浅谈戏曲青衣表演的唱腔艺术分析
2020-05-13戚园园
科学导报·学术 2020年16期
戚园园
摘 要:青衣是我国戏曲行中的重要组成部分,青衣的角色一般都是比较善良的女性角色,在青衣的表演中主要以唱功为主,她们的动作幅度不大。本文主要简单介绍了青衣的角色特点以及"梅派"和"程派"在青衣唱法中的艺术特点。在中国戏曲文化中,青衣一般扮演端正严肃的青中年妇女,作风正派或是贤妻良母,在戏曲旦角中占有重要地位。由于青衣扮演的大多是正面人物,性格上稳重大方,所以青衣表演比较注重唱功,在动作方面较少。由于其动作幅度小,所以想要演绎出整个人物的精髓,主要靠的还是唱功和对人物内心感受的传递。
关键词:戏曲;青衣;表演;唱腔
一、青衣角色在戏曲表演中的特点
(一)青衣扮演角色要以情动人
由于青衣表演的多为悲情人物,所以在表演中要声情并茂,引人入胜。青衣表演中神情传递突出,一个动作,一个眼神,都要能把人带入到情境中。尤其是眼神,无论是何种情绪的眼神,都要能透过眼神表达人物的内心,烘托唱功。比如悲戏中,青衣要“面带愁容,眼露哀思”,在情之所至处,融合青衣悲伤唱调,哀鸣的声腔,带动台下观众一起落泪。所以,青衣表演重“情”。
(二)青衣扮演者要有较高的功夫底蕴
青衣角色在表演中注重唱功,并且念白都是念韵白,所以对于吐字和咬字都要进行严格的训练;另外对于神态的运用、手势和身段等,都有很高的要求,所以青衣扮演者基本功要扎实,要有较高的功夫底蕴。……
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