段炼

在我们当今所处的图像时代讨论风景摄影，读者可能会想到网络传播中铺天盖地的旅游照片。面对自然风光和城市景象，一个摄影人若不愿将自己仅仅定位为观光客，那么就应该有所思考，例如从当代艺术的角度去观照风景和风景摄影。

然而，这样的观照却不无困惑。理论家们试图给出济世良药，其中有进行历史诊断者，认为西方的风景理念是将风景视作客观的观照对象，割裂了客体与主体的关联；殊不知，这一诊断并未看到西方的风景理念在20世纪后期发生了“空间转向”。也有从事跨文化诊断者，认为中国传统的风景概念是物我合一和物我皆忘，却未看到这一古代玄学早已在现代文化的发展进程中发生了深刻的演变。

照相机和摄影术都是舶来品，一百多年的中国摄影在技术和审美两方面都深受西方文化的影响。尽管我们面前有西方理念和中国传统等现成的老路，但老路只通到今天，而走向明天的路却需要每一个摄影人去思考和探索。为此，我借当代批评理论的空间概念，以几个关键词来讨论一些让人困惑的问题。

1、山水

风景摄影与山水画相通，检视中国古代山水画的演变发展，可以在审美和观念两个层面上启迪当代风景摄影。

通常的艺术史著作将山水画界定为描绘自然美景的绘画，但从空间符号的角度看，这一界定只涉及了符号的能指，未顾及所指。由于古代山水画和今日风景摄影大都是具象的，而且都以图像的相似律来再现具象的自然，所以，对山水画和风景摄影的界定，必须涉及符号的能指和所指两项，否则便会止于表象而不及实质。……