白墨

摘   要：作品分析是钢琴教学中的重要教学内容，但是，在钢琴教学的实践中，作品分析常常受到轻视与弱化，这是严重的偏颇与缺失。为此，本文结合作品分析实例，对这一重要问题谈谈自己的看法。作品分析是钢琴演奏的基础与前提，它虽然是“案头工作”，但却是钢琴演奏的必需程序。如果说，识谱能力是对乐谱——“音乐建筑设计图”的读识能力的话，那么作品分析能力就是书写“音乐建筑施工计划书”的能力。也就是说，作品分析能力的高低优劣，直接决定着钢琴演奏水平的高低优劣。下面，本文就以对李斯特的钢琴名曲《匈牙利狂想曲》的第十二首的简要分析，具体说明作品分析的内容与方法。

关键词：钢琴教学;作品分析;演奏

中图分类号：J624     文献标识码：A        文章编号：1005-5312（2016）32-0212-01

李斯特是匈牙利著名的钢琴家与作曲家，有“钢琴王子”之誉。他是浪漫主义乐派的代表作曲家之一。他丰富和革新了钢琴演奏技术，首创“交响诗”体裁，创作了大量的标题音乐，从而扩大了钢琴和管弦乐的表现领域，促进了欧洲标题音乐的发展。主要作品有交响诗《塔索》、《匈牙利》、《前奏曲》等13首，交响曲《但丁》、《浮士德》，钢琴曲《匈牙利狂想曲》19首，以及大量的钢琴独奏曲。

一、作品的主题、思想、风格

《匈牙利狂想曲》是李斯特的代表作品之一，是表现匈牙利民族的伟大精神与浪漫情怀的作品，其音乐素材取自于匈牙利民间音乐与民间舞蹈“恰尔达什”的体裁，极富即兴性与民族特色，其音乐与舞蹈均由两部分构成：前半部分称为“拉绍”，意为“缓慢”，2/4或4/8拍;后半部分称为“弗里斯”，意为“新鲜”，2/4拍，气氛热烈。这是《匈牙利狂想曲》的总体风格的基础。而“狂想曲”则是欧洲乐曲的重要体裁之一，始于19世纪初的一种史诗性器乐曲。其特点是富有民族特色或直接采用民间曲调，《匈牙利狂想曲》堪称狂想曲中的经典。

《匈牙利狂想曲》的第十二首，是整个19首中的精品之一，是音乐会上常用的名曲，具有丰富的音乐内容和高难的演奏技术，历来受到钢琴家的青睐和广大听众的喜爱。

二、作品的演奏设计

《匈牙利狂想曲》第十二首共分四段：

第一段：序奏。为升C小调，以一条激昂、有力的旋律作为乐曲之始，令听众为之振奋。虽然只有f的力度，但演奏时要情绪饱满，并在内心充满力量。接下来，是一组由弱到极强的有推动力的震音，演奏时力度变化的幅度要大，尤其要注意把全部力量放在最后两个音上。接着，在E大调上，出现一段雄壮、号角般的旋律，一个吉普赛人的音乐形象出现在演奏者与听众面前，如同在诉说对祖国和民族的热爱。演奏时，旋律要沉稳，富有激情，要富于表情地弹好每一个音符。短暂的几小节过后，出现后六十四分音符的向下模进和低音区的一段连接。演奏时可作一些自由节奏处理：向下模进时可渐快些，要有紧缩的感觉;低音区的颤音可稍作延长，使情绪有一个缓冲。第十四至第十六小节，是一组响亮的大和弦由高音到低音进行，气势宏大，急冲而下，渐强、渐慢，停留在属和弦上。和弦要先用爆发力弹出，然后再以力量转移的方法连接后面的和弦，弹出深沉厚重的曲调。第十七至第二十小节，旋律与乐曲开始时相同，不过情绪更加沉重。接着，E大调的旋律再现，要把歌唱性与舞蹈的节奏感表现出来。第二十一、二十二两小节，旋律要弹得柔美，富于歌唱性。第二十三至第二十五小节，要具有动感，上行渐强渐快，下行渐弱渐慢。第三十一小节左手低音阶下行要注重色彩渲染，而右手的旋律线条则必须交待清楚。并注意延音踏板不要踩得太深，要浅踩多换。

第二段：吉普赛风格的快板。由慢到快的节奏，明快而有弹性的旋律。高音区晶莹剔透的旋律，使乐曲进入一个崭新的世界。相同的曲调在3个不同的和声织体伴奏下出现了3次，随后出现一段优美的咏叹调，表现出对美好生活的渴望之情，但似乎又缺少些信心，要演奏出音乐情感的丰富性与复杂性。

第三段：旋律来自第一段，但在情绪、气氛、音响效果等方面，都大大加强。多处的半音阶渐弱、帅气的上行琶音、强有力的大和弦等，使音乐辉煌无比。渐强的力度与第二段形成鲜明对比。

第四段：快乐的小快板。旋律线舞蹈性强，音色柔美生动。节奏要有弹性，不要过于死板。其中的三度重复音型和带装饰音的快速跑动音符是演奏的难点，要轻声并用手腕带动分组演奏。降D大调的快速舞曲，演奏动作要快而准。在大和声的推动下，音乐转入急板，并在快速的和弦连接中，推向高潮，结束全曲。

三、结语

作品分析是演奏者进行演奏的准备阶段和必要的一个环节。通过对作品的分析可以使演奏者对所要演奏的作品，进行全面的了解和专业角度的分析。能够做到抓住音乐的特点实施自己的演奏与技能技巧的展现和对音乐作品中难点的处理，完成音乐特点的展现与表现手段的结合，以及风格和音乐特性的把握等等。因此。要求演奏者作对所要演奏的作品做如下的必要的工作。

参考文献：

[1]吴琼.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及应用[J].大舞台，2013（07）.

[2]徐澜.钢琴教学要注重对音乐作品的分析[J].艺苑，2012（03）.

[3]吴铮玉.浅谈中国钢琴作品在高校钢琴教学中的重要性[J].北方音乐，2013（12）.