杨浏茵

摘要：中提琴作为一种音色独特的乐器，不仅能演奏出优雅低沉、热情奔放的音乐，而且还能充分表现演奏者的内心情感，同时，中提琴演奏技巧的高低直接影响了音乐表现效果，因此，为了达到出色的音乐表现，演奏者在中提琴演奏的过程中，要重视演奏技巧的训练。基于以上情况，本文首先从左右手配合练习：左手打指与右手空弦练习;和弦、双音及节奏练习三个方面入手，分析了中提琴的演奏技巧;其次，从采用正确发音方法;准确把握重奏音准两个方面入手，探讨了中提琴音乐表现力提升技巧。希望通过本文的研究，为中提琴演奏者提供有效的参考。

关键词：中提琴：演奏技巧：音乐表现力

中图分类号：J622.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）18-0099-01

一、中提琴的演奏技巧

（一）左右手配合练习

左右手配合练习作为中提琴演奏最基础关键的技巧练习，需要演奏者基于充分的重视，因为，左右手配合技巧是否掌握直接决定了演奏者后期中提琴演奏的整体水平。所以，演奏者在左右手配合练习的过程中，首先，要训练左手手指的控制能力，并提高左手手指的力度，尤其是小拇指的控制力和力度要重点训练①，通常而言，左右手配合练习过程如下，左手向琴弦施加一个力，当这个力传递给琴弦后，琴弦就会自动发出短暂的声音，此时，演奏者采用左右手配合的方式，使短暂的声音变为连贯长久的声音②。

（二）左手打指与右手空弦练习

演奏者在练习左手打指的过程中，由于左手大拇指主要起到辅助作用，因此，为尽可能降低和避免其它运动对整体演奏效果的不良影响，无需对大拇指提供其它的外力的帮助，此外，演奏者在左手打指练习期间，还要确保手部始终处于放松状态③，向指尖传递手肘力量的同时，还能尽可能地保证指尖节奏和指尖力度之间的稳定性和平衡性。右手空弦练习与左手打指练习基本类似，但有一个不同点。右手空弦练习重点训练的是演奏者的手指速度和力度把控能力。

（三）和弦、双音及节奏练习

对演奏者来说，和弦、双音及节奏练习在提高中提琴演奏技巧方面具有重要作用，同时，熟练掌握这一演奏技巧、严格要求音乐的每个细节是一名合格演奏者必备的素质，因此，演奏者在练习期间，首先要区分和弦练习和双音练习在训练目标方面的不同点④，双音练习重点训练的是演奏者对双音的同时演奏能力，而和弦练习重点训练的是演奏者的对音节的分离能力，所以，演奏者在实际的联习过程中，要确保和弦、双音及节奏三者之间的协同性和稳定性，只有这样，才能保证音乐表现的连贯和张力，从而提高音乐的美感。

二、提升中提琴音乐表现力的技巧

（一）采用正确发音方法

为了提高中提琴音乐表现力，需要采用正确的发音方法，通过科学合理地控制音量的大小，确保音量与发音、力度三者之间的平衡性，从而使中提琴演奏音响能够始终处于均匀状态下。首先，演奏者要根据演奏现场的实际情况⑤，对中提琴的音量进行灵活调整，从而起到平衡其他声部和配合力度的效果，其次，演奏者在音色表现的过程中，还要科学地把控弓子的压力，确保压力比例是合理的，同时，鉴于中提琴发音具有延迟特点，演奏者需要采用声部在前，主导声部在后的演奏方式，以达到出色的音乐表现。

（二）准确把握重奏音准

在中提琴演奏音乐表现的过程中，準确把握重奏音准对提高整体演奏效果具有重要意义，因此，演奏者要从以下几个方面入手;首先，演奏者恰当好处地把控和拿捏音符的准确性，通过协调中提琴演奏音符与其他声部和旋律之间的关系，以达到准确把握重奏音准的目的，例如：在演奏《我的生活>这一作品时，需要演奏者能够准确地揉弦，合理地把控按弦力度，只有这样，才能演奏出一曲荡气回肠的乐曲，从而达到炉火纯青的演奏境界。其次，中提琴演奏者在实际的演奏过程中，为了尽可能避免出现音准偏差问题，要注意放松自己的左手和右手臂，通过采用放松左手和右手臂的演奏方式，从而达到正确发音的目的，这样一米，有利于最大限度的保证音准，从而取得出色的表演效果。

三、结语

综上所述，对中提琴演奏者而言，精湛的中提琴演奏技巧是达到出色音乐表现的前提条件，因此，在平常的演奏练习中，演奏者要重视基础演奏技巧的练习，例如：左右手的巧妙配合、左右手的打指和空弦、和弦双音及节奏三者之间的巧妙控制等技巧练习，只有将中提琴演奏技巧练到出神入化的地步，才能在实际的演奏中应对自如。

注释：

①许燕明，中提琴作品民族化特征的表现形式及演奏技法[J].乐器，2018（007）：66-68.

②张佳乐，张佳音，中提琴的演奏技巧与音乐表现分析[J].通俗歌曲，2019 （08X）：P.82.

⑧高玲玲，浅谈中提琴的演奏技巧与音乐表现[J].音乐时空，2019（002）：95-96.

④阎玉婷，浅谈中提琴的演奏技巧与音乐表现[J].北方音乐，2019（013）：51.

⑤潘斯爵，中提琴的演奏技巧与音乐表现分析[J].黄河之声，2018（008）：103.