翟传鹏

文艺批评与文艺创作相伴而生，通常被视为“鸟之双翼”“车之两轮”。从现代文艺批评诞生之日起，因对知识、理论、眼界、视野的高要求，其一直是一项专业度很高的工作。从事文艺批评工作的大都是高校、文化部门、艺术团体的理论工作者，群体较为固定。多以专业批评和媒体批评为主，形式较为单一。而随着数字媒介的出现，尤其是移动互联网终端的出现，极大地改变了当代文艺生产的语境。网络文学、网络综艺、网络剧、网络直播、微电影、微视频等新艺术形态迭出不穷，并成为文化产业新的增长点。这些新文艺形态的出现，完全改变了当下的文艺生活，文艺生产领域面临着百年未有之大变局，文艺批评的面貌也为之一变。

一、“失语症”与精英批评话语的衰落

在传统的文艺生产场域中，知识阶层始终居于主导地位。文艺创作一方面是个人自觉的艺术实践活动，另一方面也是社会历史发展进程的回声。与之相对应，文艺批评也始终站在历史和现实的高度，对一个时代的精神进行着基本的研判、梳理和引领。20世纪80年代以来，学界关于“人道主义”的讨论、对《苦恋》的批判、对改革小说的褒扬、对伤痕文学“歌德”“缺德”的争论、对朦胧诗的批评与正名，以及人文精神大讨论等等，都不仅关涉艺术本身，更正本清源、固本培元，起到了精神引领和价值引导的积极作用。可以这样说，中国当代的文艺批评与中国当代的文艺创作是同频共振的，与当代中国的改革实践是相伴而生的。……