摘要在我国高校声乐教学与演唱体系中，最早受俄罗斯、保加利亚声乐体系的影响；改革开放以后，我国高校声乐演唱及教学水平有了长足的进步，除了自身国力、经济水平影响之外，和世界上先进唱法的交流尤其重要。意大利作为歌剧发源之地，产生了一大批优秀的歌唱家及教育家，研究意大利声乐大师的教学体系对于我国高校声乐水平的发展尤其重要。意大利声乐大师，男高音歌唱家卡洛·贝尔贡齐作为和我国高校声乐有着密切交流的大师，曾经为我国的声乐教学及先进声乐教学体系的建立有着重要的影响。

关键词 高校声乐体系 美声唱法 卡洛·贝尔贡齐

中图分类号：G642文献标识码：ADOI：10.16400/j.cnki.kjdk.2021.22.020

ExplorationandThinkingofVocalMusicTeachingSysteminCollegesandUniversities

——Taking Carlo Bergonzi’s vocal music teaching system as an example

JIANG Kuaian

（SchoolofArtandDesign，GuangdongUniversityofPetrochemicalTechnology，Maoming，Guangdong525000）

AbstractIn the vocal music teaching and singing system of colleges and universities in China， it was first influenced by the vocal music system of Russia and Bulgaria； After the reform and opening up， the level of vocal music singing and teaching in China’s colleges and universities has made great progress. In addition to the influence of their own national strength and economic level，the exchange with the world’s advanced singing methods is particularly important. As the birthplace of opera， Italy has produced a large number of excellent singers and educators. It is particularly important to study the teaching system of Italian vocal music masters for the development of vocal music level in colleges and universities in China. Italian vocal master and tenor Carlo Bergonzi， as a master who has close communication with vocal music in colleges and universities in China， once had an important influence on vocal music teaching and the establishment of advanced vocal music teaching system in China.

Keywordsvocal music system in colleges and universities； Bel Canto； Carlo Bergonzi

美聲唱法本意为“美妙的声音”，16世纪产生于意大利的佛罗伦萨，20世纪初期传入我国以后，已成为各大音乐学院声乐师生最推崇的唱法，并逐渐被大众所接受和喜欢，其理念中的“松弛、整体、圆润、通畅、统一、连贯”等技法都已经深深印证在优秀歌唱家的演唱中。改革开放以来，我国声乐艺术文化在“走出去、迎进来”的思潮下取得了飞速的发展。

目前，我国的声乐现状整体有了长足的进步，产生了一批在世界歌剧舞台有一定影响力的歌唱家，但和意大利、法国、德国等声乐传统强国比较仍然有差距。究其原因，除了歌唱者自身的能力之外，缺乏对世界优秀歌唱家、教育家的演唱及教学体系的全面了解是一个重要的原因。意大利是世界歌剧的发源地，18世纪至今，产生了一批世界著名的歌唱家和声乐教育家，形成了其独特的演唱风格及声乐学派，其传统、优良的歌唱法、教学法及相关歌唱研究对世界声乐的发展起到了积极的推动作用。意大利声乐教学体系博大精深，众多国家的歌剧院、音乐学院都邀请意大利声乐大师前去演唱或讲学，这对于提高其他国家的声乐水平有着积极的作用。意大利男高音歌唱家卡洛·贝尔贡齐作为20世纪意大利声乐学派的代表人物之一，其演唱、讲学的足迹遍布世界各地，促使意大利声乐学派的精髓传扬到世界各地，为世界声乐的大繁荣局面做出了伟大的贡献。

卡洛·贝尔贡齐1924年3月出生于意大利帕尔玛，他从小酷爱歌剧艺术，自学男高音演唱，认真聆听和分析前辈歌唱家卡鲁索、吉利、斯基帕和佩尔蒂勒的录音，学习和解决自己的发声和演唱问题。贝尔贡齐被认为是当代十大男高音之一，他一生演唱过四十多部歌剧，其中大多演出男主角；他与斯苔芳诺、莫纳科、科莱里等歌唱家被认为是“意大利男高音的黄金一代”。他在演唱气质上，其最大特点是运用正统的美声唱法技巧，演唱风格稳健优雅、从容自然，具有古典歌唱家的严谨台风和高贵气质；在演唱特征上，他有着高超的乐句处理技巧和不同于普通人的高级音乐修养；他在演唱上对作品呼吸、音量、音色的运用和对作品情感的控制几乎达到近乎完美的程度，在很多作品上渐强与渐弱的处理和转换极致动人。2014年7月，贝尔贡齐大师在故乡去世，享年90岁，至此，意大利学派的黄金一代的男高音全部离世。贝尔贡齐大师曾两次在中国进行声乐讲学，第一次于2005年8月9日至8月20日在中央音乐学院举办了一次国际化、权威性、高规格的声乐大师班，第二次在2008年5月在上海音乐学院举办声乐大师班，大师的讲学为我国的声乐界注入了先进的声乐思维，把意大利声乐学派的精髓深入浅出地呈现在我们面前，在声乐界引起了轰动。本文将对大师的歌唱教学理念及方法做以介绍和分析，以期能对广大声乐教师及声乐学习者有所帮助。

1“呼吸”在歌唱中的基础作用

对于歌唱者来说，呼吸就是生命，就是歌唱发声的动力源泉，也是艺术表现的重要保证。对于歌唱者来说，动听的声音必须依靠正确而适度的气息，作为歌唱的原动力，一切发声技巧都与歌唱者的呼吸有着不可分割的关系，音质纯正、音色优美都取决于正确的呼吸。意大利声乐学派流传“谁懂得呼吸，谁就懂得歌唱”。这就说明呼吸是演唱者最重要的基本功，呼吸方法影响演唱者的歌唱前途。而正确的呼吸是什么呢？一直以来有过很多种说法，在贝尔贡齐大师的课堂上，一直强调最好的呼吸方式是横膈膜呼吸，要求学生在呼吸上要做到正确的呼吸方式，从卡鲁索到帕瓦罗蒂都证明了最好的呼吸方式是横膈膜呼吸。

对于歌唱者如何把握正确呼吸，贝尔贡齐大师说：“演唱时注意不要提肩，那样会阻碍呼吸的顺畅，歌唱永远要靠横膈膜的呼吸来支持。”大师在课上反复强调：“横膈膜呼吸法是歌唱的基础。”贝尔贡齐对形成正确发声机体的呼吸问题也赋予重要的意义，他要求运用下肋横膈膜式呼吸。具体运用时，应当用鼻子迅速平稳的呼吸，气要吸得深一些，使呼吸向腰部整个扩展开来，使它更多地到背部。贝尔贡齐大师指出，歌唱时气息不能用得过度，它应当是有控制的使用，仿佛向前缓缓送去，而不是从自己体内引出来。最好的感觉是：气息停留在原地没有离去，但歌唱的声音始终要保持有弹性的支持。大师对呼吸的基本要求就在于：呼吸永远是自如、有弹性、从容不迫的运用。歌唱者要掌握科学的用气方法，使它能得到有共鸣的声音，在有正确的发声机能活动的条件下，应该顺着呼吸来说话和演唱，任何情况下都不要故意用多余的气息来挤压喉头。有控制的呼吸，能美化声音、找到最有效的共鸣与最好的歌唱音色。对于当今声乐教学的一些通病，大师也指出，现在的声乐学习者心态比较浮躁，不太注重这方面细节，比如学生在练习发声时，刚开始吸气就抬肩膀，这样的坏习惯，往往会影响歌唱呼吸的正确走向，如果没有好的呼吸，歌唱的通道也会因此受阻。对于科学的歌唱发声方法来说，正确有效的歌唱呼吸往往是简单有效的，通常都由演唱者的横膈膜来控制呼吸的运用。意大利女高音歌唱家雷娜塔·特巴蒂谈到对歌唱基本功最起作用的因素时也曾经说道：“歌唱者在演唱之前，首先应该把气息饱满自由地吸入肺中，再用横膈膜控制住气息，自然而均匀地将歌唱气息缓缓送出，让声音和气息有机的融合在一起，气息始终托着声音往前走。用最自然、最正确、最科学的力气和自然之声将声音慢慢在状态中说话，再用歌唱作品的情绪去演唱它。”

贝尔冈齐大师在讲述横膈膜呼吸法的无声练习的具体方法是：练习呼吸时，呼吸频率由慢转快，学习用最柔和的劲来控制声音，使呼吸与声音自然搭配好，并要求，练习时须循规蹈矩、一丝不苟、平心静气地训练，虽然过程比较单一，但只要掌握就能获取良好的声音，声音就会在面罩中自然产生并随气息自然流动。横膈膜呼吸法还必须落实到说话和演唱中，所以这项练习很耗费时间，除了简单练习气息之外，大师也提出自己的观点，真正的呼吸是在实实在在的歌唱与发声训练中获得的，学习者最好在初期阶段大量演唱意大利古典艺术歌曲，通过有旋律的歌曲来让学生在积极的歌唱状态中无意识的获得真正的有对抗的呼吸。

2“示范”在声乐教学中的独特魅力

在声乐教学过程中，理论永远为技术服务，只有最直接的示范才能让学习者清晰明白。声音学习的第一步就是要训练出美好的、有质量的声音，而教师的良好示范则是解决这个问题的最好对策。贝尔贡齐大师在示范演唱中，讲究呼吸的横膈膜控制，每当学生没有做到时，都会邀请学生来用手来感觉其腰部的呼吸，强大的气息能力足以推动三角钢琴。大师在示范演唱中，强调乐句的结构和连贯，在演唱上，贝尔冈齐大师善于挖掘作品本身的音乐的情绪。听大师的录音、现场演出及教学示范，能感觉到技术已经到达非常高级的境界，现场示范往往能给现场学生们立竿见影的学习效果，这些都有效的提升了声乐者对美声唱法科学、经典、高雅的认识。

在贝尔冈齐大师的大师课堂上，一个最大的特点就是，声乐教学就是师傅带徒弟的过程，示范性的演唱尤其重要。作为声乐老师，需要准确无误的示范去引导自己的学生，他给学生的每一次示范何演唱，都是声乐教学的高级标本，现场的听众都被他那收放自如、驾轻就熟的美妙声音及表达歌曲中真情实感、连贯的能力所折服。美声唱法的精髓“没有声区的明显区分、歌唱声音自然、通透、扎实、饱满、干净、结实、华丽，连贯、统一”在此得以完美体现。

贝尔冈齐在大师班很少讲发声技术或怎样唱高音，以至开始时很多学员不太理解，后来意识到这正是我们缺少的精髓之处，我国有很多的好嗓子，可最后为什么总难于出彩，缺少的是先进的理念、准确的语言和细腻表达作品的能力等。

3“说话”在歌唱中有效运用

强调歌唱中不能脱离“说话”是贝尔贡齐声乐艺术教学很重要的一点。“说话”对于普通人来讲都是一件十分简单的事情。生活中，大家可以用“说话”来表达自己的意愿与情绪，但在声乐教学中却没有引起教师的关注，忽略了“说话”作为最基本、最实用的训练声音的一种教学手段。贝尔贡齐大师在课堂上讲的最多的一句话就是：“像说话一样的往前歌唱”。贝尔贡齐大师声乐教学的精髓主要来自18世纪以来意大利声乐学派的教学思想。在意大利著名男高音歌唱家卡鲁索和著名男中音歌唱家吉诺贝基教授的歌唱训练体系中，尤为重要的就是强调“说话”在歌唱中的应用。在很多歌唱家的职业歌唱生涯中，许多演唱者最后不能成功的原因之一就是对“说话”与声乐艺术的关系以及“说话”在歌唱中承担重要作用的不理解或者不重视造成的。意大利P.M马腊费奥迪教授无独有偶在《卡鲁索的发声方法》论著中也指出：科学的声音训练是与自然的机能紧密联系的，必须在歌唱训练的过程中提炼成几条原则，使用簡要的方法。而这些原则是模造说话的基础上，并且最本质的主导思想是：在演唱时要控制和保护发声器官，以免遭到任何的滥用。

在贝尔贡齐的声乐教学体系中，歌唱可以理解为：演唱者通过“说话”的基本手段来训练和完善声音技术，利用完美的声音和准确的语言把作品的内容和情绪传递给听众，使听众产生共鸣。歌唱中“说话”看似简单，其实是一门艺术与学问，声乐学习者会不会在歌唱中“说话”，“说话”的质量优劣直接会导致演唱的层次程度的高低。贝尔贡齐认为：声乐学习者要掌握用呼吸的方式打开喉咙、保持声音的高位置。在低声区，别使劲，像说话一样，歌者在唱高音时要保持歌唱的高位置和整体状态不变。

在贝尔贡齐大师的课堂上，男高音歌唱家魏松先生演唱了《托斯卡》中最著名的咏叹调《星光灿烂》，大师就对“说话”在作品中的重要性有过深刻的讲解。在作品一开始的宣叙调处，“说话”在歌唱中的妙处就显得尤为明显，前面的宣叙调一共有六个乐句，每一乐句的音高基本都是一样，节奏是十六分音符和八分音符及休止符的巧妙组合，要唱好节奏复杂而旋律感不强的乐句，需要学习者耐心而准确地视唱，而比常用而又精确的做法就是，在音乐节奏中“说话”，把作品的歌词准确无误的说出，反复无数次，直到说出了作品的语感，体会出了作品当时需要的意境；只有这样，在演唱之前做足细致的案头工作，歌唱的时候才能够确保音准、节奏和音乐情绪的准确性，然后在声乐技术上能使声音保持充分的松弛和密度感。在作品的教学中，作品高潮部分也是一样的道理，作品从Svanipersempreilsognomio damore声音开始逐渐放开，直到最后Enonhoamato，maitantolavita，tantolavita结束，作品的高潮处一气呵成，如果只唱不说，有可能到最后就有唱不动或者整个声音往后走的结果，魏松先生按照大师的“说着唱”的要求果然轻松唱出非常好的效果，获得大师肯定。对于歌唱来说，充分好运用“说话”在歌唱中的作用，才能更好地表现作品的完整性和音乐性。

意大利声乐大师卡洛·贝尔贡齐声乐教学体系深深影响着我国高校声乐水平的发展，尤其是音乐学院声乐专业教学的水平。近几年，我国各大高校声乐人才辈出，一批批年轻的歌唱家在国内外歌剧舞台崭露头角，甚至大放光彩，这与我国高校声乐教学水平的快速发展不可分割，也离不开一批声乐教育家的辛勤付出。在当代的中国，高等艺术院校需要更多的与国际互动，需要更好的与地方联动；作为高校声乐教育者，对高校声乐教学体系的探索与思考也有其学术与实践的价值。

基金项目：广东省教育教学科学十三五规划2020年度研究项目“广东社区音乐文化建设与高等艺术院校互动性研究——以粤西地区为例”（2020GXJK374）

参考文献

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