吴 静

（厦门理工学院 福建 厦门 361000）

元代赵孟頫在《秀石疏林图》中题字：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”a赵孟頫[元]《赵孟頫文集》，上海书画出版社，2011年版，第236页。这一被后世广泛引用的文字道出了宋元绘画语言变革的核心，即将“写”，而非“描”或“绘”作为构成艺术形态的语汇。这一绘画用笔理念的转变，主导了元代及之后文人画整体的演变方向。以往研究多从形式和审美角度探讨元初这一绘画变革的缘由，并将之作为元代文人画成就形成的关键。但赵孟頫等元初士人为何在当时的艺术实践和理论言说中大力提倡书画同源同法，是值得当代人重新探讨的问题。

一、复归雅正：矫正宋弊的变革动机

宋代绘画在“格物”精神的带动下，写实性走向了高峰。写实的成熟除了要细致观物，深入理解万物特性之外，如何将所观察到的物象转化为逼真的艺术形象也十分关键，绘画语言的革新在这一过程中的作用尤为凸显。皴法，是中国绘画技法中的一种，大致出现于唐代，成熟于宋代。皴法，对两宋山水画写实性的推进起到了重要作用。两宋成熟的皴法打破了唐及之前仅以线条表现为主的局限，在勾勒轮廓之后通过毛笔中锋、侧锋、逆锋的灵活运笔，配合擦、染、点等手法赋予画面以更丰富的层次，也让所表现物像显露出与客观物更贴合的形态。皴法的使用能够呈现山川树木的阴阳向背，自然山石的肌理结构，也更有利于模拟出自然万物的不同质感。……