张金梁

一、“积极浪漫”与“消极浪漫”

书法发展到唐代，形成了前所未有的兴盛。特别是以张旭、怀素等大草书家的出现，将中国书法的艺术水平，提升到了一个新的高度。小草书由字字独立的章草发展而来，虽然点画连绵笔势呼应抒情性增加，但字体法度仍然非常严谨。以颠旭、狂素为代表的狂放笔墨，在激昂情绪的驱使下，点画龙飞凤舞变化莫测，则淡化了草书的法度。其因“连环钩索，神化无穷，谓之‘大草”，亦称为“狂草”。熊秉明《中国书法理论体系》云：“张旭被称为‘张颠，怀素被称为‘素狂”，“我们知道这里的‘颠并不是神经失常，也不是传统所说的‘佯狂。‘佯狂是装疯，他们并不要装疯。他们的颠狂是创作时候的半疯狂状态。这和西方某些浪漫主义诗人超现实主义艺术家的创作方式类似。”于是，将这些重在抒情达意的作品，称之为“是个人表现的浪漫主义”书法。“浪漫主义”作为一个艺术流派出现于十九世纪的欧洲，其内涵原本比较丰富，但在不同时期和地域流传借用时，有不同的解释和旨意，《苏联大百科全书》“浪漫主义”条云：“整个情感和心灵的基地，从这个基地上产生一切对美好和崇高的模糊憧憬，它们力图从幻想创造出来的理想中得到满足。”我国文艺界将其借用到了理论研究中。从具体情况上看，“浪漫主义”现在基本中国化了，在书法评论中其内涵与苏东坡“天真烂漫是吾师”非常接近。

实际上对于大草写意性特点，唐人韩愈早有精湛的评论：“张旭善草书，不治他技，喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。……