宋艳琼

【摘 要】提升学生舞台表现力，不仅是声乐表演专业的教学目标和任务，更是学生艺术表现力的重要措施。本文从高校声乐表演专业学生舞台表现力的重要性入手，进而探讨了当前教学中存在的困境和提升对策。旨在通过对声乐表演专业教学方法、课程安排、技法、情感等舞台表现力教学相关要素的分析，提高学生艺术和舞台表现力。

【关键词】声乐表演；舞台表现力；重要性；缺失；对策

中图分类号：G613.5 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）12-0212-01

对专业的声乐表演者而言，舞台是其永恒的追求与主题。脱离了舞台的声乐表演是残缺的艺术。声乐表演者在舞台上演出，通过作品的演绎能够表达情感、感染受众、引发共鸣是声乐表演的最高境界。但笔者在多年实践教学中发现，一些天赋好、基本功强的学生在练习时能够表现出高水准，但在舞台演出时却会出现跑调、抖音、忘词等失误，舞台表现力全无。这种情况不仅违背了高校教育的目标，更是脱离了表演艺术的本质。在这样的情况下，本文探讨了高校声乐表演专业舞台表现力提升的措施。

一、当前高校声乐表演专业学生舞台表现力教学现状

针对学生舞台表现力培养缺失问题已经被我国众多开设声乐表演专业的高校所重视，也采取了聘请行业名家授课、实践课程安排等举措，但当前学生仍然存在舞台表现技巧不足、舞台表演中情感融入不到位等情况，直接影响了舞台表现力的水平。

二、高校声乐表演专业学生舞台表现力提升对策