摘要 从贝多芬32首钢琴奏鸣曲中选出一首《黎明op.53》作为研究对象，主要分三个方面加以分析与研究，重新认识贝多芬在音乐史上的重要地位。挖掘贝多芬奏鸣曲中所蕴含的深刻而丰富的思想寓意，和不可或缺的艺术价值。使钢琴专业的学生们在学习这首奏鸣曲时了解曲式结构及其特征。掌握演奏风格，更完整的表达其内容。

【关键词】旋律；和声；节奏；音色；曲式

1 作品的创作背景

贝多芬的钢琴奏鸣曲《黎明op.53》是他中期的优秀作品，其写作过程与《英雄》交响曲同时并进，完稿于1804年，正式出版于1905年，献给波恩时代的朋友华尔斯坦伯爵，它被称为《华尔斯坦》奏鸣曲，又称《黎明》 。

这首奏鸣曲展示了贝多芬新的面貌，他将惯用的黑暗与光明的对比及剧烈的斗争转化为对大自然的歌颂。他创作了一种新的典型——交响化的奏鸣曲，它是钢琴作品中最雄伟的作品之一。

19世纪初，贝多芬开始探索奏鸣曲的表现力和结构功能，通过《降E大调第十奏鸣曲》op.22缩进第一乐章规模，把重点移到终乐章。《降A大调第十二奏鸣曲》op.26第三乐章采用哀葬进行曲是法国大革命期间群众场面的折射，op.27的两首奏鸣曲（第十三第十四月光）均冠以“近似幻想的奏鸣曲”“月光”第一乐章幻想内省的性格，使未来的情感爆发显得格外激烈，在尾声中，音乐材料进一步发展，好似第二展开部。大量的对奏鸣曲的写作与研究后，写作最成功的便是《C大调第二十奏鸣曲》（黎明）和《f小调第二十三奏鸣曲……