谢金莲

摘 要：肢体语言与音乐直接相关，因此在音乐教师要注重肢体语言的教授，将这种无声的语言的“神形精髓”，以创新型的方式让学生乐于接受，并且吸纳成为自己专业技能。

关键词：肢体语言;音乐教学;教授;学习

引言

通俗中称肢体语言，其实就是指人这个行为主体，通过灵活运用其头、眼、颈、手、肘、臂、身、胯、足等自身身体部位，来表现自己内心情绪、情感的一种外在表现方式，也是一种日常交流沟通的方式。在音乐教学中，称为肢体语言的主要是眼睛、面部、头部、及手等动作，本文将从肢体语言在音乐教学中的作用及方式进行讨论，来为自身学习贮存文本，也希冀能供需要者参考。

一、肢体语言分类及作用

（一）肢体语言在音乐中的分类

1、声势

音乐感是音乐者必不可少的基础技能，有先天自然生来，也可通过后天习作而来。在音乐教学中，通过自身手腿等大幅度的动作来对其进行表现，如拍手、拍腿、跺脚及捻指等，称为声势。声势的学习有利于让学生注意力更为集中，创造力也可以随着声势降临。

2、律动

人作为感官动物，能在欣赏音乐之时产生身体上的反应，分为静态的音响感知和動态的情绪及动作反应，最普遍的即是听到音乐后点头，踏脚并随着摇摆等反应。“体态律动学”就为音乐教学中的律动提供了专门的理论支持，它主要研究如何让学生在感知音乐并产生律动后，能对其清晰的掌控与把握，并将自己的身体灵活运用如同乐器一般。……