任炜伟

摘要：创新人才的培养是提高学前音乐教学效果的重要手段。学前教育具有一定的特殊性，只有针对幼儿特征进行差异化的路径打造，才能提升人才培养的系统性。基于此，本文主要分析创新人才培养在前教育专业音乐教学中的重要性，探讨学前教育专业音乐教学中存的问题，以及针对性解决对策，以提升教学的实际效果。

关键词：学前教育；音乐教学；创新人才

引言：学前教育专业针对幼儿的发育、成长，进行专业化教育，是我国系统教育环节当中的基础部分，而音乐教学是学前教育当中的重要内容，可以开发学生的智力、促进其大脑发育，提升其肢体协调与运动水平，引导学生在快乐的环境当中学习，观察生活当中的美，更好的领悟旋律与歌词当中的深刻内涵，从而获得更多的学习乐趣。

一、学前教育专业音乐教学中创新人才培养的价值

（1）对幼儿的价值：3-6 岁是儿童心理发展的关键期，无论是大脑智力的发展，还是言语、思维、自我、游戏、人际交往等方面的发展，都将影响幼儿的一生。开展音乐教学可以显著提升幼儿发育的效率，促进幼儿手眼结合、听力发育，并使其在音乐、舞蹈学习的过程当中，与他人进行接触与交流，体会到音乐的美好。因而，很多学前教育专业的教学，都将音乐作为重要的教学内容，以丰富教学内容、完善教学体系，提高教学的趣味性，吸引幼儿爱上音乐。

（2）对学前教育专业学生的价值：培养音乐教学的创新性人才，可以突破传统音乐教学方式的限制，提升幼儿教师的好奇心与想象力，使其更加投入的进行音乐专业知识的学习，还可以提高教师的动手实践能力等等，例如自己动手制作舞台歌剧的道具，在玩耍当中带领幼儿学习音乐知识。这些创造性的活动可以促进幼儿音乐教育形式的转变，增强其时代适应性，发展幼儿的核心音乐素养，提高其对于音乐知识的兴趣，甚至为幼儿打下比较扎实的音乐鉴赏基础，促进其智力开发与未来音乐知识的学习[1]。

二、学前教育专业音乐教学中创新人才培养的难点

第一，在进行创新人才培养的过程当中，很多高校都还在采用传统的教学方式，以教师为课堂的教学主体，没有充分尊重学生的创造性，尤其是对学生的需求没有进行差异化的分析。很多教师都沿用传统的教学案例、教学方式，不了解学生目前的实际情感状态，也就无法唤醒学生内心对于音乐的热爱。甚至有很多学前教育专业的学生抱着一种应付、敷衍的心理，来进行音乐知识的学习。这部分学生只能勉强通过学前教育专业的考试，无法运用自己的专业知识背景进行相关音乐教育路径上面的创新。还有一些学生在就业之后发现自己无法适应相关教学工作，不得不转学其他。

第二，学前教学专业音乐教学的思路比较落后，采用的创新性教学手段主要是乐器教学和玩具教学，但是，乐器玩具对幼龄儿童音乐启蒙，玩耍大于教育，一方面是幼龄儿童专注力时间短，另一方面是现在教学选用的歌曲，都是年代久远的经典儿歌，比較脱离现代生活，导致学生在今后的教学中选取素材有限。很多音乐启蒙的课程原创儿童音乐匮乏，套用成人思维来创作，没有真实情感，更少了童真童趣。

第三，没有很好地应用数字化教学技术。目前使用的音乐教学软件也良莠不齐，很多学前教育专业的学生并不具有分辨能力，在进行歌曲选择的过程当中，过于重视歌曲的热门程度，或者由于精力问题很长时间都不更新歌曲库。学前教育专业的教师没有相关的多媒体教学经验，对于软件的选择重点一筹莫展，或者根本没有认识到数字化教学在目前学前教学音乐教学当中的重要性。

一个家长在采访当中就表示：“我对于目前的音乐软件非常担忧，孩子慢慢长大，难以避免地接触电子产品，我也体验过一些亲子软件，但抖音神曲真是无处不在，像什么《学猫叫》、《海草舞》、《小苹果》…虽然我并不认为幼儿从小听古典音乐就是培养音乐素养，但更不想让他过早地被互联网娱乐化的产物影响。”[2]。

三、学前教育专业音乐教学中创新人才的培养路径

（一）选择系统的音乐教学方法

1.达尔克罗兹音乐教学方法

（1）立足于听，以教师的即兴伴奏为主。教师要更多的进行视唱演奏教学等等，引导学前教育专业的学生，掌握更加科学的系统音乐教学方法，并充分调动自己的感官，加入到音乐吸收的过程当中去。

（2）要求学生把身体各器官作为乐器，把所听到的音乐再现出来。例如，通过舞蹈、手势表演等方式，真听、真看、真感受，避免单纯使用听觉感受音乐，还要应用触觉，充分调动自己的感官。

（3）达尔克罗兹音乐教学方法主要是游戏。如教师发现个别学生松懈、涣散时，立即变换，永远处于新鲜状态。很多学生在进行课程学习的过程当中，坚持的时间达不到二十分钟，很容易走神，教师可以穿插一些故事教学等等，开展演唱比赛，提高学生的注意力。

（4）随时发现问题，及时诱导学生各方面的“即兴能力”，这直接关系到教学的效果。通过综合评价手段，记录学生课堂当中的表现，给与学生及时的反馈，引导学生关注自己的课堂表现。

（5）学生不论音乐基础高低，都可以应用达尔克罗兹音乐教学方法。也就是说，如果音乐教学比较系统，学前教育专业的学生掌握该种音乐教学方法之后，还可以将该方法应用在以后的幼儿教育当中，建立起学习——传授——再学习的良好通路。

2.柯达伊教学方法

（1）柯达伊教学方法强调，音乐教育是完整的人所需要的发展。要注重学生对于音乐的需求，了解学生在生活成长当中的情感变化。学前教育专业的学生大多数年纪不大，处于人生观剧烈变动的时期，可能受到社会不良思潮的影响，出现错误的思想倾向。教师通过播放积极向上的歌曲，可以引导学生感受到正能量，充实学生的身心，从而使学生在音乐当中获得力量，爱上音乐、爱上音乐教学。

（2）学音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的特权。在学前教育专业音乐创新人才培养的过程当中，要向学生全面的传达这种平等的音乐教学观念，强调有教无类，重视学生天分的开发，也要鼓励一些没有音乐细胞的同学，了解音乐背后的故事，听懂歌词当中的美，从而激发学生本能当中对音乐的热爱。

（3）柯达伊教学方法指出，人声是最好的教学工具，因为它是自由的，也是可以接近的。避免单纯重视乐器教学、乐理教学等等，导致学生的音乐学习积极性受到打击，要更多的结合生活实际，进行演唱方式的创新。例如，教师可以带领学生走出校园、走向田野，感受大自然的力量，对着山林喊出自己的心声，倾听自己的音色、调节自己的音量、了解自己的音域，找到适合自己的演唱方法，从而爱上歌唱。

（4）柯达伊教学方法认为，“参与”是学习音乐最好的途径。创新人才的培养离不开全面的学生参与，教师要号召学生加入到课堂讨论的过程当中来，鼓励学生说出自己在音乐教学方面存在的困惑，教师要深入到学生中间去，并通过开展线上讨论、头脑风暴等活动，组织学生建言献策，对下一阶段的创新教学进行改进。

3.奥尔夫音乐教学法

（1）强调音乐过程的创造性。在奥尔夫的教学过程中，并不是让学生简单地去模仿、学习音乐，更多是去感知音乐、表达音乐，从而创造出新的音乐。学前教育专业的学生学习了大量的音乐技能课，如何把这些音乐技能应用于音乐教学中，要通过这些课程的思维模式，激发自己的创造力和创新性。

（2）强调学生的主体性。以学生为主体是奥尔夫教学法的重要观点，在教学中注重以学生为中心，老师只是一个辅助者，通过学生自身的感受和创造去学习音乐，从而培养学生的思考能力、想象能力及实践能力等。

（3）综合性的教学方法。奥尔夫音乐教育不是单纯地以某种方法为主，而是兼容并蓄，而且采用多种形式融合在一起的教学方法。它集音乐、舞蹈、唱歌、乐器、表演、戏剧、游戏等多种形式与一体，极大地提高了学生的兴趣，并且能有效地培养其创新能力。

（二）调整音乐教学的思路

学校要开展多种培训，引导教师调整教学观念，树立终身学习的意识，了解先进的教学思路。例如，学校可以举办主题讲座，聘请音乐领域的教学专家，为学前教育专业学生提供更多的知识，主题可以是：“只有最好的，才是适合小幼儿”、“如何看待唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱”，让学生全面了解幼儿“渴望得到更好的音乐”，教师要将真、善、美注入他们的心灵，认识到：去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的事情，只有建立起职业自信、职业尊严，才能引导学生在学习的过程当中进行创新，探索更加高质量的幼儿音乐教育之路。

（三）选择丰富的数字教学软件

目前信息化的教学方式已经改變了音乐教学的路径与方式，在学前教育专业音乐创新人才培养方面，学校和教师也要引入多媒体教学方法，增强教学的灵活性，向学生介绍当前软件市场当中丰富的教学工具与教学体裁等等，并开设相关的软件实用课程，提高学生搜索、应用新的音乐教学软件的能力。

1、合理利用幼儿音乐启蒙教育软件。

首先，软件当中有启蒙音乐剧板块，不但可以听，还可以看，幼儿能跟着动画画面模仿舞蹈动作，很符合小朋友的娱乐喜好，也符合达尔克罗兹音乐教学方法的相关要求，幼儿的感官在听音乐的过程当中，被完全的调动，大脑、小脑的发育都可以得到锻炼，并且逐渐养成爱听音乐的习惯，解放幼儿好动的天性。其次，软件的儿童故事的功能不仅让幼儿开心，也一定程度上减轻了教师音乐教学的压力。幼龄阶段的幼儿，有反复听一首歌和一段故事“重复练习“的需求，会让幼儿有安全感，该软件也可以锻炼语言功能，促进其学会更多的词汇，表达自己的思想，还可以开发幼儿的逻辑思维、想象思维等等。再次，很多软件可以设置班级内幼儿的年龄，会匹配适合幼儿的音乐主题包。精选的歌曲一般都是推荐符合年龄段的早教歌曲，没有成人歌曲混杂在里面，可以减轻教师的选歌负担，教师还可以自主上传的一些歌曲，这些歌曲幼儿在进行幼儿园之前常听，或者幼儿在其他途径听到特别喜欢，可以显著提升音乐教学的针对性。

2、合理利用成人音乐学习软件。

学生可以通过多种APP和网课等形式，自主学习音乐和幼儿音乐教学相关的课程，增加了学习途径。应用先进的数字化教学软件，可以拉近教师与学生之间的距离，共同为学生的音乐教学想办法，开展更有针对性的教育。

结论：综上所述，学前教育专业音乐教学人才的创新培养是一项系统性工程，只有从教学流程入手不断改革教学方式，树立科学的教学目标，应用新媒体教学方法，才能够提高创新人才培养的精准程度。从本文的研究可知，分析学前教育专业音乐教学人才的创新培养，有利于我们从发展的角度看待目前音乐教学当中存在的不足。因而我们要加强整合性研究，看到未来音乐教学发展的新思路，从幼儿教育的实际情况出发，不断创新思路，提高教学效果。

参考文献：

[1]赛娜.论学前教育专业音乐教学中创新人才的培养[J].北方音乐，2019，39（20）：196+199.

[2]周绚菲.学前教育专业音乐技能在职业素养中的重要性[J/OL].黄河之声，2019（19）：78-79[2019-11-16].

[3]刘雨燕.基于音乐审美的学前教育音乐教学改革探究[J].黄河之声，2019（18）：89-90.

[4]陶冶.学前教育中的音乐课程的教学研究[J].中外企业家，2019（28）：163.