陈林侠

(中山大学 中国语言文学系，广东 广州 510275)

在2017年金鸡百花电影节上，陈旭光率先提出“电影工业美学”概念。①随后，他发表了一系列论文，这一理论主张在面向历史、现实的学理梳理中，逐渐得到了清晰的界定，并且进一步丰富充实了相关的架构内容，从而引起了国内学界、业界的广泛关注，当然在赞同之中也出现了不同的声音。但无疑，学术的呼应与争鸣都将这一概念及其理论主张引向深入。

一方面，“电影工业美学”的出现存在着学理与现实的双重必然。技术美学是其学理依据。电影史即是电影技术发展史。先进的影视技术进入文本创作及其整个产业的升级，必然会引起电影创作题材、类型、风格的变化；电影创作实践的变化迟早都会吸引学界的关注。21世纪以来，中国电影由大资本介入，提升了影视生产的技术水平、工业质量，继而发生了一场深刻的美学革命。“电影工业美学”的提出，就是国内学界对当下中国电影技术升级、产业升级所引发的美学风格变化的敏锐观察，具有充足的现实与学理依据。但另一方面，由于这个理论主张的提出时间较短，其内涵、外延处于未定的状态，由此延展出来的论题或多或少偏离于该理论的初衷与愿景，出现了诸多需要厘清、细辨之处。如两元组合的认知(“电影工业美学”即是电影工业与美学的调和妥协)、未臻成熟的批评实践(在“电影工业美学”名义下进行的影评)以及缺乏差异性的理论表述(对“电影工业美学”阐释的普泛化、空洞化)，反而戕害了这一概念的理论价值。……