程诗佳

摘要：随着社会经济的发展，我国各方面都在发展进步，例如信息网络、文化、教育等。在进入21世纪以后，我国领导对教育重视程度明显提高，在教育方面的改革创新不断改善，高校音乐教学内容更注重与实际艺术生活相结合，但忽略了传统优秀文化的渗透。我国是一个文化大国，拥有五千年的华夏文明，其中有很多优秀文化值得我们传承，因此，音乐教育也更应注重优秀传统文化的渗透。

关键词：高校教育   音乐教学   传统音乐   传承延续

中图分类号：J60-05                 文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）16-0109-02

夏、商、周及春秋戰国时期，战争促进了国与国之间的交往，为我国文化的形成蓄积下了良好、多元、开放的文化基因。而这种基因也为后来我国传统音乐的萌芽与发展埋下了一个良好的伏笔，为我国音乐的长期发展注入了长盛不衰的生命力，为传统音乐烙上了鲜明的时代特色。五千年的中华文明孕育着生生不息的传统文化气息，想要真正了解中华民族的优秀传统文化就必须要首先了解我国传统音乐文化的底蕴，必须对其所存在地区的历史传承进行深刻研究，同时，在社会飞速发展的信息时代，作为教师的我们应该努力将我国各地区的传统音乐进行采集、挖掘，将其更好的传承下来。让学生以及更多的人去认识了解我国的传统文化历史。

笔者结合自己多年的学习经验，就高校音乐教育同中国传统音乐进行探讨。仅供参考。

一、高校音乐课堂教学

世界经济的快速高效发展，促使我国经济得到了长远的发展，而经济的发展也带动着信息网络技术的迅猛提升。尤其当今社会，网络信息技术在音乐教学中发挥着举足轻重的地位。综合二者，经济是一个国家硬实力的体现，教育是一国软实力的体现。而信息化技术在教学中的运用，则是一个国家在提升教育水平上的综合体现。因此，教育的发展是国家发展的根本。此外，最重要的还有学生的文化建设，这在当前社会中是更加重要的。当然，在教育水平稳步提升的新时代，教育全面化发展过程仍旧存在问题。

（一）学习课堂不积极

两弹元勋钱学森曾说过这样一句话：“我们不能人云亦云，这不是科学精神，科学精神最重要的就是创新”。创新是一个国家，一个民族持续发展，长盛不衰的源泉与动力。在音乐的教育教学当中，创新更是扮演着十分重要的角色。在传统音乐的课堂教学中，教师的创新力，直接关系到传统音乐在课堂上的活力。教师的教学方式不够创新，学生的思维方式就难以创新，回答问题时反应不够活跃，都将影响到课堂最终的表现效果。简单的传统音乐教学，也会在创新力度不够的情况下，最终流于形式，流于表面。作为教师的我们，应该将古典音乐、经典音乐、现代音乐以及流行音乐融合引入课堂，从不同方面吸引学生参与课堂，激发学生学习音乐的兴趣，增强音乐的感染力，从而渗透德育的相关教育。

（二）欣赏局面狭窄

对待音乐的学习，教师不能仅仅的局限于书本上的教学知识，学生的思维也不能仅仅局限于教师的引导。同时，教师在授课的过程当中也应该更多的拓展出新的思维，开发出新的教学方法，使得传统音乐的课堂氛围更加的活跃，更加的具有艺术气息。我们要学会透过事物的现象看到问题的本质，整体的剖析传统音乐的艺术内涵，从中更多的汲取中华传统文化的精髓，领悟博大精深的传统文化。只有这样，才能做到带领学生从课堂中感受到传统音乐的魅力，体会到传统音乐的精神。从而使得学生从许多层面了解音乐、感受音乐，并吸收外来音乐的新鲜血液，打开眼界，享受音乐。

二、高校音乐课教育方式

（一）了解学生内心

兴趣是最好的老师。音乐这门课程走进课堂，最大的优点就在于能够让学生在紧张的学习之余放松心情，让学生在音乐课堂上，可以尽情的享受音乐，欣赏不同音乐的魅力，缓解学生紧张的学习气氛，同时又可以促进学生对下一节课程的专注与投入。教师播放的音乐可以是带有经典回忆的红歌系列，既带给同学们有关音乐的经典知识，又能够在音乐课上学习有关德育知识。

（二）提高个人能力

教师在学生成长成才过程中起着非常重要的作用，一位好的老师，胜过读万卷书，教师是灵魂的工程师，在传授知识的过程中，教师要注重个人学识能力的提高，提高自己音乐专业知识的储备，提高自己的人文素养，要博览群书，广泛阅读。通过丰富的专业与人文知识，从而为学生答疑解惑。同时，音乐课在大学期间作为一门主修课，学生对课程的求知欲很高，教师要填充这些学生求知欲，就必须严格要求自身，时刻与时俱进，提高个人能力，加强知识掌握，提高学生专业化发展、深化专业文化教育。

（三）了解背景

在进入高校学习期间之前，学生对音乐的了解层面有限，接受程度也是有局限性的，所以在大学期间，教师要将课本上的知识变活，让内容更加丰富，选择一个学生容易接受的教学方法，提高学生对音乐鉴赏的可辨识度，不断培养学生对音乐的兴趣，在授课内容上也要加入德育方面的知识。比如了解作曲家的生平、作品的背景等。好比《黄河大合唱》，不仅要教学生会唱，还要负责学生对本歌曲的了解，什么时代创作的、作者的生平简介、创造时对当时的社会影响。要擅长在音乐教学过程中对知识的分析，以及对学生的引导。在自己理解专业知识的基础上，更好的引导、帮助学生。使得学生可以深刻的理解授课内容。让学生在上课的过程中，不仅在专业课上有所收获，同时也在思想与情感上得到极大的升华。

（四）感同身受

身临其境才能体会其中的美好。同样想要吸引学生对音乐的学习，并让学生积极投入其中感受音乐的魅力，这就需要教师利用多媒体在音乐课堂上创设情景教学。在课堂上，教师可以将所学音乐内容编排一个小的情景剧，将学生分为几个小组，组织学生对课题进行讨论，然后让每个学生都参与进来，共同展示音乐情景剧，感受音乐剧的魅力。让每个学生切身感受不同音乐的魅力，不仅增强了课堂感染力让学生对学习音乐感兴趣，同时还能够让学生传承经典。

三、教学与活动相济

（一）活动在教学中的角色

在传统的教育教学当中，中华民族一直传承着传统的教学模式与教学方法，尤其在一些基本的课程上面，更是如此。这其中缺乏的就是教师与学生们的活动。活动的举办在教育教学当中其实充当着一个更加重要的角色，好的教育是身体力行的，在音乐等艺术类的教学当中，活动——笔者认为是相当的重要。每个人都有自己的思维方式与方法，而活动的举办，也就意味着学生与教师在一定程度上可以不用受到书本上思维的干扰，更多的激发学生与教师自主思维的开发与运用。这样，也会让音乐的教育与教学在不断的创新中起到一个事半功倍的效果。

（二）活动举办的方法

在教育与教学当中举办出一场好的活动，起到一个事半功倍的效果也许在部分人的眼中看起来难以实行，难以运用。可是在实际的操作情况当中，活动的举办可以因地制宜，灵活变通。教育的模式可能受到环境条件的影响而难以改变，但是活动却完全可以不受影响！因此，好的活动，只要创新，融入课堂所学，最终就可以回归到课堂教学当中。而这就要求教师与学生都应该紧跟时代变化的步伐，不断的拓宽自己的文化视野，让自己的思想努力紧跟在时代的前沿。

（三）教学注重活动

音乐作为一门艺术，单单以传统的教学方式进行教学势必会显得枯燥而又乏味，而将教学融入活动中去便会显得不一样。因此，一个学校，一门学问的发展，都少不了相关活动的举办与宣传。传统音乐要想在当今流行音乐的发展中不被时代甩在后面，也就应该努力的通过相关活动的举办不断的进行新的开发与创新。综上，活动的举办在传统音乐的教学当中就显得十分的重要了。

四、结语

社会的繁荣昌盛，中华民族几千年的文明薪火需要教育的传承与延续，而国家的发展与进步更是离不开良好教育的推动。在国家发展的层面上，教育是最重要的。作为一个优秀的教育者，我们应该努力的提高自身的文化涵养，丰富自己的知识储备，以更高的标准去要求自己，要求学生，努力為国家培养一批又一批的栋梁之才。而在音乐课堂上的教学也应该让更多的学生了解我国几千年来的悠久历史，使得学生通过经典传统文化能够树立自己正确的世界观，培养高尚的爱国情怀，提高自己的思想觉悟。

参考文献：

[1]人民音乐出版社编辑部.音乐词典词条汇辑：民族音乐学[M].北京：人民音乐出版社，1988.

[2]李侃，陈广忠.中国地域文化丛书序 两淮文化[M].沈阳：辽宁教育出版社，1995.