摘 要：培养德智体美劳全面发展的社會主义建设者和接班人是我们国家人才教育的总的目标，学生艺术素养的培养与提升是高等教育中非常重要的一个教学任务。在高等教育中，美术教学是最常见的艺术素养培养手段。文章结合当前高等教育中美术教育的实际，对高等教育中如何有效开展美术教学，进而促进学生艺术素养的提升进行探讨。

关键词：高校;美术教学;艺术素养

当前，为有效培养学生的艺术素养与审美情趣，很多高校都开设了美术公选课。学生通过选修美术公选课不仅能够学习绘画技巧，而且在艺术素养、审美情趣上也能有所提升。随着时代的变迁与社会生活节奏的加快，高校如何让美术公选课充分发挥其作用，如何促进学生综合艺术素养的提升，是教学管理者和执行者应当深入思考的问题。笔者认为，在当前新媒体日新月异的新形势下，对高校美术教学如何提升学生艺术素养的问题应当进行深入分析研究。

一、高校美术教学中培养学生艺术素养的重要性分析

社会的进步与发展离不开良好的教育环境，一个国家经济社会的发展更是离不开人才的培养与教育。改革开放以来，为不断适应社会发展，有效促进我国社会经济文化等领域的繁荣发展，我国的教育体制不断改革。但是经济的繁华导致一些人滋生了严重的功利心，他们开始质疑教育的价值。多年的社会发展表明，这种功利心对社会的长远发展非常不利。功利心在艺术教育中表现为对艺术技能的崇拜与重视，以及对素质教育的忽视。在这样的教育理念下成长起来的学生，虽然具有较强的艺术技能，但在素养方面则明显欠缺。

人类几千年的发展已经表明，文明的传承往往依赖的不是技能而是内涵。人才教育也是一样，一个具备高尚艺术素养的人才能在艺术的道路上走得更远。高校美术教育理念，往往会对学生的成长成才有着重要的影响。虽然任何美术作品都是借助一定的技能技巧来表达思想情感与美感的，但美术作品的核心是内涵而非技能。因此，若高校美术教育在具体教学中，过分注重对学生美术技巧的培养而不是对审美素养与艺术思想的培养，则无异于舍本逐末。因此，在高校美术教育中，应当多途径加强美术教育，促进学生艺术素养的提升。

二、高校美术教学中培养学生艺术素养的策略分析

高等教育中美术教育的一个重要目标便是提升学生艺术素养。以此为出发点，高校的美术教育管理者与执行者应当充分挖掘资源，深入思考，寻找有益于学生艺术素养提升的途径和手段。

（一）以美术鉴赏为基本教学模式

要提升内涵教育，高校美术教学一定要转变教学模式。在高校中，除了艺术类学生以外，其他专业的学生在绘画技巧、美术技能方面并无过多要求，选择美术公选课的目的不是成为画家。相较于技巧，他们更侧重于培养对艺术作品的鉴赏欣赏能力，提升综合审美能力。基于此，高校非艺术类学生的美术公选课，应摒弃传统的重技巧传授的教学模式，着力于提升学生的综合审美能力。高等教育中美术公选课，应当以艺术作品鉴赏赏析为基本模式，在短期内帮助学生接触到不同地域、不同流派的艺术作品，在指导其积累美术知识的同时帮助其审美能力得到快速提升。

（二）创设多元化的教学形式

在高等教育美术公选课的教学中，学生往往来自不同年级不同专业，其教育背景和知识水平也都存在较大差异，有的学生艺术素养较高，审美情趣也很好，也有学生从未接触过艺术作品，艺术素养相对较差。针对这种情况，高等教育美术公选课的教学，一定不能一刀切，教师应当充分了解班里学生艺术素养状况，针对不同水平的学生，制定多元化的教学模式。在课程上，教师应当充分挖掘学生的艺术潜力，以学生喜闻乐见的形式培养其对艺术的感知与兴趣。为有效培养学生的艺术素养，教师应当利用教学设施设备，充分挖掘学习资源，运用情境教学法等提升课堂教学的效果。

（三）实施跨界融合教育

这几年随着互联网信息技术的快速发展，“跨界”成为热点话题，跨界融合往往能够带来颠覆性的改变，衍生出前所未有的新兴事物。美术艺术的跨界融合发展也是美术教育的一个重要发展趋势和方向。跨界融合式的教育往往能够给学生带来全新的学习体验，有助于学生艺术素养的提升。例如，在中国山水画教学中，教师不仅可以向学生讲述作品本身的内涵，还可以将中国古代的哲学思想、创作者的人生哲学等贯穿其中，从而让学生在综合素养提升方面得到有益帮助。美术教育中的跨界融合，旨在将美术与哲学、文学等其他学科融合起来，为学生提供更加丰富的知识内容，提升其综合素养。

（四）开展丰富多彩的艺术活动

寓教于乐是一种非常好的教学形式。在高等教育美术公选课的教学中，除了进行传统的课堂教学以外，教师应充分挖掘学校的资源与条件，为学生策划和组织参与性强、形式多样的艺术活动，如校内画展、创意设计大赛、摄影大赛等，让学生亲自动手参与，展示个人作品，同时通过鉴赏他人作品形成实践思考，提升自我艺术素养。与此同时，学校还应当鼓励各种类型的艺术社团发展，通过社团为那些对艺术感兴趣的学生提供艺术交流与学习的平台。

（五）转变传统的评价方式

传统的课程评价方式多是闭卷考试，而对于高等教育美术公选课来说，这种传统的考核评价方式并不适用，闭卷答题并不能如实反映出学生的艺术素养水准。因此，在当前的高等教育中，艺术类课程的考核评价一直是备受关注的问题。随着时代的进步，高等教育教学中艺术类课程的考核评价方式一定要以凸显学生的艺术素养为重点，要通过改革考核评价方式让学生的闪光点被发现。在具体的考核中，学生的学习态度是很重要的一部分，应通过写作品赏析、小论文等形式让学生充分展现自身艺术素养，或通过提交艺术作品等让学生展现自己的学习成果。

（六）不断加强学生的情感体验，提高学生的人文素质

高等教育中美术课程设立的初衷就是要提高学生的艺术修养，培养学生对艺术的热爱，提升学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。在具体的教学活动中，教师一定要把这些教育目的贯穿于日常的教学中，让学生明确自己的学习目标，明白美术课程是一门综合性的课程，其目的在于培养更加完善的人，让学生立足于社会学视角，从个人与社会发展的认识层面出发，重视美术课程的学习，重视自我提升。

另外，对于学生個人来说，美术公选课的学习不仅能够提升其艺术修养，还能够使其习得具体实用的美术操作技巧。我国五千年文明源远流长，美术的发展也十分悠久。在具体的教学中，教师要重视引导学生对我国美术发展历程的关注和了解，对各个时代各个流派的大师级人物有所了解，使学生通过学习优秀的美术作品丰富审美体验，得到审美趣味的熏陶。

（七）激发学生的艺术审美情趣

高等教育人才的培养，一定是依据一定的理论，并最终落实于实践的。高等教育中的美术教学也是如此。前文已经做了叙述，在高等教育美术教学中，教师一定不能一刀切，要根据学生的不同情况做到因材施教，创设多元化的教学形式，特别要注重理论与实际的结合。

首先，不应只重视理论教学。单纯的艺术理论知识，会给学生留下艺术课程枯燥乏味的印象，会让学生很快失去上课的兴趣，使课堂气氛沉闷。然而，艺术本身是非常美好而有趣的，艺术类课程应该让学生们感受到这种美和趣味，并陶醉其中得到熏陶和感染。教师应通过新颖的课程设计，把艺术最有魅力的部分展现给学生，让学生对艺术产生兴趣。有了兴趣，学习自然水到渠成。

其次，高等教育美术教学，要以提升学生艺术修养为目的。我国传统的课程考察方式多是期末闭卷考试，但艺术类课程应当始终围绕如何提升学生艺术美感进行教学安排，传统的闭卷考试的课程考察方式自然不适用。教师应在日常教学中鼓励学生参加艺术类动手实践，如进行写生、参观画展等，让学生在实践中感悟艺术，领悟艺术学习的要领和真谛。

再次，高等教育中美术公选课应把培养学生独立思考的能力作为一项重要的任务。大学阶段，正是学生从青春幼稚向心智成熟阶段过渡的关键时期。大学生普遍对社会、自己有了初步的认知，这个阶段周围的环境、所接受的教育都会对大学生的一生产生重要影响。美术公选课要把培养独立思考的人作为课程设置的一个重要任务，要在日常的教学中通过艺术欣赏与创作，激发学生的创造性思维，培养其独立思考的能力，使每一个学生都能够根据所学所思，独立自信地表达自己的看法和意见。

三、结语

培养大学生的艺术审美能力与艺术素养，是高等教育所承担的一项重要使命。当前，很多高校艺术目的发生偏离，不仅不利于学生个人的发展更会影响社会和国家的长远发展。高等教育中的艺术教育应当革新，据此，文章以美术公选课的教学改革为切入点，提出了一些简单的思考，希望能对我国高校美术教学工作的开展有所启示。

参考文献：

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[3]彭琳.高校美术专业学生实践能力培养与就业竞争力的相关研究：以四川文理学院为例[J].西部素质教育，2016（18）.

作者简介：

师玉洁，大连东软信息学院副教授。研究方向：数字媒体艺术。