赵 宸

（武汉理工大学，武汉 430070）

楚国古代美术绘画装饰性纹样研究

赵 宸

（武汉理工大学，武汉 430070）

中国的绘画，历史悠久，绘画作为艺术表现形式的一个重要组成部分，也是艺术最早的表现形式之一。对于什么是艺术这个概念，曾经看到过一个说法：“当远古时期的人们，拿起一个石头砸向另外一个石头的时候，艺术便由此诞生了”。绘画也是如此，在某一个不经意的瞬间，绘画艺术就诞生了。中国最早的绘画可以追溯到原始社会时期，在远古时期的岩画到后期的楚国，从楚国出土的帛画等来看，都已经达到了较高的水平。

绘画；楚国；帛画；装饰；纹样

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一、楚国历史背景介绍

楚国，又被称作为“荆”或“荆楚”。楚国是中国历史上春秋战国时期地处南方的一个诸侯国。楚国的存在时间为：前1042年——前223年、前208年——前205年。

战国时期，楚国艺术取得了十分辉煌的成就，体现在很多方面。在舞蹈方面，楚国的舞蹈不管是宫廷舞蹈还是民间舞蹈都相当优美，“楚人好细腰”，舞动起来婀娜多姿，体态轻盈。在音乐上，楚国乐器的种类有很多，后来出土的战国编钟，就显示出了当时的楚国音乐的精美精细，也显示出当时乐器制造水平之高。绘画则以“帛画”较为著名，楚国出土的帛画，不光具有很高的艺术价值，还具有很好的研究价值。

二、楚国绘画介绍

（一） 楚国绘画

绘画是一种独特的艺术表现形式，绘画的表现与很多因素有关。要研究一个绘画的风格特色，就要研究绘画创作的时代、所处地理位置等。绘画的种类也有很多种，要了解绘画艺术，先要了解到具体研究的是哪一类绘画艺术，再加以区分。楚国古代美术绘画大致分为帛画艺术、漆画艺术和壁画艺术。其中，帛画艺术和漆画艺术现在还能见到实物，但是楚国壁画已经无法见到实物了，只能通过一些记载在文献里的资料来推测想象。

楚国古代的美术绘画装饰性纹样，体现在多个方面，例如，在青铜器上绘制有楚国特色的绘画纹样；在古代建筑上面也出现一些独具特色的纹饰，在墙壁上的作画，后来被称为——壁画；在玉器上也有带有楚国特色的绘画花纹作为装饰；在服饰上也有较多的纹样图案，其中，画在丝帛上的绘画被称为——帛画；在漆器上也尤为突出，甚至形成了一种新的绘画形式——漆画。

（二）楚国帛画

帛画，是中国古代画的一种。帛画是指画在中国传统的白色丝帛上的一种绘画。帛画带有楚文化的性质，至今所发现的出土的帛画大多都是楚汉墓中随葬的丝织品绘画，深究它们的源头自然是——楚文化。而目前被认为是我国古代最早的帛画也正是在长沙楚墓所出土的《人物龙凤画》（图1）和长沙子弹库战国楚墓出土的《人物御龙图》（图2）。

> 图1 人物龙凤图 今藏于湖南省博物馆

> 图2 人物御龙图 今藏于湖南省博物馆

> 图3 迎宾出行图局部

> 图4 曾侯乙墓内棺中的神像和鸾凤

> 图5 漆器鸳鸯盒

《人物龙凤帛画》，在画中有一名女子，侧身站立，双手合在胸前，在女子头部的左前方画有一只凤鸟，张开着双翅，画作要飞翔的样子；凤的对面还画有一条龙，张举着双足，画作要腾空而起的样子。

《人物御龙帛画》，在画中有一名男子，侧身站在巨龙的背上，面向左方。巨龙昂首卷尾，像一叶龙舟。龙的左腹下还画有一条鲤鱼，巨龙的尾巴处画有一只站立的鸟。在这个画面中，人、龙、鱼都是面朝着左边，表示一个前进方向，具有统一感。男子身上的衣带也随风飘动，使整个画面呈现出一种动态感。

这两幅帛画，大致的风格是一样的，运用简单的线条，线条很流畅，布局也很简单，画面都有一个人物在中间，形象有龙、凤、鸟、鱼等等，各种形象的组合都显示出丰富的想象力，也表现出了楚国浪漫绚丽、思维开放的独特风格。

帛画的一个重要作用在于引导墓室主人的灵魂升天。在楚国帛画中，大量出现“凤”的元素，凤凰涅槃，代表了一种新生，死亡也是另一种重生。在创造帛画时，创作者在选取绘画形象时也是很花费心思的，除了人物形象外，还有一些描绘表示招魂升天之画意的飞鹤、飞龙、锦鲤鱼等等。帛画的创作，重视形象的轮廓和整体布局。画中所有的形象，都是通过侧面来表现，这样的侧面绘画，有利于从整体上来表现画面的效果，更加凸显帛画作品的绘制效果。帛画的创作，体现了写实与想像的结合，写实部分是有现实生活中的人，想象部分是虚构出来的“龙”“凤”，将虚实结合起来，非常有艺术色彩。

在帛画的创作中，采用了多种多样的勾线方法。例如，要描绘出人物的面目形象，就是用匀称流畅的细线来刻画，脸部一般是圆润的，并没有很明显的轮廓和线条的转折，用笔不能很锋利；在表现人物所穿着的裙袍就用较粗的长线，来展示裙子的质感；要展示风中飘动的丝带的感觉，就要用变化着的曲线来刻画。另外，线条还富于想象力和十足的动感，画面中的龙看起来活灵活现，好像是蛟龙在天空中翱翔，线条看起来很抽象，又很有变化性，飞龙的须看起来像是鹤，飞龙的身体像是龙舟，这都颇具艺术色彩，而用笔的千变万化，也给人们留下了丰富的想象的空间。

（三）楚国漆画

漆画，通俗上讲就是在漆器上的绘画，通常是用作装饰的，一般为带有一些故事情节的绘画。关于帛画和漆画，从现代墓葬出土的作品来看，墓葬中的漆画出土量要多于帛画的出土量，这也说明，在楚国，漆画已经相当成熟，产量也非常大。

在楚国，漆器制作已经十分成熟，在漆器上作画也随之流行起来，这种绘画就是——漆画，其中最为出名的漆画作品还是——《迎宾出行图》（图3），这是目前已知的世界上发现得最早，也保存得最完好的一副漆画。《迎宾出行图》是以黑色的漆为底色，用红色、黄色、褐色、绿色等颜色作为辅色，用了各种线条来勾画，画面中有众多的人物、动物，形象各异，动物有马、狗、猪，显得十分丰富。众多的人物和动物组成了一幅生动活泼的画面，富有十足的立体感和动态感。

还有一幅较为出名的漆画作品是曾侯乙墓内棺中出土的《神像和鸾凤漆画》（图4），颜色也是以朱红色的漆为底色，用黑色线条勾勒出神像的样子，在神像的周围，在用线条勾勒出“凤”。看似简单的线条，组成一副这样的画面，画在漆器上面，保存也较为完好。

还有一幅画在漆器鸳鸯盒上的漆画也非常出名（图5），是曾侯乙墓出土的随葬品，这个漆器盒是放在内棺里面的。这个漆器鸳鸯盒长大约20.1厘米，宽大约12.5厘米，高大约16.5厘米。这个漆器盒是一个鸳鸯形，盒子是以黑色的漆为底色，在漆盒的盖子上画有一条龙，正要腾飞。在漆盒的两边，分别绘有一幅漆画。左边的漆画是用朱红色的漆描绘出了对称的一对“凤凰”。在这个漆画作品里，人物形象都用十分夸张的手法来加以表现，在一个小的漆具上，通过绘画来展现了一个庞大的景象，以小见大，表现得淋漓尽致。

这个漆画作品让漆器变得更有审美价值，它重现了当时的乐器演奏现状，让我们能更好的了解当时的音乐文化。漆画也是一个时代的反映，楚国的漆画，再现了当时的历史，也具有很高的研究价值。

（四）楚国壁画

中国的壁画文化，具有非常悠久的历史，根据历史资料可以知道，在楚国先王宗庙及公卿祠堂，出现了大量的壁画，壁画也反射出当时人们的思想活动。由于当时比较封建迷信，人们崇尚牛鬼蛇神，崇龙尚凤，流行祭祀祈福等等，所以壁画大部分描绘的是这些封建迷信活动，这在很多历史文献资料中都有记载。不过，由于年代相隔比较久远，加上常年的战乱以及自然灾害等等，导致了楚国壁画至今没有保留下来，现在已无法再见到实物，这也是艺术历史上的一个损失。

三、楚国古代绘画艺术

楚国的绘画艺术，彰显出了楚国人浪漫洒脱的艺术特色。研究楚国的绘画艺术，也发现早期的楚国古代绘画是从纹饰中衍生出来的。

在早期的楚国古代绘画中，只有一些相对简单的构图，所有的绘画内容都被安排在一个平面上，看不出来有运用透视和变形，绘画的要求也不是非常严格。绘画过程只是经过一个简单的大体设计，然后再进行创作。创作的作品不仅没有严格的构图意识，也不讲究完全对称。当时楚国绘画的作品，和现在的绘画作品相比，有很明显的不同，甚至是有些许欠缺。在楚国古代的绘画作品中，没有考虑到留白，艺术创作家们仅仅是用颜料将画面填满，并没有过多的采用留白艺术。这个可能是因为在不同时期有不同的审美需求。在早期的楚国绘画中，还有很大一部分是对原始绘画的传承。它是将自己的所见所闻，用最简单，最直接的方法创作出来，进行还原再现。

楚国的绘画作品中，大量的运用到了“龙”和“凤”。这跟楚国的历史文化背景脱不了干系。楚国人崇尚“龙”“凤”，有一段时间甚至是以“龙”作为图腾。对于中华民族来说，一直把自己当做“龙”的传人，在精神中，一直把龙当做“神物”。“龙”和“凤”在中国历史上不断出现，不知道在历史上是否真的有出现过这样的两种生物，亦或是古人们自己想象出来的一种寄托。

楚国的绘画艺术有一种动态感，将自然里的东西，如地上奔跑的动物，天上飞逝的白云，水中游弋的小鱼等，都用运动的状态表现出来，富有生机和活力，彰显出一种生命力。画家们在描绘不同的物象时，也是运用了不同的线条来表现。不同的部位，不同的形状姿态都用不同的线条来展现，从细节处显示出区别，非常的生动形象，看似平面的画，实则有一种呼之欲出的动感。

楚国文化带有一种浪漫主义色彩，楚国的绘画艺术同样具有楚文化的神秘色彩。这些色彩艳丽，带有一些神秘色彩的绘画作品，用它们独特的美吸引着人们，帛画，漆画，使楚国绘画艺术更加耐人寻味。■

[1]夏晓伟.从楚墓出土丝织品的色彩看楚人“尚红”［J］.江汉考古，2003（3）.

[2]高宇琪.浅谈中国人物画的审美特征［J］.丝绸之路，2004.

[3]湖北省荆州地区博物馆.江凌马山一号楚墓[M].北京：文物出版社.1985：63.

[4]湖北省文物考古研究所.江陵九店东周楚墓[M].北京：科学出版社.1995：333-336.

[5]湖南省博物馆.长沙楚墓[M].北京：文物出版社.2004：412-417

[6]湖北省博物馆.曾侯乙墓[M].北京：文物出版社.1998：28.

[7]李零.楚帛书与式图[J].江汉考古，1991（1）.

[8]袁建平.绚丽多彩的楚汉丝织品[J].丝绸，1994（12）.

Study on Decorative Patterns of Ancient Art Painting in Chu State

ZHAO Chen
（Wuhan University of Technology, wuhan 430070, China）

Chinese painting, with a long history, painting as an important part of artistic expression, is also one of the earliest forms of art. For what is art, once seen a saying: " when people in ancient times, take a stone smashing like another stone, art will be born. " Painting is also so, in a casual instant, the art of painting was born. The earliest painting in China can be traced back to the primitive society period, in the ancient time rock paintings to the late state of Chu, from the Chu unearthed in the state of Chu, has reached a high level.

painting; Chu states; silk painting; decoration; pattern

J5

A

：1008-2832(2017)05-0108-03

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