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高校现代舞教学的意义及教学开展漫谈

2018-01-26洪爱莲

速读·下旬 2018年1期
关键词:现代舞高校意义

洪爱莲

摘 要:现代舞本质上是与时俱进的,它注重肢体语言的重要性,开发学生的潜力,用舞蹈来表达喜怒哀乐和爱恨情仇,将错综复杂的感情用肢体语言来表达,在遇到直白的语言无法表达内容时,通过肢体语言更能产生震撼人心的效果。现代高校舞蹈教学中深刻地认识到了这一点,愈发重视对现代舞的教学,并在高校中开展了普及教育。

关键词:高校;现代舞;策略;意义

现代舞作为一种艺术形式已经受到了年轻人的追捧,在我国的各大高校中,基本上都开设了舞蹈类的课程。尤其在是艺术类高校,现代舞已经作为舞蹈专业的必修课以及其他专业的选修课必不可少的一部分,现代舞蹈教学对现代化发展以及教育事业的改革和发展发挥着至关重要的一部分。因此,随着教育改革的推进,必须要更重视现代舞的教育,来促进我国舞蹈教学的改革以及高校学生的全面发展,陶冶情操,强身健体,为我国现代化建设提供更多的高素质的复合型舞蹈专业的人才。那么现代舞教学在高校中开展的意义是什么,教师又应如何做好现代舞的教学?以下将从几方面展开讨论。

一、在高校中开展现代舞教学的意义分析

1.学生在时间流逝中,可以更好地感受空间和自我

学习现代舞的时候,要注意这三大要素,即时间、空间和力度,因此,学生在学习过程中,一定要加强这三方面的训练。首先,在时间的流逝中感受自我,这也与现代舞回归大自然的美学原则一致。在实际教学中,先让学生自由练习,随意地跳起和落下,进而释放身体,然后教师再教授给学生一些简单易学的动作,一方面是让学生感受空间的存在,另一方面是培养学生的兴趣和积极性。其次,再训练学生掌握恰当的力度。例如跑步,摆臂动作等。在一段时间之内重复做这些动作,体会时间,空间和力度三者之间的关系,使学生的表演刚柔并济,美与力度并。随着新课改的推进,独具特色的现代舞逐渐进入大学校园,在大学生之间广泛兴起开来,能够培养大学生的人文素养和实践能力,全面提高学生的素质和能力,还能引导大学生形成自己的独特之处,更好地推进素质教育的发展。同时,在就业环境这么严峻的形势下,掌握一种特才艺,也会让大学生的简历变得更加引人注目,多掌握一种技能,机会就会比别多一点。因此,为了加强现代舞的发展以及实现学生全面发展的要求,教师一定要在动作训练中对三大要素进行灵活练习,打好基础并为现代舞事业培养出更优秀的人才,从而促进舞蹈也的发展和完善。

2.培养学生的肢体语言,丰富了学生表达思想的手段

大学生的身心发展相对成熟,而且也形成了表达语言的思维定势,因此,在交际过程中掌握一种的新的表达思想的方式也很重要。大学生眼界开阔,思维活跃,善于思考,而且也会接触到各种各样的人,比如听不懂汉语的外国人,这时肢体语言就显得尤为重要。教师在现代舞的教学中应该注意每个学生的独特之处,教学安排要尽量符合学生实际情况。可以在教学中,让大学生自主选择符合年龄特点的音乐,然后要求学生们针对此音乐自己编排舞蹈。一般来说,大学生接触时尚的方式较多,他们会选择自己生活时代中较为流行、传唱度较高的歌曲,然后把自己的情绪融入到其中。比如,在有些激情的音乐中,学生会把自己和朋友们聚会时那种激情、开心、放松的情绪融入到肢体中,用爆发性的舞蹈动作展示出来。在有些抒情的歌曲中,学生会产生一种代入感,随着音乐让自己的心情也产生波动,通过肢体把这种柔美、流畅、舒缓的感觉表达出来,更好地诠释了现代舞“跳感觉、跳思想”的教学概念。例如,一些学校常常会举行文艺汇演,其中音乐舞蹈形式是不可避免的。学生在歌曲和舞蹈上都是通过自选来进行演出,整个过程都是学生独立选材,排练以及当天晚会的整个流程也没有任何一个老师负责。这场晚会不仅呈现了丰富了现代舞的形式,更重要的是让学生们学以致用,在登台表演中把所学过的现代舞知识运用起来,不但考察了学生日常学习的成绩,还培养了学生自主编排舞蹈的能力,鼓励大学生把自己的思想通过舞蹈表达出来,成为这些大学生记忆中最美好的回忆。因此,现代舞的兴起和发展给人们带来的好处远远是我们无法想象的,同时,我们也应该让这一重要的艺术形式得到更好地发展,让它有一个更加光明的前景。

3.挖掘学生身体潜能,有利于促进学生进一步发展

我们的身体蕴含着巨大的潜能,因此,在教学中身体各部分的潜能开发和训练是非常重要的一部分。首先,可以借助一段舒缓的音乐来帮助学生放松身体,也可以利用一段用情绪起伏的音乐来帮助学生体会舞蹈的魅力。当学生慢慢进入状态时,可以安排学生做摆臂运动,慢跑等,循序渐进,由简到繁,慢慢地体会身体的每一个部位。为了能够充分体现学生的内心世界,丰富表达的情感的手段,就必须加强肢体语言的训练,保证身体语言的协调性,为日后真正联系舞步时打下坚实的身体基础。由于现代舞具有很强的实践性,因此,还要求学生要主動去探索和寻找,发现现代舞的魅力之处,在学习和创作的过程中进一步升华自己,这也是艺术教育的根本目的。因此,利用现代舞来挖掘学生身体的潜能,不仅可以促进现代舞的进一步发展,还可以起到强身健体的效果,提高学生的身体潜能,培养学生的艺术情操。

比如,针对不同的身体部位安排不同的训练方式,在对上身肌肉的潜能开发和训练中,就要充分调动颈椎,腰椎和胸椎的作用,注意方式方法,从而使其带动各部分肌肉的训练。现代舞中身体潜能的开发所涉及的部位可小可大,即便是一般的小部位也可以得到相应的训练,这也是现代舞的独特之处。因此,巧妙地利用身体的各个部分来加强现代舞的学习,让身体保持更好的状态,培养学生的审美能力,从而实现全面发展的目标。

二、如何科学地开展高校现代舞教学

1.转变师生对现代舞的认识,进一步促进现代舞的发展

目前我国高校现代舞教学中存在着对课程不重视的问题,而且学生的重视程度远远不够,要想解决这个问题,为现代舞的发展提供一个更好的发展平台。因此,各大高校必须要从更深层次的上改变传统思想中对现代舞的认识,不再用老眼光来看待现代舞,它已经不是我国传统舞蹈为了追上西方现代舞蹈而盲目学习的产物了,如果不摒弃这样的思想,很容易使中国现代舞陷入一个被动的境地;大学生也应该转变思想,拥有一种特长,这对以后工作和学习都非常重要。教师要及时更新教学理念,充分利用多媒体等辅助手段,可以为学生展示有意义的视频,充分调动学生的感官,吸引学生的注意力。中国现代舞教学观念的构建需要结合我国的文化与国情,同时还要考虑到学生的接受,理解以及再呈现的状况,正确判断现代舞的价值,在自由开放的氛围中建立有中国特色的现代舞文化,促进中国舞蹈事业的发展。endprint

例如,一些高校的艺术生一入学就会开设《现代舞应该怎么学?》这一必修课程,这门课程详细介绍了现代舞的学习方式,如学习群舞,四人以上的舞蹈均可称为群舞,群舞一般用来表现某种概括的情结或塑造群体的形象。教师充分利用了其舞蹈队形的变换、画面的更迭、速度和力度的变化以及不同幅度的舞蹈动作、姿态和造型,营造出了吸引人的课堂氛围,从而更有效地将现代舞的介绍给学生,潜移默化地增加了学生对现代舞的認识。

2.形成符合现代舞精神的教学技法

表演艺术是一个广阔的领域,舞蹈表演作为一门学科教学,应该找到符合自己的教学方法。首先,准确找到学科的核心内容,这是非常重要的。只有找到这个核心,才会有前进的动力和目标。同时,表演的复杂性才决定了这个核心内容不是单一的,而是一个复合体。围绕现代舞教学的核心内容进行教学,才能获得长久而广泛的教学效应,生活包罗万象、无穷无尽,而现代舞又是源于生活,而高于生活,因此,现代舞的形式和内容也是多种多样的。虽然随着时代的发展,现代舞的核心也是在不断变化、发展的,但是万变不离其宗,它的核心意义是不变的,即培养学生全面发展,促进舞蹈的丰富和完善。而且,教学中无论采用什么样的舞姿、动作和技巧,都只是载体,是内心情感的寄托,是人物形象的反应,是教学内核的体现。因此,指导学生应该围绕教学的核心内容来选择方式、方法来实施教学,根据学生的吸收情况,及时调整教学进度,并根据核心内容来评价教学效果,努力将课堂效率最大化。

比如在介绍“李蒙技巧”之前,可以让学生自己预习这一技巧的相关知识,如起源、涉及的人物、发展过程以及作用。然后上课之前教师提出问题,让学生抢答,有利于调动学生的积极性。接着在舞台实践方面,可以利用多媒体展示更加标准的分解动作,不仅可以吸引学生的注意力,还可以将动作更加完美地表现出来。最后再展示完整的动作。让学生大胆地跳给同学们看,同学们也可以给出评价。这一过程有利于学生相互学习,取长补短,从而掌握该舞步。

3.遵循现代舞教学的规律,科学安排现代舞教学的进程

艺术教学与舞台实践的重要区别之一,在于舞台实践是综合的、立体的、完整的一次性把作品呈现给观众,教学进程要符合学生的实际情况,因材施教,现代舞教学也有其自身的教学规律。现代舞教学应该循序渐进,由简到繁的进行。所谓循序渐进,就是要按照一定的艺术法则,先将完整的一组动作拆解成尽可能小的若干部分,进行单一的素质和技能训练;然后再将已经熟知的分解动作组合成复合型的技能,熟练掌握一组动作,这样一步一步,最后完成一套舞蹈动作。所谓由简到繁,就是先将舞蹈动作中学生熟悉的、简单的动作呈现给学生,在学生熟练掌握了简单动作之后,再将复杂的动作教授给学生,不要急于求成,根据学生的学习程度来安排教学内容。在表演训练中,单一的素质和技能掌握了,那么综合的、整体的动作就很容易掌握了。

4.引用现代舞的自由舞蹈理念,开发肢体动作

自由是现代舞的一个重要特点,因为现代舞大的取材大都来源于生活,是对大自然最真实的写照,没有太多的限制,不需要华丽的舞台,也不需要考究的服饰,更不要挑选时间和地点,只要有音乐和节奏的地方,就有现代舞的出现,人们可以尽情舞蹈,表达感情,释放自己。但是,现阶段的高校舞蹈教学还更多的局限在课堂之上,教师大都喜欢手把手地传授舞蹈动作,不断纠正学生的动作来符合自己的要求,禁锢了学生的创造能力,同时,学生也没有真正体会到它的自由随性之处,因此,师生两方面都从根本上违背了现代舞的自由理念。

例如,在现代舞教学中,教师要求学生根据一个音乐进行现代舞的创作,首先将学生分为几个小组,根据随学的基本动作自由组合创编,然后再在舞蹈中加入自己的想法,自由创编,最后,教师根据机组学生的表现进行评价和总结,要注意以积极肯定为主,因为表扬会培养学生的学习信心。同时,教师在引导学生热情参与、积极表现之后,安排学生安静地聆听音乐,一来让学生有时间休息调整一下,二来也可以达到动静结合,张弛有度的效果。

三、结语

总而言之,在高校中开设现代舞的课程,是行之有效的,因为,它无论是在提升学生的整体素养上,还是在促进舞蹈事业发展上,都是至关重要的一部分。教师要积极探索发展现代舞的措施和手段,开发学生的身体潜能,培养学生的肢体语言,及时更新教学理念,采取现代化的教学方式,将现代舞教学与当前高校舞蹈教学更好地融合起来,让学生能够学生更广泛的知识,掌握更全面的技能,从而促进学生全面发展,并且它也是丰富校园生活的一个重要组成部分。同时,大学生也应该在大学阶段学习更多的技能,给自己的未来多一层保障。

参考文献:

[1]杨城.浅析高校舞蹈教学中对现代舞的引用[J].才智,2017,(26):37.

[2]董双玲.新时期高校现代舞的教学方式探讨[J].戏剧之家,2017,(08):199-200.

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[4]伍建红.高校舞蹈教学中对现代舞的引用分析[J].大舞台,2015,(07):212-213.endprint

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