李欣娜

摘要：随着我国音乐学科的快速发展，在一定程度上推动了艺术文化领域的进程，同时也能够从根本上丰富社会群众的精神文化世界。从高等教育学校的声乐教学现状看，受西方音乐艺术文化的影响较大，导致我国传统音乐文化逐渐被冷落，这对传统音乐文化的继承和可持续发展有不良影响。在我国音乐艺术发展中，传统音乐文化是现代音乐发展之根，只有强根固本，才能真正意义上实现我国音乐学科教育的有效性。因此，将传统音乐文化融入高校声乐教学中，是尤为重要的。对此，本文主要阐述传统音乐文化的艺术特征及高校声乐教育的发展现状，并分析传统音乐文化融入高校声乐教学的重要性及提出具体的融入策略。

关键词：高校声乐教学   传统音乐文化   融入   策略

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                  文章编号：1008-3359（2018）05-0108-02

我国音乐艺术的起源时间相对较早，对后来音乐艺术发展产生重要影响。现阶段，音乐艺术作为高等教育学校发展中的重要专业课程之一而存在，对培养专业音乐人才发挥重要作用。但是，从高校声乐教育发展现状看，无论是教材教学内容还是教师的教学方式，都对西方音乐艺术有着盲目的崇拜感，以致于许多学生在音乐专业课程学习中，忽视对传统音乐艺术的继承和发展，甚至对其缺乏正确认识，这对我国传统音乐文化的发展有不利影响。所以，高校声乐教学中，有必要将传统音乐文化积极融入其中，以期推动高校声乐教育的深入开展。

一、传统音乐文化的艺术特征

自音乐学科发展以来，对教育机构的音乐教学质量要求更高，这是促进音乐艺术实现健康可持续发展的重要途径。要实现这一教学目标，高校声乐教师有必要对传统音乐文化的艺术特征问题进行分析，以期更好融入于声乐教学活动中。首先，“字正腔圆”是传统声乐艺术的审美标准。基于该标准，不仅受众能够在欣赏工程中听懂歌词内容，而且也能从中体验到音乐作品蕴含的深刻情感，从而达到提高自我音乐艺术修养的目的。其次，传统音乐文化更加强调音色的个性化发展，也重视情感表达，从而激发受众的情感共鸣，增强声乐艺术的演绎效果。最后，传统音乐文化重视“润腔”的创新性。可以说，在声乐艺术演绎中，细节决定声乐作品的特色，而润腔是细节的重要表现，即它能够体现丰富的音乐意境和音乐形象[1]。

二、高校声乐教育的发展现状

当前，高校声乐教学活动正如火如荼的深入开展中，虽然取得了良好的教学效果，但仍然存在许多问题。首先，教学中，教师和学生对西方音乐文化有着盲目的崇拜心理，甚至有的学生对中华民族传统音乐文化持有质疑的态度，不利于传统音乐文化的传承和发展。其次，高校声乐课程设置中，学校忽视将民间音乐融入教学体系中，这降低了学生对民族音乐文化的认同感。再次，教学过程中，教师未能遵循“因材施教”的策略而开展教学活动，在一定程度上降低高校声乐教学的效果，可能阻碍高校声乐教育的发展进程。最后，教师对我国传统音乐文化的学习相对较少，导致其自身的传统音乐文化素养水平不高，更无从谈及加強传统音乐文化在高校声乐教学中的融入[2]。

三、传统音乐文化融入高校声乐教学的重要性

在高校声乐教学中，将传统音乐文化融入声乐教学中具有重要性。首先，有利于对高素质音乐人才的培养。长期以来的高校声乐教学实践中，教师过于强调教学的专业性，忽视了学生的个性化发展，导致音乐学院走出来的学生，大多千篇一律，大同小异，这不利于我国音乐艺术的可持续发展。由于传统音乐文化具有“强调音色个性化发展”的重要艺术特征，所以，将其融入于声乐教学中，可促使教师更加重视对学生的个性化培养，进而从根本上提高学生的音乐综合素养水平。其次，传统音乐文化的融入，可丰富我国高校的音乐教学内容，也能促使教师采用新型的教学手段，对高校声乐专业教育的持续发展具有积极的促进作用。最后，基于传统音乐文化的高校声乐教学，可成为传播和弘扬民族音乐文化的重要途径，对激发学生的民族自豪感有利[3]。

四、传统音乐文化在高校声乐教学中的融入策略

（一）高校声乐教学中弘扬传统文化

在高校声乐教学中，要将传统音乐文化积极融入其中，要求高校教师应弘扬传统文化。从民族音乐的发展特点看，它作为我国优秀传统音乐文化的重要组成部分而存在，表现形式多样化，且能够凸显出人文、地理、风俗习惯等社会生活的方方面面，这也是对人世间真善美的集合。在高校声乐教学中，教师如若能够将传统音乐文化融入声乐教学中，可增强学生对音乐历史发展的深入了解，同时也能对音乐艺术这一非物质文化遗产有着深刻的认同感，为弘扬传统音乐文化奠定基础。另一方面，高校声乐教学中，教师可充分发挥音乐对学生的熏陶作用和影响，促进学生对中西方音乐文化内涵的深刻了解，将二者进行对比，以从中体验到我国传统音乐文化的魅力，从而激发学生的声乐学习兴趣。由此，高校声乐教师应注重对传统文化的弘扬[4]。

（二）高校声乐教学中培养学生的音乐文化情感

高校声乐教学过程中，教师应注重对学生加强音乐文化情感的培养，如此，才能促使学生走进音乐作品、走进创作者，从而深刻体会声乐作品，获得更为深入的情感体验。音乐是人内心情感表达和宣泄的重要方式之一，任何音乐作品中，都蕴含着丰富的情感内容，而学生在学习过程中，应重视音乐思想的学习，以提高自身的音乐文化情感及素养[5]。在教育中，将传统音乐文化内容融入其中，可从根本上激发学生的内在真实情感，对增强声乐教学的感染力发挥积极的作用。例如，学习《春江花月夜》时，作品中主要对江南夜晚迷人的风景加以描绘。高校声乐教师在教学中，为增强学生音乐情感的培养效果，可在教学之前，为学生介绍有关音乐作品的创作背景等相关内容，这不仅能够使学生对当时的创作场景进行了解和想象，而且也能使学生感同身受，使学生感受到音乐作品的独特美[6]。

（三）提高教师的综合素质

要在高校声乐教学中有效融入传统音乐文化，要求学校方面必须提高教师的综合素质，从而加快校园音乐师资队伍建设，不断提高教师与学生的音乐素养水平。首先，教师自身需加强对传统音乐文化艺术的专业理论知识学习，以提高教学技能。一方面，教师对传统音乐文化的发展历史及背景应加强了解，并对音乐史的整体有全面的认识，进而在高校声乐教学中，更为有效的向学生传授教学知识内容;另一方面，高校教师在开展教学活动之前，应对教学中涉及到的音乐作品的每个细节进行细致地了解，将其与传统音乐文化相联系，以逐渐实现传统音乐文化在高校声乐教学中的有效融入。其次，高校声乐教师在教学实践中，应敢于创新和实践。从目前高校声乐教学现状看，将教学和传统音乐文化的融合正处于不成熟的实践环节，而教师的创新，则有利于为二者的融合提供借鉴。由此可见，提高教师的综合素质是必要的[7]。

（四）激发学生的创新意识

优秀的传统音乐文化，是现代音乐艺术发展的重要根源，因而我们有理由相信，在高校声乐教学中，将传统音乐文化融入其中，可激发学生的创新意识，而这对推动我国音乐艺术健康可持续发展发挥积极的作用。近年来，高等教育学校的声乐专业教学活动虽然开展得绘声绘色，并培养大量的音乐专业人才，但从音乐学院走出的专业歌手，其综合素质考核不过关，因其具有声乐演唱的专业素养，却在其它方面的实力有明显的劣势。不可否认的是，在我国音乐艺术发展中，我们应有选择性的借鉴国外优秀唱法经验，但却不可脱离传统音乐文化，否则音乐艺术将成为无根之木，无水之源。基于传统音乐文化，每个学生都能站在自身的独特的视角而深刻体验传统音乐文化，并从中升华感悟和提高自我音乐认知能力，从而实现对音乐艺术的再创造，对丰富现代音乐艺术内容和推动其可持续发展奠定良好的基础[8]。

五、结语

从传统音乐文化艺术的视角看，对当代音乐文化有重要的影响，其优秀的音乐文化，可充分发挥对人的激励性、鼓舞性作用。然而，高校声乐教学中，许多教师并未重视到将传统音乐文化融入教育中的重要性，导致学生对传统音乐文化的认同感较小。就我国音乐艺术发展看，在高校声乐教学中，教师有必要通过有效策略而促进声乐教学与传统音乐文化的相融合。首先，高校声乐教学中弘扬传统文化;其次，培养学生的音乐文化情感;再次，提高教师的综合素质;最后，激发学生的创新意识。

參考文献：

[1]安璐.对高职声乐教学中传统音乐文化的融入探讨[J].艺术评鉴，2017，（24）：92-94.

[2]黄志华.将传统音乐文化融入职业院校声乐教学课堂探究[J].教育现代化，2017，4（51）：355-356.

[3]贺陈佳.在声乐教学中融入传统音乐文化的可行性分析[J].艺术科技，2017，30（06）：356.

[4]林红.对传统音乐文化融入高校声乐教学的思考[J].四川戏剧，2017，（07）：155-157.

[5]安琦.高校声乐教学中民族音乐文化的重要性及融入[J].铜陵职业技术学院学报，2017，16（02）：48-50.

[6]常晓虹.高校声乐教学中传统音乐文化的融入浅析[J].艺术评鉴，2017，（09）：117-118.

[7]但夏.浅析高师声乐教学中传统音乐文化的融入[J].艺术教育，2017，（Z2）：90-91.

[8]杨扬.浅析高校声乐教学中传统音乐文化的融入[J].黄河之声，2016，（18）：54.