潘勋

艺术发展是人类精神进步的源泉与动力，也是文化发展过程中的重要方面。自改革开放以来，我国声乐表演理论研究逐步深入，与国外交流日益紧密，不仅打开了我国声乐发展的新道路，而且为我国声乐表演实践积累了宝贵经验。

随着我国艺术教育的不断发展，声乐表演课程已经在各大高校纷纷开设，声乐研究领域的众多研究者也在为声乐表演理论的完善与实践的创新而不断努力。可以说，声乐表演理论的完善及相应专业课程的开设是我国艺术学科教育发展进步的表现，也是我国艺术学研究领域创新实践的成果，更是我国众多研究学者辛勤奋斗的智慧结晶。

过去很多声乐表演研究者十分注重“点”的突破，就声乐表演中的某一问题进行深入阐述，而忽略了声乐表演理论的各派融合创新，也忽略了很多优秀的实践成果，最终形成的学术成果虽然思想深刻，但是内容较为单一，难以吸引学习者的学习兴趣，更无法指导声乐表演教学实践的有效开展，最终对教学活动所起到的指导效果有限。但是，由中央戏剧学院表演系声乐教研室编著、中国戏剧出版社出版的《声乐表演基础教程》却打破了以往研究的局限，从理论与实践结合的角度进一步对声乐表演理论及实践规律进行了总结提升，尤其对于教师的教学活动及学生的学习实践活动具有很好的指导作用。可以说，该书是声乐表演课程教学的经典之作，体现了我国当前声乐表演专业的教学规律和学术发展的新动态。……