民族音乐元素在电影音乐创作中的多元化应用
——以赵季平20世纪90年代三部代表作品为例
2018-07-13刘畅宁波大学音乐学院浙江宁波315000
名作欣赏 2018年33期
关键词:音乐
⊙刘畅[宁波大学音乐学院, 浙江 宁波 315000]
⊙何方方[吉林艺术学院, 长春 130021]
一、20世纪90年代电影音乐创作概述
20世纪90年代的我国电影呈现出了多元化的格局,主旋律的影片开始占据主导地位,电影体制的持续更新,给我国电影事业带来繁荣的同时,也为我国电影音乐的发展创造了条件。尤其是为《大红灯笼高高挂》《霸王别姬》《炮打双灯》等影片配乐的赵季平老师,他的音乐从近现代音乐创作理念出发,对我国民族音乐元素加以创新,使其创作风格别具一格的同时,也将民族音乐元素表现得淋漓尽致,给观众带来了强烈的心灵震撼。除此之外,还有为《人约黄昏》《半生缘》等电影配曲的作曲家叶小纲,他早期的音乐创作带有先锋派的色彩,其音乐风格在同时期的中国作曲家中较为传统,进入20世纪90年代后风格慢慢向浪漫主义发展。他的旋律创作大多来源于戏曲音乐元素,借鉴京剧、秦腔的风格使其作品弥漫着东方文化色彩,其中《半生缘》的电影音乐获香港第十七届电影金像奖“最佳原创电影音乐”提名。为《不见不散》《我的父亲母亲》等影片作曲的三宝,擅长运用合成器来创作,其中《我的父亲母亲》获得第二十届金鸡奖最佳故事片奖、第二十三届百花奖最佳故事片奖。为《喋血黑谷》《卧虎藏龙》等电影配曲的作曲家谭盾,他的音乐风格以反常规的音乐理念与中国传统文化底蕴相结合,突破传统创作手法,根据自己的需要自由发挥,形成了自身独特的创作风格,其中《卧虎藏龙》获得第七十三届奥斯卡最佳电影音乐奖等奖项。……
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