【摘要】音乐是一项艺术，也是一项极为抽象的技术，需要教师和学生在教学过程中充分运用想象力，才能够更好地掌握音乐艺术。声乐属于音乐艺术的一个分支，声乐的学习也要求学生具备一定的想象力，用想象的方式来寻找正确的发声位置、寻找正确共鸣位置，帮助学生顺利完成声乐学习，也对教师的课堂教学效率、效果提高有一定的辅助作用。本文从声乐心理学入手，分析声乐艺术中的想象，探讨想象在声乐教学中的具体运用，为我国声乐发展提供借鉴思路。

【关键词】想象；声乐教学；作用；运用

几乎所有的声乐学习者都会遇到一定的发声困难，这种困难因为处于我们的身体之内，以空气、振动的形式存在，需要调动各个器官协调工作，看不见又摸不着，不是学生简单的发声、模唱可以解决的，需要教师和学生共同思考，用心去感悟，用头脑去想象，去解决声乐学习的困难，更好地感受音乐艺术的魅力。

一、声乐心理学中的想象

声乐心理学属于音乐心理学的分支，是研究声乐艺术活动中心理活动现象的科学，声乐心理学的研究结果可以服务于声乐实践，使声乐教学和学习更加顺利，帮助声乐学习者的水平得到有效提高。声乐教学中不仅包括技巧的训练，还包括音乐文化素养、情感体验、心理素质等方面的培养，在这些训练和培养过程中想象力和心理调节能力十分重要，学生在调动器官、模仿音乐情感时必须依靠想象力来使自己沉浸在情境之中，无论这种情境是亲身经历过还是未经历过，都需要人脑的想象力来进行呈现。……