许馨瑶

摘要：儿童是天生的艺术家，儿童有着会吸收的心灵，儿童是有能力的学习者。再这样的儿童观的引领下，我们重新去思考当前学前教育中幼儿的艺术教育，就会发现某些由来已久的问题。本文旨在通过解析《我是儿童艺术家：学前儿童视觉艺术的发展》一书，结合日常教育工作实践，提出培养学前儿童艺术教育的新思路。

关键词：

感受与欣赏、创造与表现、反思与评价

“把人画的大一点”、“沟边用深色的笔”、“顺着涂色涂得才均匀”……这些话您听起来是否觉得耳熟？是的，这是大部分幼儿园美术艺术教育的日常，这从一个侧面展示出当前学前儿童视觉艺术的结果导向问题——重视技法的教授、重视结果的产出。简单来讲，就是期待儿童做出成人眼中“合格”的作品。

一、注重感知与体验——为儿童艺术表现奠定基础

（一）多感官联结

“如同早期发展一样，早期艺术鉴赏具有强烈的感官特征。儿童全感官的参与可以较好地促进儿童与视觉艺术的互动。”教师应提供一个感官联结的艺术新世界，在美术活动中调动儿童的眼睛、耳朵、鼻子、身体，让儿童在体验中认识自我、了解他人、感知周围的世界;不以“死”的知识为目标，只求为儿童提供“活”的体验，动静相宜地为儿童提供主动体验的环境与机会。

（二）放弃预设，尊重儿童

“艺术表现最好在信任、支持和没有竞争的环境中。”发生艺术教育中的教师与儿童是互动的双方，艺术教育的过程是共同体验的过程，教师应怀有随机应变的能力，为儿童提供灵动活泼的体验。