雷强力

摘要：高师音乐教育在培养学生创新能力中起到了重要的作用，能够有效激发学生对艺术的认知和感受艺术的美。本文立足于高师音乐教育对学生创新能力的意义，探讨音乐教学中培养学生创新能力的途径。

关键词：高师音乐教育 创新能力 培养

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）11-0085-02

音乐是一种陶冶情操的途径。可以平复人的心情，提高人们的音乐素养。所以更多的人在慢慢意识到音乐的积极性以及音乐教育对学生创新能力的培养的重要性。作为高师音乐教师，我们应摒弃过去的传统教学方式，以学生为主导，着重培养学生的创新能力，从而促进学生综合音乐素养的提升。

一、高师音乐教育对学生创新能力培养的意义

（一）音乐教育对学生创新能力的培养

首先，音乐教育可以对学生的人格进行创新。音乐的感受看不见摸不着，她可以使学生在提高音乐审美的同时情操得到了升华、心灵得到了净化、创新人格得以塑造。例如，在音乐欣赏课中对《思乡》《乡恋》《大海啊，故乡》等作品的欣赏及歌唱时，学生们通过作者对家乡的描写，表达了自己对家乡的热爱之情，[1]所以培养创新人格是音乐教学的重要功能。我们要打破传统的理念，以引导学生对作品中的艺术形象感受的审美领悟为主，开发学生的想象力，在潜移默化中培养创新人格。其次，音乐教育可以塑造学生的创新思维。在这个新世纪的创新时代，创新思维的培养具有重要意义。音乐是最富于创造性的艺术之一，配合学生的强大好奇心、丰富想象力、爱幻想、没有框架束缚更好地开发学生的创新思维，例如教会他们基础的一些節奏型，让孩子们自由组合，并展示自己的音乐，提高他们的兴趣，让他们自由编写发展。再次，音乐教育有利于学生创新技能的培养。在音乐课上多开展音乐教学活动，带动学生积极参与，在实践中成长，在实践中学习。发挥学生的主观能动性，培养学生的创新技能。

（二）音乐教育可以培养中学生积极向上的精神

音乐教育是培养中学生良好思想素质教育的手段，通过音乐课程中欣赏音乐、学习音乐技能、参加各式的音乐活动，走入神奇的音乐世界，能培养学生乐观、自信、活泼开朗、健康成长的性格。例如，有一位女士经过一场车祸，她失去了人宝贵的双腿，这突如其来的灾难，让她变得自闭起来，她的丈夫看到她这样于心不忍，每天清晨默默地在她的房间播放一曲幽静的音乐，她开始变得平静，久而久之敞开了心扉，以积极地心态去面对这个世界。所以尽管你身处困境，在音乐的熏陶下依然可以重新拾对生活的热情，发现世界的美好。在音乐课程中，我们也要给学生带来前进的动力，培养学生乐观向上，积极地心态。

二、高师音乐教育中学生创新能力培养过程中出现的问题

创新能力的培养离不开坚实的音乐基础知识。过去陈旧的音乐教学方式，只是一台录音机带着学生唱，没有方法，更谈不上陶冶情操和音乐的再创造。没有情感引导、没有音乐基础知识的分析，学习音乐变得空洞、没有目标。可见，我们应该呼吁更多的人重视音乐教育，使之更好的发展下去。

（一）音乐教学缺乏创新

传统的“你教我唱”模式固定在人们心中，导致音乐课缺乏活力，学生提不起兴趣。长期以来，都是以教师为中心，老师怎么说，学生按照模式去做，学生处于被动状态，久而久之，学生对音乐课失去了兴趣。在现代教学理念推进的同时，高师教师应该打破陈规，融入新的教学模式，以学生为主导，开发学生的想象力，开启快乐教学。[2]

（二）学生缺乏创新的自信，缺乏创造性思维

培养学生的创造性思维，有利于促进学生的全面发展。自信是对自身发展的一种认可。我们会发现，学音乐的学生大多都是自信的。音乐不仅具有愉悦他人的作用，也有愉悦自身的作用。音乐会让他们感到自己是有价值的、有魅力的，活跃的思维能力会让他们不惧困难，敢于尝试，对未来充满希望、有意识追求美好的事物。高师音乐教师在课堂中引导孩子们感受音乐的过程，就是一种创新的活动。音乐是感性的，正如大家常说的“每个人心中都有一个不一样的哈姆雷特”。例如：音乐是一种情绪表达方式。运用不同的情绪来表达同一个作品，这就是创新。学生缺乏创新的自信、缺乏竞争意识，这都需要老师的正确引导和鼓励。音乐教育会是一种有效途径。

三、高师音乐教学中培养学生创新能力的途径

（一）教师转变教学观念

在如今科学发展迅速的年代，应注重创新能力的培养，教师应摒弃传统的“你教我唱”的教学模式，要将音乐带入生活，融入到大自然，给予学生无限美的想象。一直以来，应试教育深深植入教师和学生心中，影响深厚，学生在课堂中失去了独立思考自主创新的意识，一味追求书本上的固定答案，强行记忆，应付考试，这种传统的教育方式大大伤害了学生的思考能力和求知欲。要想改变这种现状，应做到以学生为主体，教师只是起到引导人的作用。在音乐课堂中，教师可引用新事物来吸引学生眼球，增加音乐实践课，带领学生学习乐器的演奏；上音乐欣赏课，教师可带领学生去户外感受真实的大自然气息，给孩子们留下深刻的印象，让他们对音乐课产生好奇，期待每一堂音乐课的到来。

（二）激发学生的想象力

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动社会的进步，并且是知识的源泉。”[3]由此可以看出想象力的重要性。大学生还处于专业技能的学习阶段，他们的知识水平和认知水平是有限的，光靠书本上的文字信息很难让学生完全接受，所以教师可以创建一个虚幻的空间来培养学生的想象力。在教学中，可运用现代信息技术，创设出丰富多彩的教学情境，让静态的书本知识演变成动态的图像知识，让学生的视觉及听觉都能感受到音乐的美妙，在传授基础的乐理知识时，通过不一样的教学模式让学生更好地记住他，同时也能激发学生的无限想象力。

（三）善于激发学生的学习兴趣

兴趣是最好的老师。学习音乐的学生也是如此，兴趣能够带起学生的创新意识从而够得到有效的激发，只要学生对音乐产生了兴趣就会积极主动的投入到各项音乐实践活动之中，学生掌握主动权，才是学习最好的办法。

莎士比亚说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益”。只有培养学生对音乐的兴趣，才能把他们的注意力集中到所学的音乐上来，从而使他们产生自己的想法，才能创新。例如，在学习《一个华沙的幸存者》时，教师在放音乐之前，先不要给学生讲教材上的内容，而是让学生自己讲一讲他们知道的有关《辛德勒名单》的故事，比一比谁的故事更精彩。最后教师再完整的讲述内容，引出教材，并播放《辛德勒名单》的音乐，让学生比较自己与教师讲述的故事有哪些异同。这样不仅诱发了学生的学习兴趣，还提高了学生的想象力、创造力。[4]

总而言之，音乐是一种美的享受，可以带给人们很多很多欢乐。它最大的作用是对人的创新精神培养，通过音乐课堂教育，可以更好地开发学生的想象力和创造力，促进音乐教育在创新素质培养方面的作用。在这个科学发展迅速的时代，我们应注重创新能力的培养、注重高师音乐教育的教学、开放学生的天性和想象力，全面发展，为社会提供创造性人才。

参考文献：

[1]王静.启发式教学法在高校声乐教学中的应用[J].黄河之声，2014，（19）.

[2]赵同森.解读人本主义教育思想[M].广州：广东教育出版社，2006.

[3]贺星.声乐教学艺术论[M].太原：山西人民出版社，2013.

[4]姚青.声乐教学中的气质培养[J].音乐生活，2003，（10）.