可以到体会诗歌的音乐美。读的过程是学生与文本、与诗人对话的过程，“读”做得好，就会达到因声求气、以声传情的效果。关于“读”，有必要重视三种读法：朗读、朗诵、吟诵。朗读是流利、响亮地读，重在准确、流畅，意在传达诗歌内容;朗诵同样要求声音响亮清晰，但一个“诵”字要求比“读”高了许多，意在传达诗歌内容和感情。所以除了声音外，还要加入肢体语言、神态语言，用多种语言共同演绎诗歌的情感;吟诵即在“诵”的基础上“吟”，也就是说，除了读出诗歌的内容、情感，还要读出节奏和韵味，是读诗的最高境界。通过“吟”，读者内心与诗人感应、对话、体察，借助声音进入诗人的内心宇宙，获得诗歌的“神”，又通过声音表达出来，意在体悟，即读给自己听，不是为别人而读。朗读、朗诵、吟诵在难度上由易到难，诗歌教学时可以根据学生的理解程度，循序渐进地对学生的读拔高要求，逐渐深入理解诗歌。

4.注重写诗训练。初中诗歌教学中教师只看到“读”，“写”几乎没有立锥之地的情形。这样一来弊端有二：其一，造成学生对诗歌的浅显理解。缺少诗歌写作，也就缺少了对诗歌文体的自觉关注，学生难以深入走进诗歌;其二，诗歌得不到写的训练，仅停留在阅读层面，学生不能用诗表达情感，缺少诗意的生活，对学生的能力培养是不利的。所以，诗歌教学中，不妨让学生写写诗。通过写诗，以任务驱动学生去积极思考：我怎么写才不至于把诗歌写成散文或者小说？从而自发地去关注诗歌的文体特点，进行有意义的模仿、学习。从某种意义上来说，让学生写一首壞诗比读十首好诗更有意义。

本着循序渐进的原则，初期可以让学生仿写简单的诗歌，在一定的仿写基础上，教师找一些课外诗，抹掉其中一小部分，让学生在阅读后，根据自己的领悟和该诗的文体特征填上合适的诗句，即替换。接着，可以训练学生续写，仿照诗歌的文体特征和内容情感，在原诗结尾补写几句。最后让学生写课后诗，即在课文教学之后，学生把对课文的感悟或者想法，用诗的形式写下来，这既是对课文的“温故”，也是在诗创作方面的“知新”。

5.开展群文阅读。在教学诗歌时，根据诗歌的文体特征，选择几篇相关联的课外诗歌组成群文，精讲课内诗歌，探讨课外诗歌。围绕诗歌某一文体特征形成议题，如“以声传情（音乐性）”“百花齐放话诗风（语言风格）”“放飞想象悟诗情（抒情性）”等，展开寻同求异的讨论，学生在讨论中自主建构起对诗歌的认识，加深对诗歌群文的“共性”与“个性”的理解，达到“教一篇得多篇”的效果。

参考文献

1.义务教育语文课程标准[M].中华人民共和国教育部.2011年版.

2.朱光潜.朱光潜全集（第三卷）[M].合肥：安徽教育出版社，1987：172.

3.朱琳.朱光潜诗学理论对初中古诗教学的启示[D].闽南师范大学，2019.

4.尉珊.初中诗歌教学内容探究[D].河北师范大学，2014.

5.陈家尧.诗歌教学教什么——关于四十年诗歌教学内容研究的思考[J].中学语文教学，2019（02）：19-22.

6.戴蓉.文体意识与古诗词群文阅读教学[J].中学语文教学参考，2019（Z2）：50-53.

7.林喜杰.把感悟诗歌的主动权还给学生——读写一体的初中诗歌教学范式[J].语文建设，2008（10）：35-36.

注 释

[1]冯骥才.趣说散文[J].散文，1994，（12）：12.

[2]朱光潜.朱光潜全集（第三卷）[M].合肥：安徽教育出版社，1987：172.

[3]废名、朱英诞.新诗讲稿[M].北京大学出版社2008年版.

[4]义务教育语文课程标准[M].中华人民共和国教育部.2011：11

[5]义务教育语文课程标准[M].中华人民共和国教育部.2011：14

本文系“2019年度贵州省社会科学界联合会—黔南民族师范学院哲学社会科学联合基金课题”的阶段性成果，项目编号：LHKT2019YB10;“文体意识与初中语文课堂有效教学研究”阶段性成果，项目编号：QNSYDSPY008。

（作者单位：黔南民族师范学院文学与传媒学院）