赵紫君

【摘要】随着魔幻电影的不断发展，《指环王》《霍比特人》等西方魔幻电影异军突起。对于魔幻片来说，中国也在不断地进行探索，在题材的选择方面，中国魔幻电影结合本民族的传统文化，从神话故事中创造角色，挖掘题材，用中国方式讲好中国故事。魔幻电影选题方面的这一“中国化”倾向使得我国的电影文化和地域特色被世界所看到。本文主要从选题入手分析这一类电影中的“中国化”特征。

【关键词】中国魔幻电影;中国化;特点

近几年，国产魔幻电影在华语影坛的发展势头越来越猛，从2008年的《画皮》系列，2015年的《大圣归来》《寻龙诀》，再到2018年新上映的《捉妖记2》等影片可以看出，这一类电影在国产电影中逐渐占领了重要的位置。魔幻电影发展至今，在不断地探索当中，逐渐形成了一个电影体系， 彭吉象教授在他的《影视美学》一书中指出魔幻电影已经是一种类型片了，而且我们应该对其进行单独的分析和研究。“……这批数字技术时代的影片无法纳入任何一种传统类型片之中。它们实际上形成了一种崭新的好莱坞影片类型，我们可以将其称为‘魔幻类型’，或者干脆叫做‘魔幻片’。”魔幻片是以魔幻、志怪、神话故事为原型改编，有着很强善恶冲突的类型电影。而我们中国的魔幻电影，在此基础上，其故事题材起源于中国传统文化，逐渐形成一系列自己独有的特色。

1. 中国魔幻电影的发展

“魔幻”一词来自西方，最早是用于评述德国、意大利绘画，后运用到文学领域，较为典型的是拉美作家马尔克斯的代表作《百年孤独》，他在作品中融入神话传说、民间故事、宗教典故等神秘因素，巧妙地糅合了现实与虚幻，展现了一个瑰丽的想象世界。对于西方国家来说，在1939 年改编自同名小说的《绿野仙踪》为魔幻电影的发展奠定了基础，在中国，在1926年，天一拍摄拍摄了一部古装电影《梁祝痛史》，从此中国具有魔幻元素的电影便开始萌芽，随后，天一公司又在此基础上相继推出了《西游记女儿国》《哪吒出世》《铁扇公主》等影片，使得我国的魔幻电影得到进一步的发展。1949年之后，我国的政治形态发生了一定的变化，因此魔幻电影在发展的过程中受到了挫折，但是魔幻电影在香港得到了平稳的发展，只不过我们称台湾、香港的这部分影片为奇幻武侠电影。如徐克导演于1983年拍摄的《新蜀山剑侠》以神奇的想象力和震撼的视觉效果得到了观众的称赞;1987年程小东导演的《倩女幽魂》，观众被聂小倩和宁采臣之间的感情深深打动。随后，1994年中国拍摄的《火烧红莲寺》这一武侠神怪片，创造出当时国产电影的票房奇迹。2008 年的《画皮》在获得较好观众心里口碑的同时票房收入也很可观，在电影市场上为“魔幻电影”类型争得一席之地。至此，中国的魔幻电影便开始稳步发展，相继出现了《大话西游》《画皮》《画壁》《捉妖记》《美人鱼》等一系列魔幻电影。

2. 中国魔幻电影对神话传说的继承与创新

国产魔幻电影最突出的一个“中国化”特征表现在内容上。中国魔幻电影的文本多从神话故事和民间传说中改编、衍化。我国自古以来就有许多属于自己的神话传说，如《牛郎织女》《孟姜女哭长城》《梁山伯与祝英台》和《白蛇传》四大民间传说，这些传说也为中国魔幻片的发展提供了历史的土壤。

2.1 “魔幻”和“爱情”相互结合的题材

中国魔幻电影通常会通过叙述爱情来展开情节，如《画壁》《画皮》《白狐》等电影就是如此，主创人员通常会用魔幻电影的形式表达对欲望和爱情的不同观点，从而形成了一种“魔幻+爱情”的创作模式，这一模式符合中华民族民间传说和神话故事爱情至上的共同特性，同时也反映了观众的审美情趣和普遍的价值追求。

妖魔鬼怪等恐怖元素是中国神话中重要的元素，但由于制度的要求，“淡化恐怖元素，凸显爱情主题”就成了中国魔幻电影共同的选择。 “曾经有一份真挚的感情放在我面前，我没有去珍惜，直到失去后我才追悔莫及，人生中最痛苦的事莫过于此，如果一切可以重来，我会对那女孩说：我爱你！如果要我在这爱上加一个期限——那会是一万年。”这是周星驰主演的《大话西游》中的经典台词，这部由文学作品《西游记》改编而来的电影，借助原版故事中唐僧师徒西行的主线，刻画了白晶晶和至尊宝，牛魔王和紫霞仙子，至尊宝和紫霞仙子几个人物之间的感情线，三条感情线相互交织，错综复杂，描绘了妖与仙、仙与仙，妖與妖之间的感情，从而造就了现代社会三角关系的感情谱系。

在蒲松龄的《聊斋志异》中，王生是一个好色的书生形象，整日沉迷于美色不能自拔，因而被鬼魅迷惑，最终落了个惨死的下场。题材来源于该小说的电影《画皮》则在故事的基础上加入更多的爱情元素，主要讲述了王生将“女妖”带回家之后所发生的一系列事情，虽然王生和女妖之间产生了感情，可是依然坚守着自己对妻子的爱，使他在责任和爱情之间左右摇摆，将王生这个人物形象丰满起来，显得更加有血有肉的同时，凸显了小说中爱情的元素，重申了现代人的爱情观，符合我国广大受众的心理，从而使整部电影的在叙事方面更加丰富，更加细腻。

“魔幻+爱情”题材的国产魔幻电影还有许多，如狐妖和凡人唯美绝恋的《辛十四娘》，人鬼虐恋的《倩女幽魂》等，这些我们所熟悉的魔幻电影大都是把魔幻和爱情巧妙地结合在一起进行叙事，从而带给观众无限的回味和遐想。

2.2 源于古代神怪的角色

中国魔幻电影充满了天马行空的想象，描绘的大多是人与妖之间的斗争，两者是中国魔幻电影主要的形象。《捉妖记》中的胡巴，《倩女幽魂》中的聂小倩，《画壁》中的“小仙女”等形象都给观众留下了深刻的印象，而这些形象并不是凭空捏造出来的，大多是来源于现有的神话传说，导演充分利用神话传说和故事中的各种元素，在现有的人物基础上发挥想象，对角色进行创新与塑造。

以电影《捉妖记》为例，影片的故事灵感来自于《聊斋志异》中的《宅妖》，深受儿童喜欢的小妖“胡巴”的原型则来自于《山海经》。导演许诚毅在采访中曾经说过，“胡巴”是从《山海经》中的神鸟“帝江”改造加工而成，本着“万物有灵且美”的原则，电影的制作团队制作出这么一个“六足四翼”的丑萌妖怪形象。不同于狐妖、蛇精等形象，“胡巴”并没有一个具体的已经成型的神怪形象为背景，因此在造型的塑造上就没有太多的限制，制作团队便不断地修正，并且融入中国的元素，从而塑造出我们现在看到的一个头顶绿草的“白萝卜”形象。

结论：中国魔幻电影依托于中国的传统文化，具有本民族自己的特色。我国的魔幻电影之所以可以发展成为一个类型电影，其主要原因是由于根植于我国传统的神话故事和传说，将中国传统文化和地域特色通过镜头展现出来。如今，国产魔幻电影在中国市场上越来越多，此类型电影已经占有了一席之地，也正是因为其特有的“中国化”特点而受到了观众的喜爱。

参考文献：

[1]王伟.中国魔幻电影视觉影像本土化问题研究[D]：[硕士学位论文].辽宁：辽宁大学戏剧影视学院，2018

[2]达达先生.中国奇幻电影的“世界主义”[N]. 第一财经日报，2018-07-13（A10）

[3]陆扬，王毅.文化研究导论[M].上海：复旦大学出版社，2015-01-01

[4]王迪.论中国魔幻电影的中国性[D]：[硕士学位论文].河南：河南师范大学文学院，2017

[5]张宇丹，单晓红.营销传播 —策略与经营[M].云南：云南大学出版社

[6]彭吉象.影视美学（2 版修订本）[M]. 北京大学出版社，2009-05.

[7]林锦燨.《画皮》营销策略浅谈[J].电影产业，2009（11）

[8]张志鹏.百年孤独墨西哥独特宗教风格[N].中国民族，2014-04-22.

[9]黄澎湃.西方魔幻电影和中国神话电影的比较研究[D]：[硕士学位论文].重庆：重庆大学美视电影学院，2014.