周杉杉

本学期仍继续教授八年级的音乐课，进入八年级下册也是学生最后一学期的音乐课，也已经完成了所教班级的音乐考核。五个单元，從西方古典音乐到亚洲近现代音乐，从民歌山歌到京剧戏歌，分别从演唱、欣赏角度来开拓更深一层次的音乐视野。

每一个学期，每一次总结，都会有新的体悟和感受。一节音乐课的主体除了老师和学生以外，其次就是所要上的音乐作品，而这些作品肯定都是源于课本教材里面的。很多课上我们都会有一个环节叫做拓展延伸，不管是最开始的导入还是最后的拓展，往往这两个环节是既围绕作品同时又是可以跨出作品的，去以此来给学生拓展我们所谓的音乐视野，然后一节课大部分的时间就是紧密围绕这部作品去学唱、去欣赏。学校音乐学科的课堂里本身就是要完成教材上的内容，再加上近期对音乐学科教学质量的检查使老师们更加重视书本上每一部作品的演唱、相关知识是否都掌握到位，让教材内容与课堂的紧密度又多了一层。

就我个人而言，课程内容其中有一个难点就是这部作品可能并不是学生所喜欢听的，很多作品肯定不会像听喜欢的流行音乐能让学生产生共鸣。在现在信息索取这么便捷的时代下，尤其是年轻的学生想听任何一首歌曲都是非常便捷的，而他们的主流音乐就是流行歌曲，因此像教材中的比如民歌《山丹丹花开红艳艳》，京剧《这一封书信来得巧》等这样的作品就不会很快进入到学生心里，所以慢慢地，我开始有一些疑问，这些作品的初衷是想通过民歌、京剧提高学生的民族意识、爱国主义，通过日本、印度、伊朗音乐开拓学生音乐视野、提升音乐包容性，但是所能够选择的作品内容如果能够再与学生多一些契合、多一些共鸣是否会更好呢，所以我自身可能就对作品本身有了疑惑。直到上到最后单元，也正是京剧，这个无论从唱腔学习还是欣赏角度对学生都有一定难度的单元内容，当在课上按照教学流程放出PPT课件，看着那些身着戏服，脸上挂着中国独有的京剧妆容的演员表演着那些京剧作品的时候，我看到学生们每一个都是很专注、很认真的看着每一个角色人物的演绎，京剧演员举手投足之间，唱、念、坐、打，铿锵而有力，学生很投入在情境中，尤其是介绍到京剧四大行当：生、旦、净、丑，以旦角为例，在学生的认知中可能旦角就是一个代表女性的花旦角色，但没有想到仅仅一个旦角里面就包含很多很多种不同角色担当，花旦、武旦、老旦、刀马旦等等，形象各异，非常生动，一种装束就代表了一种性格，我看到学生在了解这些的时候是很认真在听、在看，每一个角色的出现都让他们哗然，这个世界上独有的来自中国的国粹京剧就这样近距离的与学生们接触着。那一刻让我突然的感到欣喜与惭愧，他们不是不感兴趣，他们很愿意了解并接纳，就一下意识到每一部作品都有它绝对存在的意义，不是作品的问题，是我自身的引导，是我在学生开始听这部作品之前我可能还没有真正的走入这部作品里来。

也因此，我意识到，我们总是喊着的音乐审美、艺术审美，学生很匮乏，是因为大部分时候引导他们的是手机，是没有标明是非、对错的快餐信息，而音乐课的存在就是对他们有更好的引领。我们不要试图顺着学生的喜好去教学，我们要引导他们的喜好，让他们在选择的时候有更积极的目标。