杜冬颖

(上海师范大学 影视传媒学院，上海 200234；上海戏剧学院 戏剧文学系，上海 200040)

纵观华语电影的百年发展历程，中国电影借助对传统戏曲的借鉴和表现，逐渐形成了独特的风格韵味。“影戏观”对中国电影的创作方式和创作风格有着深刻的影响，很多文章对中国电影对戏曲“戏剧性”的继承进行研究和思考，笔者从电影的景观创作对中国戏曲美学风格的继承和发展这一角度进行分析，试图总结中国电影符合民族性逻辑的东方式表达方式。电影屏幕上充斥着各种各样的景观，电影学中“景观”一词最早出现在法国情境主义代表人物居伊·德波的《景观社会》一书中，德波认为景观是一种可视且明显具有主体性和目的性的“表演和作秀”。这一概念由此延伸进入电影，屏幕上的景观是在现实景观的基础上经过选择、提炼、转化、发展而来的，不仅体现着电影风格，也承载了创作者的主观表达。不同导演对电影景观的选择迥异，如费穆镜头中的草木皆情、张艺谋早期作品镜头中的激情野性、贾樟柯镜头中的朴素真实、王家卫镜头中的城市浮华等。《影》延续了张艺谋一贯的精雕细琢风格，展现了东方美学中清纯、含蓄、朴素和简约的神韵。该片在向传统戏曲借鉴方面所付出的努力，为实现具有东方韵味的中国电影的景观创作，提供了新的思路和表达方式。

一、在含蓄节制的景观中蕴藏意味

中国戏曲舞台布景受中国画的影响，讲究写意留白、虚实相生，主张的是“有心造境”，因此中国戏曲舞台的基本特点是“虚”“空”。……