方 伟

（中央音乐学院 北京 10031）

20世纪80年代初，流行音乐几乎是一夜之间传遍了全国大街小巷。它们以柔美的旋律、温婉的唱法而沁人心脾，除了根深蒂固的革命歌曲“情结”外，满足了人们合乎情理的情感追求。从台湾邓丽君的歌曲，到1984年春节联欢晚会上的《我的中国心》，随后崔健的中国式摇滚歌曲，再到1987年流行音乐歌坛刮起的“西北风”，一首首承载人们精神向往和真切情感的流行音乐陆续诞生。

20世纪90年代，随着市场经济、大众文化的繁荣，流行音乐沦为娱乐产业中商家谋取利益的商品，为满足消费者的需要而创作的缺乏内涵的表演形式屡见不鲜。另一方面，各种传播媒介的兴起，为大众以“娱乐”为导向的审美情趣推波助澜。生活中鸡毛蒜皮的琐碎小事都出现在音乐中，甚至逐渐走向了一种大众娱乐化的、空虚的“无病呻吟”。那么，我们将如何面对并剖析当代大众娱乐音乐这种表演现象呢？

一、“媒介化”的音乐表演活动

如果如彼得·约翰·马丁所述“音乐创造包含人们协作的过程”，a彼得·约翰·马丁[英] 柯扬译《音乐与社会学观察——艺术世界与文化产品》，中央音乐学院出版社，2011年版，第217页。那么人们的音乐表演活动，也就应被看作是表演者与音乐受众者的“共在”，通过音乐表演、听赏活动所“协作”的音乐实现过程。可是在这个过程中，表演者的音乐表演活动与受众的音乐接受活动之间并非“真空”，还存在着一个直接参与音乐表演活动的组成部分——媒介。……