梁东方

在强调中国气派民族风范的动画片制作理想和漫画连环画画风的时候，其实是有例可循的，在并不久远的历史之中我们曾经有过一批令世界刮目相看的成熟作品问世。

《小蝌蚪找妈妈》（1961），上海美术电影制片厂花费巨大人力物力，以齐白石李可染程十发等著名画家的画意为基础，精心制作，逐帧完成。作品精益求精，臻于化境。在20世纪60年代之初的饥荒背景下，可以想象这部站在“不切实际”的审美之上的艺术至上主义的片子诞生之不易。

这个片子，轻灵优雅，虚实相间，墨意随风而至又飘忽而去，幻化成有形又归于无形，还有相当的哲学意味，所以获奖无数也就顺理成章了。从国内的第一届百花奖到瑞士法国的国际电影奖项，一一斩获，国内外同行真正是心服口服，五体投地。它的原创性和它崭新的表现力，让全世界人民耳目一新。

《牧笛》（1963）是再接再厉之作，画意来自李可染的牛。梦牛不见，到处寻找。在江南水乡的环境里，最终找到了牛，重卧牛背，再吹横笛。这部片子十年以后才得以上映，同样获得了行业内外国内外极高的认同与赞叹。

《猴子捞月》（1981），这个耳熟能详的故事用水墨动画表现出来饶有趣味，猴子的灵动正好与水墨的自由结合起来，而连成一串下井里捞月亮的异想天开又非常契合小朋友的简单与通透，该片上映之后反响热烈，很快就近乎家喻户晓，成了一代人成长过程中的鲜明文化记忆。

《鹿铃》（1982）以白鹿书院的传说为基础，讲了一个人与野生动物和谐相处情谊深长的故事，特别适合与万物保持着通感状态的孩子观看。……