【摘要】随着时代的发展以及素质教育的实施，我国高校的教育理念与形势发生了重大变化。作为高等教育的重要组成部分，音乐教育必须与时俱进，进行改革与创新，以深化教育改革、培养具有创新意识与审美能力的人才为核心内容。

【关键词】高校  音乐教学  改革  创新

高校音乐教育是我国教育的重要组成部分，也是素质教育的核心内容。音乐课是实施美育的主要途径之一，它通过聆听、表现、创造音乐对学生进行审美教育，使学生被音乐所表达的真、善、美深深吸引，进而净化心灵。随着教育体制的改革与素质教育理念的深入人心，高校音乐教学的创新与发展也提上日程，以开阔学生的音乐视野，陶冶学生的音乐情操，提高学生的综合素质。当然，这种改革与创新也有利于促进我国音乐艺术文化的传承及发扬光大。

一、高校音乐教育发展概况

中国音乐教育的发展，从根本而言，国家宏观政策是其根本依据与发展动力。1949年后，我国基础教育课程改革进行了8次，每次不同时期的改革，对于教学方式与内容均有调整与更新，学校音乐教育渐趋规范。

改革开放以后，教育部再次明确了音乐教育是美育的重要手段之一，高校音乐教育迎来了复苏与新生的契机。但重智育轻美育的现象依旧普遍存在，加上区域发展不平衡、教材不完备、教师专业培训欠缺、基本设施匮乏等问题，就总体而言当时的状态仍不很理想。

在世纪之交之时，越来越多的教育改革方针纲领涌现出来，国家及政府对于音乐教育的重视程度也在不断增加，学校教育尊重学生个体，进行美育、德育等来塑造全面人格，将素质教育贯穿于各种教育的阶段的理念，开始深入人心。但在实际教学中，音乐领域人文教育的边界与度的把握，是一个深具挑战性的问题。

当前，随着经济的快速发展，以及文化教育的多元化，高校音乐教育在不同程度上也受到了冲击，教学成果已经跟不上时代发展的要求。部分高校甚至在认识上对音乐教学还存在不足，没有深入的认识到音乐在陶冶學生性情培养学生综合全面素质方面的影响作用，致使高校音乐教育的发展受到限制，发展缓慢。

二、高校音乐教育存在的主要问题

忽视音乐教育的重要性。由于对素质教育的认识不够深入，部分学校与老师只是将音乐教育作为高校知识性学科之外的辅助课程，音乐课程的设置成摆设，可有可无，严重阻碍了高校音乐教育的发展。

教学形式单一。我国古代大教育家孔子曾说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”可见，要学好知识贵在兴趣，它是打开知识大门的金钥匙。但是，目前的音乐教学，部分教师没把它当成实施素质教育的课程之一，只是单纯的风琴弹奏，学生随着这单一乐器能唱会一首歌就算目标达成，在枯燥的课堂里反复地唱，学生口干舌燥，无精打采，唱得跑调，无论教师怎么纠正也无济于事，教学效果可想而知。

专业技能高的音乐教师匮乏。音乐教育本身的专业壁垒较高，再加上历史上高校对音乐教育的忽略，普通高校早期的发展中只有极少一部分开设音乐课，音乐教育发展缓慢滞后。很多高校缺乏专业的音乐老师及相应的考核评估机制，技能高、知识结构完整的音乐教师更是凤毛麟角，直接导致了音乐教学效果差，甚至理论与实践脱节，落后于时代发展的要求。

三、高校音乐教育发展的改革与创新思路

音乐教育不仅是单纯的音乐知识的学习，而是融合了美学、哲学等学科的一门综合性学科，是素质教育的应有之意。相比于传统的音乐教育，新时期的高校音乐教育需要转学理念，更新教学方式，以培养出多元化音乐人才。

坚持“立德树人”的教育理念。音乐教育分“专业”音乐教育和“普通”音乐教育两类。音乐学院要处理好二者的关系，做好其平衡或分类培养。在对学生实施专业教育的同时，注意培养学生的道德品质、实践能力、研究能力、创新创造力等综合素养。音乐教育不仅仅是学科教育，更是“人的教育”。音乐艺术教育对人的深层次素质的滋养与开发、情操陶冶、心理平衡等功能，是其它学科教育难以企及、其它艺术类型的教育所不可替代的。音乐在审美教育中扮演着重要的、不可取代的地位。

“互联网+音乐教育”。随着新时代背景下音乐教育思想观念的转变，新的音乐教育手段和形式也应运而生。互联网强大的资源整合能力助推远程音乐教育，线上教学已然成为一大趋势。从教学角度而言，音乐教学方式呈在线化、数据化、智能化特点。音乐学习的过程首先是感受，其次是体验，然后是理解，最后是表达与创造，并达到审美的享受。现在越来越多的音乐教学开始革新教学方式，选择利用多媒体及专业教学APP，赋予教育教学更多的操作空间与效率，使学生想学、爱学、能学、乐学，从而形成自主学习的闭环， 提高教与学的效率。

培养多元化音乐人才。教育部近年来出台了一系列的艺术教育政策，从中可以看出，培养多元化的音乐人才是社会未来的必然发展趋势，引导学生的全面发展是音乐教育首先考虑的问题。以南安普顿大学为例，其音乐学士课程兼收并蓄，涵盖了音乐学位的所有主要元素，也有一些有趣的可选模块。在前两年，学生可以掌握表演、指挥、音乐分析和音乐技术。同时，在文化经济学、爵士乐理论、美国音乐和电影音乐作曲等课程中都设有选修课。在最后一年，学生可以专攻作曲、表演、音乐史或音乐技术，也可以学习更广泛的领域。音乐专业学生在毕业半年后就业或继续深造，很多学生从事教学、音乐治疗、市场营销、音乐管理、表演、作曲、唱片业、制作和咨询等行业。

加大高校音乐教育设施投入，提升教师专业技能。想要学好音乐，离不开各种乐器等专业教学工具与设备，这些与教学质量息息相关。当然，提升音乐教学质量，更少了技能强大的专业授课教师。高校在加大音乐教学设备投入的同时，一定要密切关注音乐专业教师的引进与培养，提供定期培训机会，制定严格考核标准，充分发挥教师在教学中的引导作用。

参考文献：

[1]李诗怡.高校音乐教育改革及创新[J].黄河之声，2018.

[2]黄慧.探讨高校音乐教育的改革与创新[J].山东省农业管理干部学院学报，2017.

[3]高邈.创新改革在高校音乐教育中的应用[J].音乐时空，2015

作者简介：张小满（1974-），女，新疆医科大学团委艺术教研室主任，新疆医科大学大学生艺术团团长，毕业于新疆师范大学音乐学院，音乐学专业，研究方向：高校音乐教育。