张放

【摘要】即兴伴奏的一般概念是集合了多种多样的学科知识以及各项综合技能于一身的，是综合性技巧概念很强的一门课程。即兴伴奏这种一般为歌曲所做的伴奏，在大部分的场合里不需要精雕细琢，尤其要做到的是不能杂乱无章，而且在钢琴弹奏的配合下要有具有一定的节奏感。多元化的简要定义是，“任何在某種程度上相似但有所不同的人员的组合”。在工作场所里，人们通常倾向于将多元化联想到容易识别的特性，如性别或种族。多元化思维的一般概念是指人类对一种事物有多个角度的看法与思维，可以应用到教育、思维方式、婚姻状况领域和几乎任何可以在人与人之间辨认的差异。在这种前提下，我们认为多元化是有益的。培养多元化的思维对于钢琴伴奏来说是多么重要，以及多元化的思维的意义有多重要[1]。

【关键词】多元化；钢琴伴奏；即兴伴奏

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

随着历史的车轮不断滚滚向前，经济与时代的发展，国家对钢琴即兴伴奏越来越重视。为了让更多的学生深入学习研究钢琴即兴伴奏，特意在许多高校的艺术系里开展了相对应的课程。为了培养学生的钢琴即兴伴奏能力，许多专家和学者为此进行了长时间的研究与修改，编撰了相关的专业课程。可是，许多学生仍然不具备真正的钢琴即兴伴奏能力。鉴于此，孙维权先生曾问过为什么钢琴即兴伴奏在我们国家发展的如此缓慢，难道是因为我们国家的人才不够多吗？于是，针对这一问题，本文进行了相关理论的研究与探讨。在现如今我国音乐文化背景的发展前提下，首先要注重的是心理原因、理论原因、技术原因以及伴奏型积累原因等劣势进行深度研究，培养多元化的思维（即兴视谱能力的培养，创造思维的培养，作品分析思维的培养，审美感知思维的培养），提高钢琴即兴伴奏的整体水平。

一、提高演奏技巧的水平，培养审美的感知思维

钢琴即兴伴奏是结合了创作与表演两种艺术的行为方式，对钢琴演奏技巧有很强的依赖性，尤其是在多元的思维下进行的钢琴即兴伴奏。对一些世界名曲应该反复练习，如肖邦的《军队波兰舞曲》，有一类情绪昂扬、气魄宏大，富于戏剧性；另一类情绪悲壮、细腻优美，富于诗意。学生演奏情感的表达应该如此的丰富多姿才会震撼人心。因为对音乐的感知能力是每个音乐学习者必须具备的一种能力，是每一个学生在学习音乐之前或之后都需要培养强化的一种能力。感知能力是能够培养一个学生的音乐乐感的有效方式。可以通过多种审美方式或者途径加强学生对情感的理解，感受声音和认识声音。[2]通过对旋律的熟记以及声音的熟记进而理解一些基本的曲谱，也可以通过看视频或图像资料来培养对音乐的审美，在不断训练和积累的过程中，让学生体验到音乐所带来的感情变化。在视听的学习过程中着重了解对和弦的理解与感知能力，建立良好的乐感和养成和弦的基本意识，这样有利于学生的审美与听觉的提高。因为即兴弹奏不同于钢琴曲的基本养成，不会有对错的绝对标准，为了实现音乐美的目标，学生只能灵活运用多元化的思维方式去演奏。

二、在作曲理论的指导下，培养即兴视谱能力的培养

科学地理论指导首先要求学生学习好和声，即兴伴奏在多元化的思维指导下能够学习好功能和声学、民族和声学以及流行音乐和现代音乐等。因为钢琴伴奏相当于一整支乐队的作用，所以对钢琴的即兴伴奏有着极大的严格要求，学生既可以通过比较的方式来学习，也可以通过聆听不同的和弦铃声来感受音乐带给人的奥妙之处。进行训练的基本方式有三种：一种是培养多元化思维的听觉能力（将理性认识同感性认识相结合）；一种是通过实践去训练（从各个民族的简单的曲目入手，学习不同风格的曲目）；还有一种是比较作品之间的差异（总结两者的相同点和不同点，把自己编好的谱曲与已经出版的谱曲进行具体的分析与比较）。这三种行为训练方式主要都是运用了多元化的思维方式去思考。演奏者往往要面对许多未知的场合和背景进行即兴伴奏，在一无所知要演奏何种曲目的情况下，演奏者要以最快的速度在大脑里迅速勾勒出基本的曲谱，快速地认出谱曲中的基本乐曲风格以及结构方式，因为演奏者在演奏的同时还要兼顾编配、弹奏的工作，任何一点小的差错都会导致演奏的失败。所以，要让演奏成功，首先必须要学会如何快速地读谱以及具备熟练的识谱能力。

三、在音乐语言的基础上培养作品分析的能力

音乐语言也被称为伴奏织体，主要特点是个性化很鲜明，最能培养多元化思维下的作品分析能力的语言之一。[3]伴奏织体的主要种类分为三种：一种是弦音型和柱型（根据作品的结构和情感进行划分，有助于演奏者对作品中的人物形象和情感的正确理解）；一种是弦音型的分解式（双手不带旋律）；还有一种是弦音型的半分解式（有利于演奏者对于作品的理解快速选择作品）。在此基础上，具备了一定的音乐语言实力之后，对于作品的分析思维能力更有整体性的感觉，这样有利于更快速地把握歌曲的结构和风格。从音乐内容方面来看，要准确知道歌曲要表现出的具体意思；从音乐结构的方面来看，能够准确知道歌曲的样式、调性和和声。举个例子来说，伴奏的歌曲一般是二段体，而二段体着重的是平行的结构，对结构的清楚把握能够把握好整体的布局。小学学校的音乐教育课程中应该把优秀的歌曲作为重点学习，让儿童更加了解歌曲的风格特点，从而加深对音乐的理解。总而言之，用多元化的思维方式把握好整体的布局的基础上让学生正确分析好歌曲的基本调性。

四、培养创造性的思维

想要真正地演奏好钢琴伴奏曲，首先得养成高素质的心理，心理素养是伴奏者的必备条件之一。因为高素质的心理不管在私人伴奏的情况下或者是在紧急情况下都不会忘词、转调或者在乐器表演的时候忘曲而在原地徘徊，从而在紧急的情况下也能培养创造性的思维。心理素质稍微差点的演奏者则会出现忘词、转调或者在乐器表演的时候忘曲而在原地徘徊等情况不利于培养创造性思维。所以，在培养创造性的思维之前需要提高演奏者的心理素质。

钢琴伴奏艺术的广度和深度在不断深入发展中得到极大拓展和提高。钢琴伴奏也是现代高师音乐教学中一门极其重要的、包容性强、涵盖面宽的表演艺术课程，既要求具备一定的弹奏技能，还要求丰厚的文化底蕴、较高的音乐素养等能力，只有这样才能准确地把握音乐作品的风格，从而具有正确的理解能力和艺术表现力。在即兴伴奏学习活动中，培养创造性思维越来越受到大家的重视。[4]即兴伴奏能通过钢琴即兴伴奏这项综合性的艺术活动锻炼和提高学生的创造性思维。

参考文献

[1]李欣桐.关于提高音乐专业学生的钢琴弹奏水平的几点思考[J].戏剧之家（上半月），2014（10）.

[2]马莉.独立学院数码钢琴集体课与传统钢琴个别课教学利弊[J].艺术教育，2015（02）.

[3]赵欣.浅析贝多芬《A大调钢琴奏鸣曲》Op.101及贝多芬晚期创作思想的来源[D].北京：中央音乐学院，2014.

[4]孙远轶.贝多芬《小提琴钢琴奏鸣曲“克洛采”》的重奏协作以及钢琴声部的分析[D].长沙：湖南师范大学，2012.