《蒙娜丽莎》创作的四大属性研究分析
2019-12-13臧俊超大连工业大学辽宁大连116034
流行色 2019年5期
关键词:创作
臧俊超(大连工业大学,辽宁 大连 116034)
一、感官属性
《蒙娜丽莎》所描绘的是一个典雅美丽的资产阶级妇女形象。她面容似笑非笑,身体向右边轻转,双手上下相叠,头发是深红棕色的卷发,身穿暗绿色长袍,身体周围好像有一层薄纱轻裹,据说在当时,只有怀有身孕的女性才会这样穿着。在蒙娜丽莎身后的背景和环境中,光源自左而右,自上而下,可以清晰地观摩到山川、河流、城镇等。《岩间圣母》一画中同样出现了这样的场景,达·芬奇擅长对岩石和流水的表达,他所勾勒出的虚拟空间,在画面中的高山岩石的刚硬与蒙娜丽莎造型的柔美形成了鲜明对比。值得一提的是,在这片风景里,达·芬奇把大气透视原理引入了绘画,同时进一步创造出“晕染法”,明暗之间的过渡是模糊处理的,仿佛能让人看到画中流动的空气,增强画面空间的立体感和深度感。除此之外,在《蒙娜丽莎》的整体画面中,丝毫没有笔触的痕迹,只有随着岁月的流逝而渐新皴裂的油画裂纹,这种“幸会”产生的纹理感不仅体现出画作的时代性,也给《蒙娜丽莎》蒙上一层厚厚的神秘面纱。玛格丽特·利文斯通(哈佛大学神经科专家)认为,若隐若现的蒙娜丽莎微笑,是我们的眼睛运动的结果。当我们观察别人时,常常注视的是对方的眼睛,但在欣赏《蒙娜丽莎》时,当观者眼睛的中心区在蒙娜丽莎的眼睛上时,蒙娜丽莎的笑容完全是因为观者的视线在脸上浮动的结果。蒋勋说:“世界上没有任何一张画,能像《蒙娜丽莎》的微笑,拥有如此广泛的知名度,她不再是一张画,她是一个符号。……
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