胡茵

（四川音乐学院，四川成都 610021）

安迪·沃霍尔波普艺术中的美学思考

胡茵

（四川音乐学院，四川成都 610021）

全球化语境下当代艺术家热衷挖掘现成品中某种未被注意的价值，也让人们开始对艺术品与现成品间的界定标准产生质疑。波普艺术大师安迪·沃霍尔的艺术作品因为充分运用现存品，观念化地复制粘贴而成，完全取消了传统艺术创作的手工操作，创作出极具商业化倾向的作品。本文以具有争议性的艺术品与现存品的界限问题，借鉴本雅明、鲍德里亚及阿瑟·丹托的相关哲学理论视角，对安迪·沃霍尔波普艺术作品价值作进一步的解读、阐析与补充，为如何面对与理解今天的艺术这一命题找到一些理论上的突破口。

安迪·沃霍尔；现存品；机械的时髦主义；寻常物的嬗变

1 安迪·沃霍尔：波普艺术教皇

波普艺术是一种西方现代美术思潮，也是20世纪50年代的一场艺术革命。它始于英国，盛行美国。波普艺术(Pop Art)，即流行或通俗文化艺术。它标新立异的创作主张充满了对传统艺术的反叛与颠覆；它打破现存事物原有的概念意义，直接借用产生于商业社会的文化符号对现存图像进行复制、挪用和拼接，并附予其悖于传统艺术的“艺术品”的重新价值定位，以用这些艺术品来真实反映现实生活。从事波普艺术创作的艺术家们放弃了对画工精巧的追求或完全取消了传统艺术创作的手工操作，创作出的作品极具商业化倾向。

安迪·沃霍尔就是其中的典型代表之一。……