王冰

中国古代生命美学思想向来关照人的个性、情感、品位、意趣，并伴随着深厚的社会、文化和哲学内涵。不论社会如何变幻，只有在艺术中才能安放灵魂自由皈依的一隅净土。随着社会发展、人们生活质量的提高，“艺术”不再是国人眼中的冷门学科。然而，现实中终极关怀的缺失，忏悔意识的淡薄以及对人性与生命的冷漠甚至无视等社会顽疾，都导致艺术的苍白和人类灵魂的沉沦。在这种世风之下，音乐学者有必要将专业化的研究，转向对音乐与生命及灵魂的关注。音乐是直通心灵的艺术，生命承载着艺术之舟游荡在世间。音乐美学的研究不仅应专注学术理论的探讨，还需摆脱世俗尘缘的羁绊而凝神于宇宙旋律的倾听与沉思。一个偶然的机会，笔者邂逅了何艳珊老师的著作《生命·心灵·音乐：走进古代音乐美学》（华艺出版社，2015）。这是个进入宇宙旋律的通道，从儒、道两家哲学的美学洞口切入，艺术境界幽深玄远，别有洞天，有遥望星空的恢宏博览，也有俯瞰大地的静谧思考。其中，由“道”所承载的大“象”虽无形却万“象”纷呈，绚丽夺目，构成一个无限开放的美学体系，阐述着容纳万物的哲理命题。

中国的宋明理学即新儒学再次回归老庄和孔孟后，将中国的本土文化提升到一个新的水平与高度。在《生命·心灵·音乐：走进古代音乐美学》这本书中，作者立足老子与孔子的思想研究古代音乐美学，就是通过确认自己文化的内在精神，确认音乐美学发展的源头和归宿，从而明确了本土文化的基因元素，并将之发扬光大。……