图像视角下的《文心雕龙》新解读
2016-09-29张坤
文艺评论 2016年1期
○张坤
图像视角下的《文心雕龙》新解读
○张坤
成书于南朝齐的《文心雕龙》虽以文字作品为研究对象,但其作者刘勰不可避免会具有图像的视界,这是因为绘画在当时已是一门相当成熟且逐渐文人化的艺术。魏晋南北朝时期的中国绘画已经走过了一个漫长的历程,其题材逐渐从人物画中滋生了山水画,其功能则逐渐从存形、鉴诫往传神、达意方面转化①;顾恺之、宗炳、谢赫、王微、姚最等画家的画论著作谈及当时的画家及其作品,亦述及绘画艺术审美的流变。刘勰不可能不了解绘画的发展状况,更重要的是他浸染于建筑、雕塑等广义的图像艺术之中,具有与今天迥异的视觉经验,这必然会对他的思想产生一定的影响。本文着眼于文论与图像的关联,就刘勰与图像擦肩而过的事实进行陈述,对刘勰通晓图绘艺术的可能性及忽略的原因做出初步的探索,开掘这一学术资源,以期为当前的文学与图像关系研究提供参考与借鉴。
一、《文心雕龙》中兼具绘画才能的作家
刘勰论及的作家大约有二百多人②,我们仅就其中影响较大、且同时具有绘画才能的几个人进行例说。张彦远《历代名画记》对张衡、蔡邕、杨修、诸葛亮、嵇康、温峤、王微等人都有记载③,可见他们在绘画史上具有一定的地位;而这几个人同时又是杰出的作家,刘勰对他们有不同程度的关注与评价:《文心雕龙》涉及张衡的有17篇④,涉及蔡邕的有10篇⑤,涉及杨修及诸葛亮的各有2篇⑥,涉及嵇康及温峤的各有6篇⑦,涉及王微的有1篇⑧。……
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