李晓华

摘 要：戏曲，即“戏中之曲”，也被王国维称作“以歌舞演故事”，是中华传统戏剧文化的通称。戏曲艺术集“唱、念、做、打”等艺术技巧，融音乐、表演、故事情节为一体，具有鲜明的中国传统特色，在世界艺术形态中独树一帜。在数百年的实践中，历代戏曲艺术家们不断融入新的内容，摸索新的、符合当时人们审美的唱腔、身段技巧，编排符合人们心理需求的故事内容，获得了大批戏迷，推动着戏曲艺术的传承和发展。在科学技术高速发展的今天，人们的生活方式、娱乐方式都发生了巨大的变化，也必然要求戏曲随之作出新的改变，以求吸引更多的受众，获得可持续发展。本文从戏曲的艺术价值和遭遇新时代的挑战开始谈起，探讨现代科技与戏曲结合的有效方式。

关键词：现代科技;戏曲;融合

我国的戏曲艺术，经过漫长的摸索和创新，逐渐形成以综合性、虚拟性、程序性为主要特征的艺术形式，成为世界上三大古老戏剧文化之一。由于戏曲本身的发展，不断摄入时代元素来丰富自身，同时又不失传统文化本身所携带的古老韵味，因此，在每个时代每个阶段都能受到大量戏迷的支持，从而经久不衰，展现出旺盛的生命力。

1戏曲的艺术价值分析

古老的戏曲艺术，在历经数百年的更朝换代中，不断被磨砺筛选。大众口味的变更，价值观的改变，都会影响到一些戏种、剧目的留存，最后能流传于世的，往往都是些经典之作，越老越显魅力。好的剧目，都是有一定教化作用的，不仅能提高人们的文化品味、道德修养，也能提高人们的艺术鉴赏能力。如蒲州邦子《教子》，在历代名伶的粉墨登场中，将故事娓娓道来，不知激励了多少年轻人，勤奋刻苦，不怕挫折，希望能像剧中倚哥那样金榜题名。并且，在对戏曲的艺术鉴赏中，每一次观剧，从中获取的感受都可能会因为观者的观点、心绪、际遇的变化而不同。而对于同一出戏来说，由于演员的阅历、身段、唱腔的差别，也会让剧目呈现出不同的风味。正所谓一百个人眼中有一百个哈姆雷特，经典的戏曲需要人们去反复回味，常看常新，百看不厌。越是古老的剧目，这种特点就越明显，而人们能从中获得的艺术美感就越雋永。这些，都是中国戏曲独特的艺术价值和魅力所在。

2戏曲艺术在新时代的挑战

时代的变迁，带来的是人们价值观的转变，新时代新科技的飞速发展，网络信息技术的出现，更是加快了人们的生活、工作节奏，让人们的生活方式、娱乐方式发生了翻天覆地的变化。相对于节奏缓慢、一句唱词需要咿咿呀呀数分钟的戏曲来说，人们更愿意接受节奏明快的流行乐，更愿意前往视觉感官效果更强烈的电影院，而不是布局单一的戏院。随着受众的流失，传承者的相继离世，曾经独领风骚的传统戏曲逐渐失去娱乐霸主地位，慢慢被人们冷落、萎缩，甚至一些戏种逐渐失传。许多需要戏曲表演来维持日常经营的戏院，由于观众越来越少，来演出的剧团生存越来越艰难，也慢慢的在大众眼中消失了。面对现今快节奏的生活，多元化的娱乐，戏曲艺术需要作出巨大的改变，方可在不断发展的社会中占得一席之地。

3现代科技的注入让戏曲焕发新生

3.1运用多媒体技术培养戏曲人才

戏曲的传承离不开年轻一代的人才。曾有对年轻一代群体中戏曲影响力的调查发现，多数年轻人并不了解戏曲，并且不愿意接受这一传统艺术，主要原因在于不懂，而当学校开设戏曲相关选修课程时，又往往由于教学手段的单一，消磨了学生的兴趣。但如果能运用多媒体教学技术，将戏曲中的队列变换、基本功练习等做成课件，用图示加教师讲解，可让这些内容显得一目了然，即使是一些较难的动作，在教师具体图示分解的示范讲解下，学生也能较快的领悟。其中的画面、音频片段，也能给学生更好的教学效果，可以让学生反复听、仔细看，进而模仿，学习效率更高。

3.2借助新媒体传播戏曲艺术

网络技术的发展，催生了一系列新媒体平台，这些平台丰富生动的内容、鲜明的特点，越来越吸引年轻人的注意，占居着大众的视线。戏曲艺术需要得到进一步发展，必须扩大传播范围和速度，让越来越多的人能了解传统戏曲，习惯于在网页中浏览戏曲相关新闻，让戏曲成为自己生活的一部分。因此，振兴戏曲，需要积极和新媒体平台合作，利用新媒体来拓展戏曲传播途径，引入新媒体中容易吸引眼球的营销方式来扩大在年轻群体中的影响力。同时，需要创作出更符合年轻一代价值观的剧目，可适当融入年轻人喜闻乐见的流行风格，以争取更多年轻受众。

3.3利用科技增强舞台感官效果

年轻一代是戏曲传承的基础和希望，也是未来戏曲消费的主力。在戏曲舞台感官效果上也需要善用现代科技，和现代化的灯光、音响等技术接轨。比如，在舞台上增加LED显示屏，结合动漫的表现方式对故事背景、主要人物等作出讲解，用显示屏画面协助进行场景的转换，运用现代技术营造大雨、下雪等自然场景，让舞台画面更生动、真实。在演员的服装中，也可以结合现代科技进行处理，如服装的磨旧、特殊纹理色泽及发光材料的运用等。运用数字技术实现舞台场景空间的拓展，比传统的道具、布景更换等更节约资源。声光技术的运用，会让舞台声音更有层次感。这些现代科技的运用，让舞台的整体效果更符合现代年轻人的审美，也使戏曲更易为年轻群体所接受。

总之，戏曲在漫长的发展中，离不开历代传承者和戏迷的支持，更需要不断结合各个时代的特点，才能拥有旺盛的生命力。在科技不断发展的当今时代，戏曲也需要通过和科技的融合，推动戏曲艺术的传播，增强感官效果，丰富舞台表现力，实现戏曲在新时代的创新。

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