摘要：日本著名动画导演今敏作为一位离不开梦的动画大师，时常被冠以“造梦者”的名号。他擅长以绚烂华丽的画面，营造出在梦境与现实中穿梭的电影世界观，他的作品或多或少都在讲述现实与梦境的交叉、混合和相互吞噬，带着浓郁的心理分析味道，又立足于现代社会最令人焦灼的问题。《未麻的部屋》是今敏的第一部作品，导演高超的视听语言技巧与蒙太奇剪辑手法在影片中体现得淋漓尽致，蒙太奇艺术在构建了电影中梦和现实的连接点的同时，也将观众更深地带入了今敏的动画世界。

关键词：《未麻的部屋》；电影剪辑；镜头语言；蒙太奇

中图分类号：J932 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2020）22-0144-02

一、前言

《未麻的部屋》（《Perfect Blue》）主要讲述了电影的主角、偶像歌星未麻退出CHAM组合转型做一名演员，虽然开始一切不如人意，但是未麻并不气馁，凭借自己的努力逐渐进入了角色。可是在这期间未麻收到恐吓信，相关人物也连续受到伤害，未麻的日常活动细节不知被谁公布到网上，内容竟与未麻心中所想惊人的一致，未麻的精神常常陷入混沌，眼前也经常会出现另一个自己。幕后的那双手是谁？在梦与现实之间，到底谁才是真正的“未麻”？

電影中最成功的一点就是镜头在未麻的梦和现实之间来回切换，使观众分不清梦与现实，这一点上导演精湛的剪辑技巧功不可没。今敏在影片中采用了快速的蒙太奇剪接手法，模糊了梦和现实的界线，在凌厉的画面中探讨了人的意识、幻想、梦境与现实的关系，采用了莎士比亚戏中戏的套路。本文接下来将以镜头为单位，采取段落式的方式逐步解读影片中的剪辑手法与技巧，重点解读影片中比较重要的三场戏，这也是今敏导演在访谈中特意提到的三场戏。

二、构建世界观及人物出场

第一场戏的主要情节内容是儿童乐园里正在进行给小朋友看的战队表演，而偶像团体CHAM的歌迷在外头聊着八卦。影片以两个运动的中景镜头开场，一带而过地交代了战队表演的主要人物，第三个镜头跳切同机位的全景镜头，展现了舞台的全景，第四个镜头继续跳切，景别继续拉大，画面带到台下的部分观众，使观众明晰了地点，这是一个在露天剧场的舞台上进行的战队表演[1]。同时在内容和道具上，以戴着面具战队超人的台词暗指本片的主题与网络安全与隐私有关，且故事是在描述关于人所戴的面具生活的故事。第五个镜头反打，中景镜头拍台下观众的反应，观众们都在全神贯注地看着舞台上的表演。镜头运动向后移，拍到最后排的观众，接着镜头向右摇，随着镜头的向右运动画面左侧入画，出现了两个向右奔跑准备离开剧场的小男孩，镜头随着两个小男孩的出画，被人物带到下一场景。

场景切换到了剧场的门口，镜头模拟监视器的视角，全景俯拍剧场门口的楼梯，此时上个镜头中的两个小男孩再次以同样的方式从镜头左侧入画，向右奔跑。场景再次切换到附近的街道，左机位全景，两个男孩继续左侧入画向右奔跑。镜头跟随他们的运动方向向右摇，停住，此时是在偶像组合CHAM的海报下，3个歌迷在讨论接下来演唱会的情况，全景主机位，三人的谈话内容为接下来的剧情埋下伏笔。此时镜头左侧一个贩卖杂志的男子入场，镜头跟随他继续向右摇离开原来的场景。接着画面切为他手部杂志的特写，是CHAM组合的报道。镜头切换为全景俯拍，继续跟随他运动，小贩经过坐在花坛旁的3个男子，镜头再次停住，三人也在讨论今天组合成员之一的未麻在这个剧场里的最后一场演唱会。在三人讨论之际两个男人从右侧入画向左走去，镜头跟随二人离开，两人也在讨论未麻，两人转头望去，镜头也随着二人的视线切换，几个小混混站在街头，从二人的对话中得知是常来演唱会现场捣乱的小混混。导演以这样跟随运动转场的方式开篇交代了主题，完成了情节上铺垫。

接下来是未麻上场，在舞台上进行自己最后的表演。随着未麻在舞台上的舞蹈和歌唱，镜头在两个空间不停进行场景的转换，一个是未麻现在正在表演的舞台，另一个是未麻平时生活中的场景，镜头切换的依据是未麻在不同场景做的相同的动作或是在镜头朝相同的运动方向时跳切，这样的转场方式非常顺畅，使两个差异巨大的空间在转换时不会引起观众的不适，同时也为影片后面未麻的转变埋下伏笔，此时的未麻和她意识中的自己还是同一个人[2]。

三、视觉冲击揭示影片主题

第二场重点戏是未麻告别偶像身份，想要转型为演员而被突然出现的虚拟未麻也就是她自己逼到绝境的部分。未麻被要求出演被强迫的戏份，在即将开拍的时候导演喊停下，说要移动机位，此时镜头特写，未麻抬头望着上方，镜头随着未麻的视线切换，给了屋顶的一个特写，原来未麻是望着屋顶的聚光灯，形状很像一只巨大的麦克风。此时导演喊继续，镜头切回中景，可以拍清楚动作和未麻的表情，显得尤为残酷。镜头在屋顶位置俯拍，在未麻各个身体部位和面部痛苦的表情的特写和围观群众幸灾乐祸的表情间快速地来回切换，给观众带来了强烈的视觉冲击，直面未麻所受的惨痛。之后，镜头大幅度旋转，逐渐失焦，并且切换速度越来越快，侵入未麻的主观以这种形式来表现，以前光鲜亮丽的时代已经过去。此时镜头中出现了台下振臂高呼的观众，而偶像歌手未麻站在台上，很明显这已经是未麻的幻觉，是梦境。今敏以剪辑出色地完成了一场梦和现实间的切换。

拖着疲惫身躯的未麻回家，随着镜头的切换景别越来越小。她发现了一件事，那就是热带鱼死了，这时镜头停在了未麻脸部的特写，崩溃的表情一览无余。这时景别还在不断缩小，能让观众更强烈地感受到未麻的心情。接连几个空镜的快速切换，未麻把房间弄乱。房间代表未麻本身内心层面，所以这里代表她的心情非常混乱，而且想要自暴自弃。之后她痛哭了一场，在这场痛哭之后，她听见了虚拟未麻的声音，并在电脑荧幕上看到了对方。镜头位于未麻的后方拍未麻正对着镜子，未麻抬起头的一秒，镜子里的偶像歌手未麻也抬起头。此时镜头切换，未麻崩溃的表情特写，镜头反打，与镜子中开心的大笑形成鲜明的对比。

四、快节奏的视听展现戏剧高潮

第三场电影的部分也将进入高潮，徘徊于梦与现实之间开始怀疑自己存在的未麻。未麻拍摄暴露写真和CHAM的演唱会，未麻后悔的念头和歌迷的热切盼望，将虚拟未麻唤回了演唱会场。第一个镜头未麻背靠在门上，主机位中景微俯拍，镜头缓慢的推进。画面切到中景拍经纪人在门口敲门，劝说她尽快调整开始工作。镜头开始向左摇，交代当前的环境。镜头重新切回房间内，左机位中景拍未麻靠在门上。未麻听到声音后抬头，镜头快速跟随未麻的视线摇到未麻的正前方，镜子里虚拟的未麻出现。两人发生对话，镜头切到演唱会现场，演唱会现场的一切动作都被放慢，镜头逐渐向偶像未麻推进。镜头在慢动作的演唱会现场和对话的房间来回切换。镜中的虚拟未麻推开门的那一刻镜头切到演唱会现场，利用声音转场。偶像未麻露出笑容，切右机位拍场下的观众的欢呼。镜头快速摇到舞台上其他两位成员的特写，镜头再次快速摇到舞台中央，虚拟的未麻登场。最后镜头切到演唱会场馆的全景，逐渐拉远。未麻回到家在浴缸洗澡，镜头垂直俯拍，未麻将头埋在水里，镜头给人一种窒息感，镜头反打从水里仰拍未麻在水里大骂一声混蛋。

影片的高潮部分是未麻发现未麻的部屋的真相，留美的精神彻底崩溃，想杀死未麻，取代未麻。在回去的车上，镜头特写未麻的头靠在车的玻璃上，玻璃上印出她的脸和留美的脸，为影片的后面部分埋下伏笔。镜头左摇前景原本是车窗外的街道，迅速转换成了后景的房间，完成了转场。未麻醒来后发现不是自己的房间，留美杀意尽显，开始追杀未麻。两人一路追逐到了马路上，中景右机位拍受伤的未麻扶着墙走到一面镜子前，镜头跳切镜子中未麻的脸部特写。留美从左侧入画，镜子中的留美虽然还穿着未麻的表演服，但臃肿肥胖的身形暴露无遗，脸也变回了属于自己原本丑陋的样子，缓缓露出诡异而惊悚的笑容。随着留美和未麻的动势，镜头同机位跳切成全景镜头。在镜头前的留美又变回了纤细美丽的偶像未麻，留美打碎了玻璃。镜头再次同机位跳切成中景，留美从右侧入画扼住了未麻的喉咙[3]，两人对峙。接着切两人表情的特写镜头，两个一模一样的未麻平分画面的两半，两人虽在同一画面中但色调与亮度都差异极大，同时留美轻松的笑容和未麻的满头大汗形成了鲜明的反差。留美对未麻形成压制关系，随着对峙的加深，镜头随着两人手部力量的对抗持续颤抖。未麻拼尽全力将留美推开，过程中将留美的假发带掉。随着未麻手的动势镜头推远，失去假发的留美回到了自己真实的形象，色调与亮度也回到了和未麻相同的状态，脸上的表情也随着偶像未麻的消失从轻松的微笑转为惊恐。随着留美转身的动作，镜头跳切为中景，留美弯腰去捡头发，镜头切为特写，对准留美的身体与尖锐反光的破碎玻璃，之后以固定镜头完整地呈现了玻璃刺穿体内的过程。镜头切回对地上玻璃碎片的特写，留美丑陋的脸分成三个印在玻璃上。镜头跳切为中景，带到一旁未麻惊恐的表情。留美跌跌撞撞地走向马路，镜头跟随留美踉跄的身影左右轻微晃。重新带上假发的留美又变回了偶像未麻，满脸鲜血但对着特写镜头露出了幸福的笑容。迎面而来的卡车巨大的车灯打在留美身上，镜头切换为背拍，留美张开双臂，车灯和舞台的聚光灯重叠，偶像未麻准备完成亮相开始营业。未麻从右侧入画撞飞偶像未麻，场景从舞台变回真实的马路，两人一起飞出镜头，影片到达高潮。

五、结语

在今敏的造梦空间中，他以独具一格的快速蒙太奇剪辑为我们编织了梦与现实交替的乐园。《未麻的部屋》中出色的剪辑数不胜数，上述只是举例最重要的几场戏中的剪辑特点。剪辑作为一种艺术能为我们塑造更多如梦的空间。

參考文献：

[1] 禹然.《未麻的部屋》的叙事艺术[J].电影文学，2018（11）：142-144.

[2] 郭兴悦. VR电影可以剪辑吗？——蒙太奇与长镜头在VR电影叙事中的效用[J].大观，2020（07）：100-101.

[3] 于博.蒙太奇意识在电视新闻剪辑中的应用[J].科技传播，2019（09）：72-73.

作者简介：袁晓滢（1996—），女，山东青岛人，硕士在读，研究方向：动漫策划。