常丽文

【摘 要】钢琴是一门理论和实践并重的艺术，但是长期以来，高校钢琴教学一直存在着“重技能而轻实践”的倾向，使学生仅会从技术角度来认知钢琴作品，既有悖于钢琴教学的初衷，也不利于学生的全面发展。鉴于此，本文分析了学生审美能力培养的必要性和途径，旨在使之前教学中存在的问题得到一定程度的解决，使教学内容得以完善与革新。

【关键词】高校钢琴教学；钢琴作品；必要性；培养途径

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0195-02

一、高校钢琴教学中培养学生审美能力的必要性

（一）钢琴演奏质量提升的需要。钢琴作品是钢琴艺术存在的基础，古今中外，凡是优秀的钢琴作品，无不饱含着鲜明的审美特征，也正是这些审美特征，在经过演奏者的表现之后，给观众带来了美感享受。所以从这个角度来说，钢琴演奏绝不是简单的音符展现，而是一种美感体验的传递。从高校钢琴教学的实际情况来看，很多教师都将教学重点放在了技术训练方面，即过分重视学生是否掌握了熟练的演奏技巧，并以此作为评价的重要标准，使学生仅会从技术角度来认识作品，意识不到作品的审美价值，自然也难以获得高质量的演奏效果。所以培养学生的审美能力，乃是钢琴演奏质量的提升需要。

（二）学生个人发展的需要。高校钢琴教学包含两个方面的目标：一方面是培养学生的钢琴理论知识和演奏能力，一方面是提升学生的综合素质。但是从实际情况来看，多数教师还是将前者视为了重点，这与国家所倡导的对学生实施审美教育的理念是相违背的。……