熊青珍

摘  要  民间游戏的内容涵盖健康、社会和语言领域方面，其作为一种载体和形式具有独特的文化。产品设计专业课程的建设中，如何积极而适宜地鼓励和运用传统民间游戏的文化资源？本文结合《陶瓷饰品设计》课程，从引入民间游戏入手，对借力传统民间七巧板游戏给予陶瓷饰品设计课程中无限的活力与探索空间的实践教学进行了尝试、挖掘，进一步拓展民间游戏在产品设计专业课程中的运用。

关键词  产品设计;七巧板;游戏;改革;

0  引  言

陶瓷产品设计是一门集材料、设计、工艺与制作于一体的理论与实践并举的课程，陶瓷材料的可塑性、成型工艺的复杂性和高温烧成的神秘性使它不同于其他设计类课程，它在泥性之中寓情，用独特的质感，寓德于陶文化之形式美，寓创新于动手自由发挥的实践之中，它强调培养学生的动手制作能力，培养学生设计与制作的综合能力。在课程有限的短短48学时的学习中，使学生不仅掌握陶瓷制作工艺的一般基础理论知识和了解制作陶瓷的工艺过程，引导学生设计制作出不同主题的陶瓷产品，结合刚结束的《陶瓷饰品设计》课程的教学，探索在课程中从引入民间游戏入手，借力传统民间七巧板游戏给予陶瓷饰品设计课程中无限的活力与探索空间的实践教学价值。根据课程内容设计课程中不同的训练专题，敢于打破传统，借力民间游戏，挖掘、拓展民间游戏在产品设计专业课程中的运用。

民间游戏是一种在民间广为流传的具有浓厚区域文化、生活气息、风格各异的游戏形式，它经过了时间的洗礼，因玩法简单易学，不受人数、场地、环境等因素的限制，不论形式还是内容都具有益智等作用，深受大众所喜爱。现今流传下来的民间游戏大都简单、有趣，契合了人的生理和心理特点，有些游戏流传至今，也流传到国外。今年上半年我有幸到西澳大学访学，在教育心理学、教学法的课堂上老师引导我们玩的七巧板深深地启发了我，也对我触动很深。七巧板游戏也称“七巧图”，是中国古老的拼图玩具，它由七块板组成，材料简单，由五块等腰直角三角形（两块小形三角形、一块中形三角形和两块大形三角形）、一块正方形和一块平行四边形构成，可以根据自己的创意拼出无数种不同的图形，它使人在游戏的过程中学会思考、收获乐趣，还学会语言沟通与互助、团队精神与合作等优秀品质。在本学期承担的产品设计《陶瓷饰品设计》课程中我通过前期的长时间酝酿，将民间七巧板游戏融入课堂，对拓展七巧板游戏在陶瓷产品设计中课程无限的探索空间实践教学进行了尝试，起到了辅助教学的优良效果。

1  陶瓷设计课程中借力七巧板游戏的教学尝试

为了在陶瓷产品设计课程教学实践中较好地利用游戏活动来促进教学，提高课堂的氛围，增强学生的学习兴趣，我根据本课程的教学大纲、培养目标先对该课程设计了饰品设计制作、仿生灯具设计制作、装饰挂盘设计、茶具设计制作、趣味公仔等多个设计专题，针对每个专题精心设计好每一条利于学生成长的专题实施路线，解决制作过程中遇到的各种各样的难题，让学生在学习中体验课程实际应用价值。

首先，把“陶瓷饰品设计”专题放在首位。这个专题分为市场调研报告、设计构思、草图表达、材料及工艺分析等阶段，将组织形态、教学形态、制度形态、空间布局形态等与设计思维融入。在市场调研环节中，在广州最大的陶瓷批发市场面对琳琅满目的陶瓷直接对话：什么是陶、什么是瓷;什么是釉下彩、什么是釉上釉;什么是颜色釉，什么是裂纹釉、结晶釉等等，从视觉上了解从陶瓷造型设计到产品制作烧制完成的整个工作流程。而在草图表达阶段，引导大家做了七巧板拓展训练游戏。七巧板拓展训练游戏玩法体现的是一种创意，目的是引导多角度、多思维地设计构思。首先按班级人数分成6组，然后每两个组都由组长依靠所分得的七巧板共同设计出一陶瓷首饰造型图，这个陶瓷首饰造型图只由组长看并用手机拍下，具体玩法是：每组抽出三人，他们的身份分别是语言使者（组长担任）、操作执行者和裁判使者。依据七巧板陶瓷首饰造型图形，安排两组中的语言使者与操作执行者背对背而坐，由语言使者准确表达，执行使者拿到大混乱的七巧板元素，根据语言使者的表达，依听觉后摆出陶瓷首饰造型图，裁判使者有两次提醒权利，组好图形后举手示意，最后由时间的长短来决定摆出正确陶瓷首饰造型的胜负组，计算各组分数和团队总分。过程中，同学们认真思考、摆弄着形体，有的拿着三角板不知将其直角还是锐角边放下急的直跺脚，有的表情是那么的僵硬，有的说没想到这么简单的造型让别人会有这么多难处：角度难、方向难……有的在旁边记录游戏的形态过程，这样既锻炼了学生的设计能力、语言表达沟通能力及团结合作精神，教学气氛也轻松有趣。通过这个专题的制作，要求学生能够快速、准确感悟形状、颜色、大小、方向设计感与表达空间。游戏鲜明的事实告诉大家：（1）选好优势成员，合理地统筹，做好分工负责。（2）在时间紧、任务相同的情况下需要有效、准确的沟通。（3）通过游戏结论比较出30%优秀的设计草图，完成高效头脑风暴式思维，创新观念等主题。课堂上的七巧板游戏的拓展训练调动了学生的参与度，老师也能通过观察学生在讨论过程中的表现，深入了解学生，使同学们享受着游戏与设计带来的课堂互相欢乐时光。

在“仿生陶瓷灯具设计”专题中，明确设计的服务空间范围，引导学生进一步挖掘、掌握日用形体的实现功能与工业设计学科交叉细节设计的统一性，在这个游戏过程中将七巧板游戏升华：借助不同陶泥、瓷泥、软陶泥、轻泥等材料让学生动手深入体验，理解结构与制造过程中的材料与工艺间最密切结合的要素、要点，并深入到材料加工的现场，帮助学生理解材料特性与形态成型之间的关系。如以表情游戏包丰富灯具装饰语言，强调空间、概念。

而在“茶具设计”专题中，结合学生创意表现出的壶身、壶嘴、壶把及配套杯。通过建模的效果图分享到泥稿，组织学生对不同壶身、壶嘴、壶把及配套杯有意识地“张冠李戴”，从中去感悟造型大小、空间、比例结构与使用的舒适度，并记录感受的记忆分析，明确设计、制作与个性发展的共性追求。围绕“装饰挂盘设计”专题训练，重点以横向课题《“岭南传统文化”题材绘画设计》开展。设计的其中一个过程是探讨如何借助地方著名的广彩优势，借助陶瓷工艺的特有技法或跨学界佛山陶、剪纸、书法艺术等表现形式，借陶瓷材料体现文化韵味，引导学生设计岭南花果装饰盘，依据前面的七巧板游戏摆法的多样性，分析每人设计12个月的不同花果盘的设计风格，使产品创作更具多元化、丰富性，在进行产品设计时，更加注重文化內涵与大众的审美要求，推动岭南地域文化特色产品发展。作品集中展示在一起时，采取集中展示讲演的方式，让学生对自己的成果进行介绍并与全体师生进行互动答辩。组合高、低不同年级同学的喜爱、购买力分享会，并邀请企业参与，促使学生设计出新颖的、服务于大众的产品。

整个七巧板游戏融入课堂教学过程，包括游戏初步到拓展游戏训练与创新性设计，由低级到高级的循环，直至最后，同学们根据游戏后的设计图，将一团泥自行捏塑着成品，感受着泥的韧性。结课分享时也围绕着以下问题开展：初次游戏失败或成功最重要的原因是什么？你在整个教学团队活动中的作用发挥如何？你最欣赏的班级里的哪件作品，为什么？从游戏到实际的工作中，你最大的收获是什么？提升陶瓷产品在游戏用户心理的关键是什么？一系列的大讨论之后，合理化的考评体系也随之产生，过程中学生分成不同的小组，小组长记录，在平均分上讨论得出个人小组成绩，学生对于课程的投入程度时间与作品效果成正比，对课程内容接受程度引导出公平的个人分数。

2  结  语

具有浓厚历史气息、趣味性强等特点的民间游戏适合引入课程中，《陶瓷产品设计》课程借力民间七巧板游戏不仅给予了课程无限的探索空间，不断改革创新、挖掘拓展出更多的民间游戏精髓进入产品设计专业课程中也是值得今后继续探索与深入研究的方向。同时，开发出有意义的陶瓷游戏产品必然也是陶瓷与游戏行业共同发展的目标。

参 考 文 献

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