张珈瑞

摘要：在演奏钢琴的过程中，正确的掌握技巧是最重要的基础，尤其是演奏时，钢琴现场演奏对表演者的感情、气息都有准确的要求，缺一不可。本文主要叙述钢琴演奏者需具备的技巧、音乐表现及训练办法，浅谈艺术发展史。

关键词：演奏技巧   手腕的运用   气息训练   身体协调性

中图分类号：J624.1                 文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）03-0066-03

随着当代艺术发展，音乐风格越来越多样化，从西方音乐来说，音乐始于基督教乐，从中世纪到文艺复兴时期，这是一个过渡。14世纪初，又被称作“新艺术”时期，新艺术的技法首先用于经文歌曲，产生了固定的节奏旋律性，创作家们只根据原有的旋律进行改创，从早期的单一乐器演奏，到现在的交响乐团，都离不开艺术史的飞快进步。钢琴家郎朗自幼学习钢琴，三岁时父亲带他第一次接触钢琴，当时的郎朗是具有天赋的，九岁时他又被父亲带到北京中央音乐学院学琴，郎朗每天练琴的时间为8小时，主要练习技巧训练，气息训练等。因为掌握实际性技巧，不会觉得练琴累、练琴难等问题。逐渐的，他可以弹出难度很高的柴可夫斯基的《第一鋼琴协奏曲》，还能演奏拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》。由此可见，每个钢琴家都要通过枯燥无味的技巧训练来巩固自己的基础。

一、钢琴弹奏技巧在音乐演奏中的重要作用

（一）如果钢琴演奏者想演奏出一首歌曲并获得观众的肯定。那么，首先演奏者应具备良好的基础功底，也可以说有专业的技能，合理控制自己在演奏时的情感及节奏协调性。……