魏桔英（三明市梅列区东新小学，福建 三明 365000）



小学歌曲教学感情处理的方法

魏桔英
（三明市梅列区东新小学，福建 三明 365000）

歌曲教学是音乐教学的重要组成部分，要提高歌曲教学的质量必须从歌曲的艺术处理入手，注重把握歌曲的情感和风格，注重运用音乐的表现手段——速度与力度、连音与断音、演唱的形式等，引导学生联想与创造，调动学生主动参与和积极探索，把歌曲艺术处理贯穿歌唱教学的始终。

歌曲；教学；感情处理

在传统的歌曲教学中，课堂上普遍存在教学手段单一、乏味，学生在教师的带领下，一遍又一遍地学唱歌曲，机械重复，学生兴趣渐渐减退，课堂上缺乏创新和活力。所以，在小学音乐课堂教学中，教师要对歌曲教学进行表现和创造，提升歌曲教学的内涵；优化教学资源，积极发挥学生的创造性，对歌曲技能、技巧进行感情处理，让歌曲教学走向更深层次。［1］下面是笔者在歌曲教学实践中在感情处理方面的几点探索。

一、运用轻声唱法，控制歌唱音量

长期以来在小学歌曲教学中，“喊唱”是普遍存在的现象。我们常见到教师为了活跃课堂气氛，要求学生唱歌时“声音响亮些，再大声点”，以至于课后大多数学生感到嗓子不舒服，这种教学方法有悖于小学生的身心发展规律，并且，“喊唱”也缺乏对歌曲美的求真，容易导致歌唱时音不准以及音色不统一的问题。只有建立在正确的姿势、呼吸、发声、咬字和唱准曲调的基础上，才能获得清脆、优美、明亮的歌声。

歌曲教学中，教师可以运用轻声唱法，控制好歌唱的音量，避免学生出现“喊唱”现象。小学高年级学生正处在变声期，声带容易疲劳、嘶哑，运用“轻声唱法”是保护学生声带，让学生顺利度过变声期的有效途径。如《留给我》是一首情绪优美的歌曲，教学时笔者让学生运用“喊唱”和“轻声唱”两种不同的唱法进行演唱，并让学生唱完后仔细听辨，体会两种声音有什么不同效果，谈谈自己的亲身感受，通过对比建构学生的感性认识，提升学生对轻声唱法的正确认识。然后通过教师的范唱，学生的模仿、体会，使学生认识到正确的“轻声唱法”就是运用自然好听的声音，喉头放松，音色柔和、亲切地演唱。所以，歌唱时运用轻声唱法，控制好孩子的歌唱音量，不仅能让学生掌握正确方法，而且也能很好地表达歌曲情感。

二、合理运用演唱速度，表达歌曲情感

速度就是音乐进行的快慢。歌曲演唱速度有两种表示，一种是用文字来表示的，比如“慢速”“中速”“快速”等等；还有一种是每分钟唱多少拍子。一首缓慢的曲子，带来的是柔美详和的气氛，快速的音乐则给人以跳跃的感觉，听者处于紧张的状态中。在歌曲演唱的时候，如果不能准确地把握歌曲演唱速度，容易唱“砸”歌曲。因此，教师应根据歌曲的内容，处理好歌曲演唱的速度，合理运用快和慢来表达歌曲情感。

在歌曲教学中，教师只有认真备课，深入挖掘教材，按照歌曲的提示做出的情感表达，合理运用演唱速度，才能准确表达出歌曲的情感。如三年级歌曲《太阳出来了》，这是一首旋律轻快、跳跃的儿童歌曲，情绪是欢快的，教学时，教师可以引导学生运用稍快的速度演唱歌曲，结合歌曲的内容，形象地表达出彝族娃娃感受大自然美好风光的喜悦心情的歌曲情感。

同时，教师应将演唱歌曲速度的“快”与“慢”和歌曲内容有机结合起来，引导学生运用不同的速度来演唱同一首歌，表现其不同的音乐形象，体会其不同的表达情感和情绪。

三、抓住力度的变化规律，表现音乐形象

音乐表现的另一个重要手段是力度。弱声，让人有亲切、温柔和神秘的色彩；强声给人感受的是紧张、激动和振奋。在教学中，力度的强与弱对比的处理，主要体现在以下几个方面：一是让学生正确掌握演唱歌曲时节拍的强弱规律，如二拍子的歌曲强弱规律是：强、弱；而强、弱、弱是三拍子歌曲的强弱规律，只有掌握节拍的强弱规律，才能让演唱充满律动感。二是按照作曲家的提示对歌曲进行处理，一首歌曲往往会标在乐谱左上方，如：强（f）、中强（mf）、弱（p）、中弱（mp）、渐强、渐弱等。对于热烈激昂、雄壮有力的歌词，演唱时的力度要用较强，而优美婉转的旋律，诗情画意的歌词，应用较弱的力度演唱。三是歌曲中如果没有提示力度记号，其强弱规律也存在于旋律中，教师只有把握好强弱分寸，才能使歌声富有美感和趣味感。

如歌曲《那达慕之歌》结束句：

教学时学生根据歌曲的不同情景设计结束句的力度变化，来表现音乐形象。当表现那达慕大会越来越热烈，达到了高潮，采用的力度是由p到f（渐强）；当表现那达慕大会结束了，人们走远了的情景，欢歌笑语逐渐远去，采用的力度由f到p（渐弱），让学生通过演唱歌曲，感受到渐强的音乐通常会把音乐推向高潮，而渐弱的音乐通常将音乐引向尾声，有明显的结束感，从而体会到两种不同风格的力度设计，表现出不同的音乐形象，感受力度的变化在音乐中的表现作用。总之，在歌曲教学中，教师只有把握好力度的变化规律，才能将音乐较好地表现出来，从而准确地塑造音乐形象。

四、把握旋律的连与跳，感受音乐之美

在歌曲教学中，活泼欢快的歌曲多用短促的有弹性的声音演唱，锯齿形的声线是优美抒情的歌曲大多是用连贯的声音演唱，大波浪形的声线是，当然歌曲中也有连和跳的结合。所以，在教学中教师应对歌曲进行有效二度创作，让乐谱上的记号变为学生优美的歌声，引导学生从练习连音的技巧开始：呼吸时用鼻子慢慢吸气，用带有“u”字轻声长音将气息均匀吐出来，再有表情地将歌曲中的乐句进行单独练习，使学生体会声音的连贯圆润，积累连音演唱的方法。练习跳音时，采用急吸急呼方法，用弹性声音si si si地发出，让学生有效地掌握演唱跳音的技巧。

对于教学中出现的连音和跳音，教师可以用两种不同的方法范唱歌曲让学生听辨，使学生在比较中获得体会。以歌曲《法国号》为例，歌曲共有四个乐句，前三句第一、二小节的旋律相同，第四句旋律线像波浪一样，以下是歌曲的第一乐句：

教学时，教师通过对乐句的旋律、歌词的分析，并引导学生边唱边画旋律线，感受歌曲的情绪。认识到：“嗡”好象模仿的是法国号的低音区，声音很低沉，饱满，“巴巴”就好象是模仿法国号的中音区，要唱得明亮一点，唱得有弹性，有强有弱，有韵律。“谁在唱歌？”要唱得连贯悠扬。通过对乐句的旋律分析，认识到：第一、二小节的旋律特点是短线条，第三、四小节的旋律特点是连线。让学生感知短线条与轻快跳跃的演唱的关系，连线与连贯的声音演唱之间的关系。这样通过对比，运用轻快跳跃和连贯的声音交替进行演唱歌曲，人们对法国号的喜爱之情就能形象生动地表现出来了。

五、采用不同的演唱形式，让学生体验音乐之美

在小学歌曲教学中，有各种演唱形式：独唱、对唱、齐唱、合唱等，对于这些不同的演唱方式，教师在教学中应依据歌曲内容的需要和曲调的特点进行处理。如江苏民歌《茉莉花》曲调优美、抒情，表达了赏花人对茉莉花的赞美和喜爱之情。在设计歌曲演唱形式时，第一遍设计为齐唱，第二遍设计为轮唱，表现了茉莉花开满了枝头和美丽芬香的情景，但强弱拍子要分明。歌曲《凤阳花鼓》是一首安徽民歌，为一段体，情绪是热烈地，设计歌曲演唱形式为齐唱、轮唱和合唱。第一遍齐唱：是向合唱过渡的有效训练手法，演唱时做到准确、整齐，音色自然、优美；第二遍轮唱时：教师要关注其变化的特点、注重训练学生的简单二声部的听觉能力，并为学唱三声部合唱打下初步的基础；第三遍采用合唱时：除歌声外，还加入了锣声（锵锵、锵锵、锵——）、鼓声（0咚咚0 0咚咚0）和歌声，进入三声部的合唱，提高学生演唱的能力。在合唱时，学会倾听别人的声音，使自己的声音与别人的声部相融合，感受多声部音乐的表现力，体验了歌曲《凤阳花鼓》热烈喜庆的气氛，同时合唱有助于提高学生与他人愉快合作的意识。

总之，在小学音乐歌曲教学中，教师应深入挖掘歌曲的内涵，把握作品的感情基调，合理对歌曲进行感情处理，在学生能唱、会唱的基础上，引导学生进入深一层次的学习，升华学生演唱歌曲的情感。

［1］陈凯.谈中小学歌曲教学感情处理的“六个把握”［J］.中小学音乐教育，2014（5）.

（责任编辑：林文瑞）