【摘要】本文论述铜鼓纹样创意在课堂中的实践应用策略，通过资料收集，引导学生初步了解铜鼓传统图案，创新设计铜鼓鼓面感受传统文化含义;为城市形象设计标志创作，精准表现城市文化内涵;发散思维设计文创产品，为传承中华文化基因、树立文化自信、打造“非遗”进课堂奠定基础。

【关键词】铜鼓纹样 创意设计 课堂实践

大约在公元前7世纪，古代少数民族从炊具铜釜中创造了打击乐器铜鼓，主要用于祭祀、婚嫁、鼓舞士气等。广西的东兰县是著名的铜鼓之乡，河池壮族铜鼓习俗入选了国家非物质文化遗产保护项目。经过长期发展，铜鼓已不仅仅是生活器皿，更体现出一种属于少数民族的文化内涵。而铜鼓独特的文化，主要通过丰富多彩的纹样来呈现。铜鼓纹样使用各种符号或图形来描绘，是少数民族先民的风土人情、生产活动、生活环境、理想追求的真实写照。纹样，或者说文化符号，承担着文化传承的功效，以形释义、以物解义，我们需要将铜鼓纹样融入现代审美观念中，使其以全新的姿态继续前行。研究铜鼓纹样，可以消除我们与古人之间数百上千年的历史隔阂，促进人们对人文精神哲学的思考与研究，将非遗文化发扬光大。为此，笔者通过实际课堂教学中的流程和案例，谈谈如何将铜鼓纹样创意应用到现代设计的实践中去。

一、注重前期资料收集，对传统图案有初步了解

在循序漸进的课堂教学中，学生充分理解铜鼓纹样的创意设计，首先要知道何谓铜鼓、何谓铜鼓纹样以及铜鼓纹样的含义有哪些。……