摘  要：国画欣赏是初中美术课堂欣赏教学中非常重要的部分，立足于传统，可以提高学生对传统文化的理解和感受，提升学生的审美能力，培养学生的艺术修养，陶冶情操。具体而言，就是立足于专业知识，解析山水画语言;鼓励自主探究，注重欣赏感悟;丰富教学内容，多元欣赏，感受人文气息。

关键词：初中美术;山水画;欣赏课

中国画是中国传统绘画，有着灿烂光辉的历史及辉煌的成就。中国画分为工笔和写意两大形式，分为山水、人物、花鸟画三大类型。中国画根植于中国传统浓厚的文化土壤，与诗文结合。其中山水画自魏晋以来，历经了萌芽、独立成科、发展创新等诸多阶段，与时代发展相接，在后期更是产生文人画“诗书画印”的创作形式。中国画是一门艺术，是传统文化的组成部分，用文化的内涵欣赏山水画是包含哲理的，用文学的角度去欣赏山水画是情感的乐章[1]。

初中学生的思维方式和审美意识正处于发展阶段，对知识的吸收性强、兴趣浓厚，部分有条件的学生在小学时已初步接触过中国画，并能尝试动笔创作彩墨画，所以他们对中国画并不陌生。但就初中阶段来说，逐步学习较为系统的山水画知识，对山水画的审美欣赏有自己的理解，是非常必要的。

一、立足专业知识，解析山水画语言

作为立足于中国传统文化的国画课，不仅要有丰富成熟的技法，还要有内涵丰富的文化理论。要让学生学会欣赏国画山水课，首先要让他们感受山水画的魅力。这就要求教师在教学实践中注意引导学生立足专业高度，从山水画作品的内容、技法、画家情感等专业角度进行剖析和欣赏表达。

首先要注意情景导入的时候，可以创设一个国画气息浓厚的美术课堂，如在课堂上挂几幅喷绘的古代名家山水画或是一些教师优秀的临创山水画作，营造学习氛围。这样学生可以直观地观察和欣赏画作，激发他们学习欣赏国画的兴趣，更易于投入国画欣赏的课堂中。笔者在上这堂课时，画了数幅不同尺寸、不同类型的山水画，大到四尺，小为小品，让学生欣赏品读。在课堂上，先让学生表达他们面对山水画作时的直观感受，教师对学生表达出来的情感做梳理后，根据展示的作品所传递的信息和所表达的情感来解读作品的艺术内涵。在此过程中，把山水画的相关知识一一罗列，形成较为系统的大框架，用浅显易懂的话语解析专业知识。如在认识山水画的分类时，展示数幅不同类别的山水画创作，引导学生注意观察笔墨和设色，从而区分出青绿山水、金碧山水、浅绛山水、没骨山水等差别。又如，在了解山水画的构成元素时，通过展示的画作，引导学生注意观察画面所包含的元素，学生会小结出山石、树木、云水等。学生此时就会形成山水画的初步概念，为下一步的自主欣赏做知识铺垫。

鉴于学生的知识量较为有限，课堂上，教师不能局限于课本中的几张作品欣赏，况且教材内作品旁都会附注作品信息等相关内容，学生容易依样画瓢地读出来，不利于进行自主思考。在课堂教学中，适时地补充和完善教材没有涉及的教学内容，借助多媒体等辅助教学手段将经典作品呈现出来，让学生展开欣赏，还可放大局部细节，让学生仔细观察和揣摩画家的用笔用墨，体味山石的皴法、树木的不同技法、云水的灵动处理。如笔者在讲山水皴法时，同时展示云头皴和自然界翻卷的云层、乱柴皴和一堆竖立捆绑的乱柴、荷叶皴和放大的荷叶脉络等，分析山水画的皴法和技法是取材于自然，学生在欣赏的过程中会啧啧称奇，再逐步引导和解读出“外师造化，中得心源”。学生在此情境中逐渐理解画家、山水画与大自然的关系，感受画家在创作时的心境。

二、鼓励自主探究，注重欣赏感悟

在教学中注重学生的主体地位，让他们自主探究、主动欣赏，感受山水画的人文内涵和魅力。教师需打破一言堂、灌输式等传统教学模式，激发学生主动探究、学会欣赏、愿意分享的美术欣赏模式。而且国画欣赏课专业性强，学生容易出现畏难心理，这时，教师就要注意引导，调动学生发自内心去喜欢、去欣赏作品，激发学生的兴趣，让学生从畏难转为乐学。对一幅画的解析，教师要少讲，或先不讲，让学生先从内心用情感体验去品赏画作，最后由教师再做补充、总结。根据课改的模式，可以自主探究和小组合作讨论相结合，营造课堂讨论的气氛，鼓励每个学生都开口说、主动说、大胆说，做到生生交流、师生互动的欣赏课。

（一）资料的搜集和整理。课前可以先对课堂上要讨论的内容进行信息搜集，了解画作的基本信息、历史背景等，对于山水画的内容有初步了解，做到有“备”而赏，提高课堂效率和欣赏层次。在笔者的课堂中，设定了小组活动，把小组分为山水发展知识脉络、山石皴法类、树干树叶技法类、各山水画家及其画作等主题探究活动。各小组需提前了解和备好该组的内容，在课堂上向全班同学讲解本小组了解到的知识（适当时可使用板书或制作课件进行教学平台展示），该小组需面对其他小组的提问并答疑，教师再进行完善和小结。这样，该小组在搜集材料的过程中会较为深入地了解这部分的知识，不懂的地方会主动探究，从“资料搜集—分析知識点—主动探究—知识解答”到“课堂展示—问题答疑—评价讨论”这一系列的活动，达到美术素质教育中对艺术审美对象的“感知、描述、分析、评价目的”，学生在自主探究、小组合作中学习理解相关的山水画知识。

（二）学会“读”画。读画是欣赏画的一个很有效的方法，能否对画作进行细致品读、影响着学生能否深入理解画意，感受画中意境。山水画一定要先“读”画，教师在讲授了一些山水画专业知识后，给学生一定的时间“读”画，“读”出画中的内容、经营位置、技法以及画面所要传达的意境，充分理解画意，然后抒发个人对作品的见解和感受。如欣赏北宋范宽《溪山行旅图》，先由学生谈谈直观的画面内容，把画面展示的内容描述出来，画中巍峨高耸的山占整幅画幅的三分之二，高山仰止、气势夺人;下方山林中，林木幽深、山石耸立、溪水淙淙;山径上一队运载货物的商旅行进。再谈画面的经营位置、技法等，运用了全景式高远构图，画家采用雨点皴与积墨法，体现山林的浓郁的、与山体的雄厚。最后谈对这幅画的感受，画面的大山大景有一种雄伟壮观的气势，体现秦陇间自然之景象。

（三）讨论“画眼”。“画眼”是中国画里最为关键和最为精彩之处，是画家在创作的过程中能够引导或暗示其画面意境表达的焦点。也是绘画中极为显眼、最富意韵、最能表达画家主旨之处[2]，引导学生找出重点观察和欣赏的地方，给予一定层面的点拨，指导学生从“画眼”处着眼，对画面内容和作者情感等方面进行欣赏和品读。

三、丰富教学内容，多元欣赏，感受人文气息

欣赏课教学要了解初中学生的认知水平，这样才能更好地指导学生欣赏美术作品[3]。山水画有其独特的人文气息，文人画是“诗书画印”结合的创作形式，在欣赏的过程中，不仅可以从画的内容来进行欣赏，还可以结合落款的诗句或相关意境的诗文进行引导。如在讲解宋代马远的《寒江独钓图》时，提问学生“此画符合哪首诗句？”学生会调动他们语文的知识，念出了柳宗元的《江雪》，“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。结合文学知识多角度欣赏画作，感受到诗中有画、画中有诗、诗情画意、情景交融的意境美。又如，笔者在讲宋代马远的《踏歌行》时，画作上方南宋皇帝宋宁宗赵扩抄录北宋王安石诗句落款：“宿雨清畿甸，朝阳丽帝城，丰年人乐业，垅上踏歌行”。同时放大精彩局部的几个踏歌农人，农人脸上洋溢着丰收喜悦，肢体动作踏歌而舞，前头两小孩张望后方，周围是丰收的场景。结合题画诗，從画面的经营位置、内容到人物情绪表达，描绘了什么场景？组织小组讨论，结合画家马远的生活时代与南宋皇帝赵扩落款诗句，画中想表达什么观点？通过层层引导的探究与讨论，学生的欣赏由表及里，结合时代背景理解画作。

四、结语

初中的国画欣赏课有自身的内涵、特点和规律，立足于中国的传统文化，可以陶冶学生情操、了解传统文化知识、增长见识等。初中学生能主动探究学习知识，在进行国画欣赏之前，了解和学习相关的专业知识必不可少，做好资料的收集和整理，这个过程决定了欣赏课的质量和课堂效率。要上好初中的国画欣赏课，需要教师引导学生以知识、经验、感知、理解等方式对画作进行品读和欣赏，学会“读”画和讨论“画眼”精彩之处。通过描述画面内容、分析落款诗、了解创作技法和结合画家的时代背景等，感受画作意境及理解画家所表达的情感。通过欣赏课的系列学习，学生对中国画的鉴赏能力得到提升，对中国画能主动参与、探究、赏析与讨论，了解中国画独特的艺术表现形式与审美内涵。由此提升了学生的审美能力和艺术修养，深化素质教育，达到美育的目标。

参考文献：

[1]燕军.浅谈对山水画的欣赏[J].赤峰学院学报（自然科学版），2012（9下）：256-257.

[2]纪荣云.“画眼”研究[D].烟台：鲁东大学，2016.

[3]纪万国.初中美术欣赏课教学策略研习[J]，新课程（教研版），2013（1）：150.

作者简介：罗世侣，佛山市顺德区伦教汇贤初级中学。