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浅谈声乐表演里的声情并茂

2016-05-14刘佳琦

知音励志·社科版 2016年7期
关键词:声情并茂声乐表演

刘佳琦

摘 要

表演是声乐歌唱中的一部分;歌唱是一门艺术,是演唱者与听众之间的艺术交流和欣赏,声乐表演以声传情、以情带声,在过程中可以实现艺术的在创作。歌唱是人类用意抒发和交流思想的重要方式,其自然、优美、亲切的特点使其广为流传,进而不断升级深化;应情应景的歌词和优美动听的旋律,两者之间完美的结合。声情并茂是歌唱艺术的最高境界,透彻、传神的将作品的内容和精神、情感传达于观众,给人一种美的享受。本文就声乐表演里的声情并茂做详细的分析和论述。

【关键词】声乐表演;声情并茂;歌唱艺术

声乐表演是一项在舞台上展现音乐风采和个人歌唱技巧的艺术表演形式,通过演唱者的发声技巧,将音乐作品的思想和情感准确地表达出来,以优美的歌声和丰富的情感去感染观众。要实现这样的目的,就要求演唱者度所演唱曲目有足够深入的了解;单凭自身的歌唱技巧是远远不够的,综合把握好音乐的风格、创作背景、演唱技巧等多方面,才能更好的将音乐的情感表达出来。声乐表演者在将曲目中喜怒哀乐之情充分的表达出来,达到一种“一声唱到融神处,毛骨悚然六月寒”的水平,则可以说演唱者具有高超的演唱技巧、思想境界和艺术修养;足够高深的艺术造诣和完善的歌唱技巧,才能将更好的将自己对作品的理解和感受,通过演唱的形式表现出来,起到撩人心弦的效果,给人留下深刻的印象。

1 以声传情

1.1 气息

歌唱发声的原动力就是气息,是进行歌唱表演需要的基础能力。歌曲旋律是多变的,演唱者在进行演唱的时候,需要根据旋律的变化而进行气息的相应转换,其中强、弱、快、慢的节奏,以及喜、怒、哀、乐的情绪,各项之间起承转合都需要演唱者以娴熟的气息转换技巧来表现。正确运用呼吸,科学合理、有感情地处理声乐作品中的声音关系和节奏的转换,是保证歌曲成功演唱的重要基础工作。

1.2 发声

目前国内声乐表演中较为常用的演唱方式有两种,一是西洋式的“美声唱法”,二是我国传统性质较强的“民族唱法”;两者具有不同的唱功、发声表现形式;另外还有一种是近几年逐渐兴起的新型发声方法,在一些较为大型的声乐比赛中较为常见,即“原生态唱法”。由于音乐的歌词的表现形式也是多变的,使得演唱者在演唱的过程中需要在气息和发声发面做深入的研究,根据音乐风格、主题、语言、情感等不同而采用不同的发声方法进行演绎。

美声唱法注重咬字和吐字的清晰度和标准度上,在一些传统的音乐作品上表现的尤为突出;而对于民族风格较强的作品如果选用了美声唱法,则会使原有的民族风情和韵味不能充分的表现出来,也不符合大众的审美观念。这就要求演唱者需要明确区分两种歌唱发生方法之间的不同,并且在掌握作品的风格的基础上,结合其要表达的情感、个人的感受和理解,才能将音乐歌唱表演的更加淋漓尽致。熟练掌握声乐表演的发声方法对演唱者来说是至关重要的,会直接影响到演唱者的技术水平和相关的艺术造诣。

1.3 咬字与吐字

咬字是指咬住字头,在实际的声乐表演中,要求演唱者能咬的准且紧;在咬字的过程中有一定的注意事项,即注意咬字的力度要适中,不能过于松散也不能太过僵硬,要遵循正常的发音咬字规则,达到自然顺畅的效果。然而咬字是在吐字的基础上产生,吐字根据“四呼”的要求,将声母和韵母结合起来,在演唱时要保持口形不变,比如某一个字的拖音较长需要唱多个音时,要一直保持同一口形至唱完。咬字和吐字的目的在于准确有效的将音乐的实际本质表达出来,是声乐表演中的必要环节。

2 以情带声

2.1 挖掘歌词内容

在选择音乐作品时,要对该作品的风格、内容、创作背景及要表达的情感或思想等进行全面深入的了解,在此基础上挖掘歌词,在演唱中可以起到更好的表现效果。如果演唱者只是单调的对歌词进行演唱,并不对歌词进行理解分析,就不能完整的将创作者想要表达的精神或情感准确的传达出来。笔者认为演唱者需要将曲谱上原有的因素进行在创作,深入到歌词里,挖掘出一些无法记录、不被表现的内在情感。

2.2 培养艺术修养

高水平的艺术修养是实现声情并茂的必备素质之一,艺术修养不是与生俱来的,即便先天具有一定的天赋或优势,那么后天也一样要进行全面深入的培养或熏陶,才能具有更加深厚的艺术修养。各大艺术流派之间的艺术形式虽然有异但也想通,了解学习多门艺术知识和作品,才能居于更强的鉴赏能力,吸取其中的净化,以丰富自身的艺术情趣。任何音乐作品都是通过人物的情感表达得以实现的,演唱者在舞台上表现出的优美的举止、丰富的肢体语言、生动的情感等,都是在长期的学习和沉淀中积累出来的,绝非一朝一夕就能养成的;所以在声乐表现中,要想更好地实现声情并茂的演唱效果,则需要演唱者不断学习进步,以提升自身的艺术修养水平。

3 声情并茂

在声乐表演中,声与情的完美结合是实现声情并茂的必备条件;声,是歌唱艺术中的先决条件和文化载体,情,则是音乐作品的和核心表现内容,是声乐表现的终极目标。优美的唱腔是人们对声乐艺术的审美要求,在对于艺术人物的思想情感的表达上,要添加个人的真情实感,使得演唱中传达出的情感更具真实性。以声传情、以情带感,是提升声乐艺术价值的重要表现形式,两者之间互通有无,相辅相成。

演唱者需要不断完善自身的发声技巧、呼吸方法、艺术修养等多方面素养,才能更加娴熟的驾驭多种歌唱表演,带来更好的艺术效果。通过音乐的声音和情感的巧妙结合,才能使作品的艺术价值完整的表达出来;这就要求演唱者在做好基础的唱功工作前提下,用心感受生活,才能在原有的音乐作品上二度创作,使声乐表演的声情并茂境界得到升华。

4 结束语

语言是人类歌唱所具有的最独特的优势,提升了声乐表演的艺术价值,尤其在情感表达方面具有更高一层的意义。歌唱必须带有真情实感,遵从内心的情绪,为观众带来优美的视听盛宴,并且能享受其中,引起共鸣。完美的声乐表现艺术包含多方面多层次的情感变化,演唱者的演唱形式即是对音乐作品的再创作,在准确、完美的演唱作品的同时,还可以通过实际的效果、从观众的反应中检验和校正自己的演绎形式和方法,进而不断完善自我,促进声情并茂效果更加完美。

参考文献

[1]吕悦芳.论声乐表演中歌声与情感的统一[J].邢台学院学报,2015(03):163-165.

[2]魏健.浅谈声乐表演中的声情并茂[J].黑龙江教育学院学报,2014,33(02):133-134.

[3]念丽,田向红.谈声乐表演中的声情并茂[J].北方音乐,2013(01):64.

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