◇ 杨钞然 ◇

影视海报是整个影视作品宣传模式第一环节，目的是吸引更多人前来观看影片。因此，如何能让观者留下深刻印象，成为海报设计师们所需要思考的问题。有的海报利用画面冲击性和奇特的视角来表现，有的则是用色彩对比，突出矛盾性。中国新生代的设计师们力图使用自己的方式，将中国元素和影视叙事相融合体现了一种独特的中式美学。黄海设计的纪录片《我在故宫修文物》系列海报正是其中的典型代表。

《我在故宫修文物》于2016年上映，以纪录片的形式播放，三集内容皆以故宫博物院的文物修复师们在幕后的工作为主题，讲述了他们一天生活的开始到结束。围绕这一纪录片所设计的影视海报也分别以片中的6件国宝级珍贵文物为背景，分别是：宋代“汝窑天青釉弦纹三足樽”、元代“剔红水仙花纹图盘”、明代“自在观音像”、明代“边景昭竹鹤图轴”、清代“黑色绸绣菊花双蝶图竹柄团扇”和清晚期“掐丝珐琅万寿无疆中碗”。

一、《我在故宫修文物》影视海报中的形式性：真实·幻觉

在图像繁多、信息庞杂、传递飞速的今天，影视海报设计中简单的视觉冲击很难在人们脑海中留下更多的记忆，这时应回到画面本身的艺术形式和语言表达，凸显出文物本身的艺术语言。

设计师黄海在这一处理上显得非常巧妙。他将文物作为画面的大主体，一改部分影视海报中将人物作为主体的做法。其次，将修复师的形像缩小在破损的文物中……