APP下载

浅议舞蹈钢琴伴奏

2016-11-19邢艺

艺术评鉴 2016年4期
关键词:钢琴伴奏节奏能力培养

邢艺

[摘要]舞蹈钢琴伴奏,不同于纯音乐的钢琴演奏,在舞蹈艺术中发挥着独有的重要作用。它的节奏、旋律等方面影响着舞蹈者训练、表演等整个过程,最终还影响舞蹈者充分丰满地表现作品内涵的程度。本文从舞蹈钢琴伴奏的重要性出发,提炼出舞蹈钢琴伴奏者应具备的五种能力,以便更好地展现钢琴伴奏在舞蹈艺术中的自身价值。

[关键词]钢琴伴奏;节拍;节奏;能力培养

舞蹈艺术发展到现在,已经不是简单的肢体艺术。音乐、灯光、舞台等非舞蹈本体因素的介入,促进当代舞蹈艺术不断发展。音乐,相比之下,对于舞蹈艺术具有更重要意义。两者的关系犹如《乐记》中所说“乐为舞之心,舞为乐之容”,是互相促进,相互表现的关系。作为音乐艺术中最具有表现张力的乐器——钢琴,无疑是舞蹈训练和表现作品的重要元素。

一、钢琴伴奏对舞蹈者具有启发性意义

舞蹈钢琴伴奏,不同于纯音乐的钢琴演奏,不能针对音乐作品本身的理念展现乐曲,而是要兼顾音乐的内涵、节奏、韵律和舞蹈的形象、动作等方面的同步协调组合。因此,想要达到音乐和舞蹈的完美融合,需要钢琴伴奏与舞蹈张力的步调是一致的。在某种情况下,钢琴伴奏还要引导舞蹈者的表演和创作。可以说,在舞蹈设计,或者是舞蹈训练中,钢琴伴奏对舞蹈者来说具有启发性。

首先,舞蹈钢琴伴奏的节拍调整了舞蹈者的运动气息,启发其循序渐进地步入舞蹈情境。伴奏者要在音乐中给予舞蹈者身体呼吸和表情呼吸的提前量,否则没有呼吸的舞蹈,会显得呆板无神、缺乏感染力。所以,舞蹈钢琴伴奏一定要抓住舞蹈的呼吸点、转换和气口。比如说腰的组合练习。慢下腰时,需要呼吸均匀,动作流畅,这时的钢琴伴奏可使用较长拍子,音域宽阔、厚重,提示并启发舞蹈者在音乐的节奏中掌握动作的呼吸。快下腰时,伴奏不仅要体现出舞蹈者动作舒展,还要表现出舞蹈者较强的控制力,所以右手的旋律优美,左手可现在如流水般的琶音,共同营造出静中有动、刚柔并济的氛围。又比如说柔臂组合训练。在做此动作之前,舞蹈钢琴伴奏应该有意识地让每个乐句的第一拍稍晚一点出现,弹出音乐气口,为舞蹈者的动作提前做个深呼吸的暗示,在展现双臂呼气时,伴奏者的指尖要慢慢触键,奏出完成的清晰的音色,强弱对比要明确,完成呼吸的整个过程。

其次,舞蹈钢琴伴奏的节奏丰富舞蹈者的想象力,启发其编织有情感的舞蹈画卷。节奏是音长、力度、速度有规律地协调性的组合,是在特定的框架里把各种元素充分发挥至其独有作用,再进一步自由地表达出来。“打拍子”的“喊”节奏虽然能展开些舞蹈和音乐艺术结构,但它是僵化的、不变的,不能将舞蹈和音乐两种艺术的结构世界完全表现出来,致使舞蹈者不能更好地表现出音乐中所能给予的节奏特点,缩小了舞蹈的表现范围。钢琴伴奏提供的节奏不是枯燥单一的,而是充满丰富情感的世界。它的每个音符、每个乐段都是一个有机结合在一起的整体,以有规律的抑扬顿挫、轻重变化展现出乐曲的情感内涵。所以伴奏者可以运用复调将舞蹈者的世界变得有起伏、有动力,营造得更加丰满、更加有旋律。舞蹈者也通过伴奏乐曲有意识地控制肢体表现和舞蹈动作,在无意识之间将舞蹈化为充满内涵具有韵律的作品。

二、提升钢琴伴奏者素养对舞蹈艺术也尤为重要

以上的论述,舞蹈钢琴伴奏的重要作用可见一斑。伴奏得好,舞蹈者从中汲取能量,激情饱满,可以借助乐曲技巧完成复杂动作;伴奏得不好,影响舞蹈者的情感表达和对乐曲的理解,不能继续完成舞蹈作品。所以提升钢琴伴奏者素养是舞蹈表演这一艺术的深层次问题。笔者认为应从以下几个方面着手能力培养:

1、具备扎实的钢琴演奏技术。钢琴伴奏虽说不同于纯钢琴演出,但其所要求的钢琴水准不低于纯钢琴的演奏技术。只有掌握好钢琴各种演奏技术,才能弹出好的钢琴伴奏,才能将音乐的情境表现出来。苦练各类练习曲,二十四个大小调的音阶、琶音以及和弦、八度、颤音等哈农技巧练习等,提高手指的速度和力度,为伴奏打下良好的基础。

2、具备舞蹈和音乐的综合素质。舞蹈钢琴伴奏,从字义中,我们可见舞蹈艺术和音乐艺术交织在舞蹈钢琴伴奏者的身上。伴奏者需要较高的综合素质,不仅要理解和把握音乐作品,还要掌握舞蹈基本知识、特点和规律,以及相关的多元化知识体系。这样,伴奏者才能根据舞蹈的类型和性质,演奏、创作出适合的伴奏。

3、具备较强的洞察力和注意力。舞蹈钢琴伴奏的节拍引导舞蹈者,所以,伴奏者与舞蹈者无形之间有着相互作用的关系。伴奏时,伴奏者要观察乐曲是否能够贴近舞蹈动作的规律和变化,是否能够起到调整呼吸、快慢的作用。对于乐曲中不适合的部分,要记录下来,并根据舞蹈需要,创新性地选调一些新的乐曲。

4、具备与舞蹈者良好沟通能力。作为舞蹈钢琴伴奏者,与舞蹈者进行有效的沟通是十分必要的。伴奏者在与舞蹈者的沟通中,交流艺术观点和建议,共同提升两者的协作能力。伴奏者切忌在演奏中注重技术和个性释放,也不能演奏节奏不明确,使乐曲缺乏韵律,这样都会让舞蹈者无法继续下去。钢琴伴奏者要认清自己的位置,根据舞蹈作品的需要而变化,掌握好作品需要的力度、音色和触键速度,表演才会更有光彩。

5、具备配合舞蹈创作伴奏的能力。首先,伴奏者要根据民族、古典、芭蕾等不同舞种的要求创作编曲。比如说蒙族舞蹈,钢琴伴奏要嘹亮高亢,衬托出广阔的草原,蓝蓝的天空,同时也需要一些装饰音,便显出蒙古那种大漠苍凉感,用长调风格让舞蹈动作中蕴含蒙族风格。其次,为了创作出更能展现舞蹈的乐曲,伴奏者需要研究舞蹈,研究舞蹈不同的主题和意境表现方式。伴奏者只要将心中的乐曲和舞蹈者的感觉、风格紧密联系在一起,传达出乐曲的内涵、音乐的节奏和旋律,舞蹈者再以优美的舞姿展现出来,这才是这个作品的成功。

总之,舞蹈钢琴伴奏,对于舞蹈者表演来说是不可或缺的。它不仅需要钢琴演奏技巧,具有扎实的基础,还要加强综合素质的培养,不断摸索舞蹈艺术与钢琴伴奏的融合之路,而且还要与舞蹈者密切配合,互通有无,深入研究不同舞种的风格、方式,在适当的舞种中伴奏出适合的乐曲。

猜你喜欢

钢琴伴奏节奏能力培养
论钢琴伴奏对舞蹈教学的重要性
钢琴伴奏在合唱中的重要性与艺术性探究
节奏学习也可以变得很有趣
节奏
轻快漫舞
合格钢琴伴奏者基本素养的养成与提升
数学归纳法在高中数学教学中的应用研究
信息技术教学中学生自主探究能力的培养探析
基于CDIO的大学生职业素养培养研究
低年级学生课前预习能力的培养