刘磊 宋欣

【摘要】近些年，随着文化自信的提出，大量以诗词为代表的文化类综艺纷纷走进观众视野，诗词类综艺作为新鲜元素已成为文化类综艺的重要补充。本文以《中华好诗词》《中国诗词大会》《诗书中华》以及《邻家诗话》为研究范本，对这四档节目的共通性与差异性进行比较分析，以期从不同视角获得独特的认知。

【关键词】诗词;文化类综艺;共通性;差异性

《中华好诗词》《中国诗词大会》《诗书中华》以及《邻家诗话）作为诗词类文化综艺的代表性节目在播出后均获得了较好声誉。前三档节目呈现出“动态”的竞技属性，而后一档则为“静态”的非竞技特征，这四档节目都将诗词作为内核，通过电视手段表现多元的诗词形式，既在竞技的环境里寓教于乐，又在非竞技的氛围下品鉴诗词。

一、共通性分析

（一）节目组成的元素

任何一档电视节目均由场地、主持人、嘉宾、观众以及语言文本等要素构成，上述四档节目也遵循着既有的节目制作规则。这些节目都在室内录影棚进行录制，利用人工布景来增设问答台、百人团座位、大屏彩幕、第二现场以及传统中式庭院等设施，从而有效地烘托诗词类节目的整体文化气息。由主持人、嘉宾与观众构成的人物设置也是节目不可或缺的组成部分，无论是考官、参赛选手的“动”态身份，还是茶席主人、庭院佳客品茶聊诗的“静”态身份，都让这些具有共同主题思想的节目我到最适合自身的人物参与方式。

（二）诗词文本的构成

尽管各档诗词类综艺趋于不同的表现形式，但其本质均以展现传统中华文化为内涵，古典诗词是华夏文明特有的文化印痕，既是古代文人历经数千年代代传承的精神遗产，又是见证世间沉浮、启迪世人智慧与感悟朝代兴替的文字载体。对于诗来讲，无论是以五言、七言为代表的古体诗，还是以绝句、律诗为特征的近体诗，所呈现的都是把那些曾经的爱恨情仇表述在不同的语言节奏中;对于词来讲，人们从婉约派里可体味到风情般的柔婉之美，也可从豪放派里感受气势恢弘的硬核气魄。可以说，作为韵文文学的诗词，通过最为凝练的文字符号来呈现，这便是以展现汉字文化为特征的不同类型文化综艺所特有的文化属性。

（三）文化符号的转译

正所谓文化是一个广义的集合体，包含着艺术、信仰、道德、审美以及社会成员具备的基本能力与习惯。诗词节目正是利用影像的传播手段，对以诗词为代表的传统文化进行契合于当代受众认同与审美的转译。在内部层面，这些节目是精英文化向大众表达的转译结果，古典诗词不再是古代文人彰显身份的体现，而是在现代化社会带有一定娱乐益智色彩的通识教材。在外部层面，这些节目将带有中式庭院、功夫茶、仪式感以及书简画卷等传统文化元素转译为符合电视传播手段的视听符号，将过去以传统竹简、纸张为物质载体且经由个人品读的诗词转译为在录制现场与众人同台竞技亦或茶叙会友，并由专家学者进行解读与品鉴的文化互动过程。

（四）意象符号的表达

意象作为中国古典美学的一种范畴，是客观物借助于创作主体的情感活动而创造出来的一种艺术形象。在舞美上，纵观上述四档节目，均以视听美学效果为基础，并在传统意象符号的基础上进行电视艺术化的二度创作，这不仅营造出古典诗词化的美学意境，且还有利于巩固中华文化的身份认同。《中华好诗词》的室内空间以祥云图腾作为背景并伴随着多样的色彩;《中国诗词大会》的百人团以100个动态小屏幕伴随节目的节奏而变换，独具传统中式画风;《诗书中华》没有在舞台宽度上做文章，而是因地制宜利用室内固有纵向空间，采用古代文人饮酒作诗时的小游戏“曲水流觞”选出幸运家庭。可见，上述三档节目将原本静止的中华传统象征物，在舞美效果的装饰下呈现出诗词节目特有的“动态竞技意象“。而《邻家诗话》作为非竞技类诗词节目，在整体意象环境的构建上另辟蹊径，营造出更具中国古典人文气息的古雅环境，专门打造的2400平方米的中式庭院在东方意蕴中将茶叙、会友与赏析等环节串联，又融入中式檐廊、亭台曲水与青瓦木梁等元素尽显出“家”感觉，呈现出该种诗词节目类型的“静态品鉴意象”。

二、差异性分析

（一）人物入场与互动环节

《中华好诗词》在展示选手方面，首先引入前期在室外录制好的个人展示片段，再转到室内现场做详细的自我介绍。在互动方面，以选手与明星关主相互竞技的方式进行对垒，闯关全部通过可获一万元奖金。在节目间隙还增设选手的才艺展示环节，选手白娟在谈到辛弃疾的诗句时，便谈到了尚武精神，同時演员黄品沅与赵忠祥也在间隙时段一起朗诵《永遇乐·京口北固亭怀古），增强了节目的文化氛围。

《中国诗词大会》在展示选手方面，首先引入前期在室内利用白色背景录制好的个人展示片段，再转到室内现场做详细的自我介绍。在互动方面，以选手与来自各行各业的百人团通过同台竞技的方式进行对垒，每当出现有一定文化底蕴的题目时，待选手回答完毕后，现场嘉宾立即对该题目的历史背景进行解析，例如填字题“鸟宿池边树，僧敲月下门”，评委康震就讲述了贾岛与韩愈是用“推”还是用“敲”的历史故事。

《诗书中华》在展示选手方面，首先引入前期在室内利用实景录制好的个人展现片段，再转到室内现场做详细的自我介绍。在互动方面，节目以家庭为单位，选取两名成员于现场，同时增设第二现场用以展现家庭成员的现场反映，不仅增强了人物间的语言互动，且还拓展了节目空间的多重性。率先入选的两组家庭成员分别按顺序答题，然后再以二对二的方式进行诗词竞技，获胜的一方成为擂主接受新进攻擂家庭的挑战，同时竞技台上的四名家庭成员与主持人在语言互动方面也强化了人际传播中的话语形式。

《邻家诗话》作为非竞技类诗词节目，在人物设置上，将主持人转变为茶席主人，竞技选手以庭院佳客的身份入席，将原先人物间的竞技关系转变为诗词品鉴的文学活动，他们以“邻家”为名而相聚，不分年龄与职业，既有年近五旬的影视演员，又有新生代的青年歌手，还有学富五车的众多学者。在互动方面，众人始终围绕着茶叙、会友与诗词品鉴，并穿插诗歌乐舞、诗中有画等互动环节，给这档诗词节目增添一抹文化的韵味。

（二）不同的议题设置

《中华好诗词》《中国诗词大会》以及《诗书中华》这三档节目的题库内容虽然都源自共同的诗词总库，但鉴于各自节目特有的竞技特色，分别以不同的议题设置来进行。例如，在考查杜牧《山行》“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”诗句，《中华好诗词》以描写什么季节的问答题形式来提问，而《中国诗词大会》则是通过图片线索题来提问，即评委康震现场作画将该诗句转变为图片的形式，让选手根据画猜出诗句。同时，对于陶渊明《桃花源记》，《中华好诗词》与《邻家诗话》则从不同的议题角度进行切入，前者以问答“南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往。未果，寻病终。后遂无问津者”相关成语出处的形式来提问。而后者，则将该作品专门作为一期节目进行详细品鉴，通过“吟诵诗文”“字斟句酌”以及“诗中有画”等章节对陶渊明一生的宦海沉浮给予解读，并通过讲解桃花源的历史背景作为结尾，将该选题的设置显现得更加完善。

（三）竞技环节中的题型设置

（中华好诗词》率先引用了“飞花令”的设计，随后各类诗词竞技综艺也纷纷引用并改良，“飞花令”原本是古代文人行酒令时的一种文字游戏，而当下古为今用将其植入到节目竞技环节，既有继承又有创新。在题型设计上，分为个人闯关赛与擂主争霸赛，个人闯关的题型由“成语、沙画、偏旁部首、视听”组成，擂主争瑕庵“合纵连横”题的设置极有特色，在题板里分别列出纵向与横向15句诗词，需要闯关者逐一猜出来。

《中国诗词大会》在沿用“飞花令”设计的基础上还在现场设置了“百人团”模式。在题型设计上，分为个人追逐赛与擂主争霸赛，个人追逐赛由“识别诗句、对句、填字、单项选择”的题型组成，擂主争霸赛的题型由“图片线索、文字线索、逆向思维”组成，其中图片题最为生动有趣，即评委在现场即兴绘画作为题目线索让选手猜出诗句。

《诗书中华》同样作为诗词竞技节目，采用古代文人“流觞曲水”游戏形式，台上42组家庭围坐在“溪”边，随着羽觞顺流而下，选出幸运家庭。在题型设计上，每组家庭进行两轮题目问答，第一轮为家有诗书挑战赛，利用现场42个家庭增设的字进行诗词上下句的衔接。例如“树”字表现的诗句为“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”。第二轮为君子之争对战赛，两组家庭完成循字辩文题、选择题，其中循字辩文题最为特色，通过屏幕前出现的数个提示字，回答出该诗的上下句，例如“人、辞、花、月”对应“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”。

（四）非竞技环境中的选题品鉴

《邻家诗话》作为非竞技性诗词节目异同于上述三档节目，虽以诗词文化为宗旨，但以诗词品鉴为艺术特征，在茶叙与会友中挖掘诗词文本内涵。从“静”的角度上重拾那些被前人传诵的诗句，在中式传统庭院的布景中与琴棋书画等多样的艺术形式相文融，让观众消除在诗词竞技中的紧张，回归田园式的平静。在选题的设置上，.选取了《蒹葭》、《垓下歌》、《锦瑟》、《如梦令·昨夜雨疏风骤》以及《浣溪沙》等著名的诗词作品，对每首诗词里作者的生平轨迹与所处的时代变化进行解讀，在传统中式庭院的环境里利用柔缓的镜头语言展现精致的庭院布景，不仅把原先保留在纸张上的文字符号转译为视听符号，且还提升了节目的整体艺术气质。

结语

通过上述四档节目共通性与差异性的分析比较，诗词类文化综艺既有竞技形式的闯关对决，又有非竞技形式的茶叙品鉴，无论节目采用何种外在的表现形式，探究其本质均为弘扬璀璨的中华传统文化，让观众在“动”与“静”不同的节奏中感受诗词文化的独特魅力。

参考文献：

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[2]关玲，张师迅.电视文化类综艺节目中传统文化的现代转译[J].中国电视，2019（12）：25-28.

[3]刘强，乔慧.非竞技诗词类综艺节目的美学特征与文化传播机制研究——以《邻家诗话》为例[J].大舞台，2019年05期.

【作者简介】刘器，宋欣，昆明理工大学艺术与传媒学院硕士研究生。